Salvează pisica! Beat Sheet: The Act One Beats

În postarea de astăzi, vă voi arăta cum să folosiți Salvați pisica de la Blake Snyder! Beat Sheet pentru a reprezenta secțiunea de început a romanului tău.

Dacă nu sunteți familiarizat cu opera lui Blake Snyder, Salvați pisica! Beat Sheet este un șablon popular de structură a povestirii care împarte începutul, mijlocul și sfârșitul unei povești în 15 „ritmuri” sau puncte ale complotului. Fiecare dintre aceste ritmuri are un scop specific și servește o anumită funcție în povestea ta globală, globală.

Dar stai, chiar ai de gând să-mi spui să folosesc o formulă pentru a-mi scrie cartea!? Nu învinge asta scopul scrierii creative?

Aud asta mult. Dar a ști cum să-ți structurezi povestea nu o face ca povestea ta să fie formulată. Gândiți-vă la structura poveștii ca la un plan ușor de urmărit care vă va ajuta să scrieți o poveste care funcționează.

Structura poveștii vă ajută să determinați ordinea în care se întâmplă evenimentele din intriga dvs. și, poate și mai important, momentul în care ar trebui să se întâmple. Combină asta cu un personaj care trebuie să se schimbe – și se schimbă – și vei avea o poveste care merită spusă.

Așa că, fără alte prelungiri, să aruncăm o privire la cum să complotăm secțiunea de început a romanului tău cu Salvați pisica de Blake Snyder! Beat Sheet. De asemenea, ne vom uita la modul în care aceste ritmuri apar în două romane populare pentru tineri pentru adulți – Jocurile foamei și Totul, totul.

O notă rapidă despre numărul de cuvinte

Să presupunem că romanul mediu este de aproximativ 80.000 de cuvinte, iar secțiunea de început este de aproximativ 25% din acele 80.000 de cuvinte, ceea ce înseamnă că ne uităm la aproximativ 20.000 de cuvinte în această secțiune de început răspândită pe fiecare ritm.

Acum, să mai spunem că, în medie, scrii scene de aproximativ 1.500 de cuvinte. Asta înseamnă că putem planifica aproximativ 14 scene pentru a alcătui această secțiune de început.

Recomand întotdeauna să scrieți scene între 1.000 și 2.000 de cuvinte, cu un punct dulce de aproximativ 1.500 de cuvinte. O scenă de 1.500 de cuvinte este suficient de lungă pentru a transmite ceea ce se întâmplă și suficient de scurtă pentru a reține atenția cititorului și a-i face să-și dorească să continue să citească. Deci, avem aproximativ 20.000 de cuvinte cu care să ne jucăm aici și avem aproximativ 14 scene în acele 20.000 de cuvinte.

Acum, iată ceva cu adevărat important pe care nu l-am înțeles cu adevărat când am început să folosesc Salvați pisica! metoda de trasare. Unele dintre ritmurile din Salvați pisica! metoda va fi ritmuri cu o singură scenă, în timp ce altele vor fi ritmuri cu mai multe scene. Voi explica mai multe despre asta odată ce vom intra în fiecare ritm, dar ține cont de asta pentru moment.

Salvați pisica! Act One Beats

Beat #1: imaginea de deschidere (0% până la 1%).

Imaginea de deschidere este o singură scenă care arată un instantaneu „înainte” a vieții protagonistului și a lumii defecte în care trăiește. Deci, acest lucru se va întâmpla în prima scenă sau capitol din romanul tău.

• În Jocurile Foamei , Katniss se trezește în casa ei din Districtul 12 în ziua „seceririi”. O întâlnim pe Katniss, sora ei Prim și mama ei, care sunt sărace și defavorizate. Din acest motiv, înțelegem că prioritatea numărul unu a lui Katniss pentru ea și pentru familia ei este supraviețuirea. Nu știm care este secerișul, dar o vom face în curând.
• În Everything, Everything , acesta este momentul în care o întâlnim pe Maddy în camera ei complet albă, unde totul este impecabil și curat. Ea ne spune cât de bine citită este și că toate cărțile ei vin din afară și trebuie sigilate în vid și decontaminate înainte de a pune mâna pe ele. Nu știm de ce, dar vom vedea în curând.

Acum, un lucru pe care vreau să-l subliniez aici este că doar pentru că acesta este un „instantaneu” sau o privire din viața protagonistului tău înainte de a începe povestea, asta nu înseamnă că ar trebui să includeți o mulțime de informații sau poveste de fundal.

Mai trebuie să scrieți o scenă completă care să aibă un început, un mijloc și un sfârșit - și care are un fel de arc de schimbare care include imaginea de deschidere - sau care să satisfacă cerința de beat sheet a unei imagini de deschidere.

Ca o notă secundară, este posibil să fi auzit sfatul de a „începe cu acțiunea”, care este interpretat de mulți scriitori ca „începe cu explozii și/sau accidente de mașină” sau orice altceva – dar nu asta înseamnă cu adevărat sfatul.

Vrei doar să existe un fel de acțiune semnificativă în scena ta de deschidere, care să comunice și cititorului cum este viața protagonistului tău chiar acum.

O modalitate ușoară de a veni cu imaginea ta de deschidere este să te gândești ce fel de persoană va deveni personajul tău până la sfârșitul poveștii. Deci, ce mare lecție vor învăța sau cum se vor schimba pe parcursul poveștii? Apoi, creați persoana opusă în imaginea de deschidere. Așadar, asta e bătaia numărul unu, imaginea de deschidere.

Beat #2: Tema a fost declarată (5%).

Tema enunțată este un alt ritm de scenă în care cineva (altul decât protagonistul) face o declarație sau sugerează ceea ce protagonistul va învăța până la sfârșitul poveștii.

În modelul nostru de a avea 14 scene în secțiunea de început a poveștii, aceasta ar apărea în scena numărul doi.

În această scenă, există de obicei un personaj care încearcă să „ajute” protagonistul dându-i sfaturi, care de obicei conține răspunsul la toate problemele protagonistului.

Din păcate pentru protagonist, ei nu ascultă și, prin urmare, trebuie să meargă în călătoria care alcătuiește povestea pentru a transforma sau a integra acea lecție în ființa lor.

• În Jocurile Foamei , acest lucru se întâmplă când Gale îi sugerează că Katniss să fugă cu el și să părăsească cartierul înainte ca Capitala să le poată ruina și mai mult viața. Katniss îl aruncă în aer pentru că nu este încă pregătită să se răzvrătească împotriva Capitalei.
• În Everything, Everything , acest lucru se întâmplă destul de mai târziu în poveste decât ar fi în mod normal și este atunci când asistenta lui Maddy spune ceva despre cum totul în viață este un risc, chiar și fără a face nimic. Și că tipul de risc pe care vrea să și-l asume depinde într-adevăr de ea. Știm până acum că Maddy nu își asumă riscuri, dar acesta este ceva ce va învăța să facă până la sfârșitul poveștii.

Acum, așa cum am menționat cu ritmul imaginii de deschidere, veți dori ca ritmul declarat al temei să apară într-o scenă reală în care se întâmplă și ceva. Cu alte cuvinte, tema trebuie menționată în propria sa scenă – care are un mini-arc de schimbare de la început până la sfârșit.

De asemenea, veți dori să arătați cum gândește și simte personajul tău despre evenimentele din scenă – și în special cum gândesc și simt despre mesajul pe care celălalt personaj încearcă să-l transmită. Acesta este un mod cu adevărat important de a arăta modul în care personajul tău crește în timp.

Pentru că, la fel ca Katniss sau Maddy, încep să simtă într-un fel tema sau lecția centrală, iar apoi se simt complet diferit în privința ei până la sfârșit. Deci, asta este ritmul numărul doi, tema a declarat ritmul.

Beat #3: Configurarea (1% până la 10%).

Configurația este un ritm cu mai multe scene în care cititorul poate vedea cum sunt viața și lumea protagonistului - defecte și tot. De asemenea, sunt introduse personaje secundare importante și scopul inițial al protagonistului (sau lucrul pe care protagonistul crede că îi va repara viața).  

• În Jocurile Foamei , acest lucru are loc pe o mână de scene, așa că o vedem pe Katniss întâlnindu-l pe Gale în afara graniței Districtului 12 și mergând la vânătoare. Aflăm că este al naibii de pricepută cu arcul și săgețile (ceea ce a învățat de la tatăl ei, care este acum decedat) și aflăm că, deși Gale este atrăgătoare, nu este nimic romantic între ei - sau așa spune ea. Ei vorbesc despre modul în care amândurora le displace Capitala și despre cum sunt amândoi îngrijorați de recolta de mai târziu astăzi. Când Katniss se întoarce acasă să se pregătească de secerat, aflăm puțin mai multe despre ce este secerișul și cum justifică Capitala să o țină an de an.
• În Everything, Everything , acest lucru are loc și pe mai multe scene. Aici aflăm mai multe despre starea lui Maddy, despre cum nu poate ieși niciodată afară și despre cum singurii oameni pe care îi vede sunt mama ei și asistenta ei, zi de zi. Vedem că Maddy este foarte plictisită și singură (de aceea citește atât de multe cărți!) și că își dorește cu adevărat un leac magic pentru starea ei care să-i permită să iasă afară.

Așadar, așa cum am menționat mai devreme, aceasta este un ritm cu mai multe scene, ceea ce înseamnă că are loc pe mai multe scene la rând - și acest lucru are loc în mod normal de la marcajul 1-10% sau aproximativ la jumătatea secțiunii de început a poveștii tale.

Folosind exemplul nostru de 14 scene care alcătuiesc începutul poveștii tale, aceasta ar fi aproximativ șase dintre acele scene. Mai întâi, avem ritmul imaginii de deschidere și apoi șase scene după aceea (dintre care una include tema ritmului declarat). Acesta este, de asemenea, ceva care m-a derutat la un moment dat, așa că am vrut să clarific acest lucru.

Acum, dacă întâmpinați probleme în a veni cu scene aici, l-am auzit pe Blake Snyder spunând odată că vă puteți gândi la casa, la serviciu și la joacă ale protagonistului. Deci, cum poți arăta lumea obișnuită a protagonistului tău în ceea ce privește acasă, serviciu și joacă?

Îmi place în mod deosebit exemplul din Everything, Everything here , deoarece Maddy este blocată în casă, așa că autorul a trebuit să fie creativ. O vedem pe Maddy mergând la școală în timpul zilei, apoi citind și postând „recenzii spoiler” ale cărților în timpul ei liber și vizionand filme sau jucând jocuri de societate cu mama ei noaptea. Este o interpretare super distractivă a acestei idei de „acasă, serviciu și joacă”, de fapt.

Acum amintiți-vă că pentru fiecare scenă din acest ritm cu mai multe scene (și pentru fiecare scenă din povestea dvs., într-adevăr), veți dori să arătați cum evenimentele externe ale scenei îl influențează pe protagonistul dvs. - deci, cum procesează protagonistul ceea ce se întâmplă ? Sau ce cred și ce simt ei despre ceea ce s-a întâmplat?

Acest lucru vă va ajuta să creați o traiectorie cauză și efect în povestea dvs. - și este ceea ce va oferi poveștii voastre acel sentiment de impuls narativ - sau acel sentiment că povestea voastră se duce undeva.

Și asta este ritmul numărul trei, ritmul de configurare.

Beat #4: catalizatorul (10%).

Catalizatorul este o singură scenă în care protagonistului i se întâmplă un eveniment care schimbă viața și îl catapultează într-o nouă lume sau într-un nou mod de a gândi.

Deci, după acest moment, ar trebui să fie foarte clar că nu mai există întoarcere la „lumea normală” care a fost introdusă în configurație.

• În Jocurile Foamei , atunci sora mai mică a lui Katniss, Prim, este aleasă ca tribut feminin pentru Districtul 12. Katniss se oferă voluntară pentru a-i lua locul lui Prim în Jocurile Foamei pentru a-și proteja sora, alături de Peeta Mellark, și știm că lucrurile nu vor fi niciodată. fi din nou la fel.
• În Everything, Everything , este momentul în care o dubă de mișcare intră pe aleea casei de alături și Maddy îl vede pentru prima dată pe noul vecin, un adolescent pe nume Olly. Și imediat, atât cititorii, cât și Maddy au sentimentul că el este destul de diferit de Maddy – el poartă tot negru, aleargă și sare tot sălbatic și pare plin de viață. Ochii lor se întâlnesc prin fereastră și știm că nimic nu va mai fi la fel!

Momentul catalizator vine de cele mai multe ori sub forma unei vești proaste, deoarece majoritatea oamenilor nu își vor schimba felurile până când nu se întâmplă ceva rău.

Lucrul cheie aici este că orice aduce acest moment catalizator, vrei să fie ceva care se întâmplă cu protagonistul tău, nu cu alt personaj. Cu alte cuvinte, orice s-ar întâmpla, trebuie să-ți afecteze direct protagonistul și să-l pună pe drumul spre schimbare.

Pentru a-ți testa momentul catalizator, poți să-ți pui întrebări de genul: Poate protagonistul meu să revină cu ușurință la viața lor normală după asta? Sau nu? Dacă răspunsul este da, atunci probabil că trebuie să te întorci la planșa de desen sau să ridici miza cumva.

Ceea ce îmi place la catalizatorul The Hunger Games , în special, este că avem o idee foarte bună sau o reamintire foarte bună a priorităților lui Katniss aici. Ea nu trebuie să se ofere voluntară pentru a-i lua locul lui Prim, dar o face pentru că prioritatea ei numărul unu în viață este să-și păstreze familia în siguranță și să le îngrijească. Singurul mod în care o poate păstra pe Prim în siguranță este să-i ia locul în jocuri.

Așadar, toată munca pe care Suzanne Collins a făcut-o înainte de acest ritm dă roade aici. Deși evenimentul în sine este o surpriză, răspunsul lui Katniss la eveniment nu este o surpriză. Și pentru mine, asta este o povestire destul de grozavă! Deci, oricum, asta e bataia numarul patru, catalizatorul.

Beat #5: Dezbaterea (10% până la 20%).

Dezbaterea este un ritm cu mai multe scene în care protagonistul dezbate ce va face în continuare. Așadar, la fel cum ritmul de configurare a ocupat prima jumătate a secțiunii de început a schiței (sau prima jumătate a actului unu), această ritm de dezbatere va ocupa a doua jumătate a secțiunii de început (sau a doua jumătate a actului). unu).

Scopul acestei bătăi este de a arăta protagonistului care răspunde la evenimentele catalizatorului. De obicei, există un fel de întrebare ridicată aici ca răspuns direct la catalizator - ceva de genul „ar trebui să fac asta?” sau „ar trebui să fac asta?” Sau „ce se întâmplă mai departe?”

• În Jocurile Foamei , atunci o vedem pe Katniss luându-și la revedere de la familia ei și primind câteva sfaturi de ultim moment de la Gale. Tot atunci, fiica primarului, Madge, îi dă acul Mockingjay, pe care Katniss promite că îl va purta în arenă. Întrebarea secțiunii de dezbateri este clară: va supraviețui Katniss jocului foamei? Și dacă da, cum va supraviețui?
• În Everything, Everything , Maddy nu se poate abține să nu-l privească pe Olly prin fereastră încercând să-și dea seama cine este și ce (dacă este ceva) va rezulta din contactul lor vizual. Olly și sora lui încearcă să livreze un tort la casa lui Maddy, dar mama ei trebuie să refuze, deoarece casa nu poate fi contaminată cu germeni din afară. Mai târziu, când Olly ridică o foaie de hârtie cu adresa lui de e-mail pe ea, Maddy trebuie să decidă dacă îi trimite un e-mail sau să-și continue viața sterilă și singuratică.

Și așa cum am spus, acesta este un ritm cu mai multe scene, așa că, dacă ești blocat aici, ia în considerare cele trei domenii ale vieții pe care le-a menționat Blanke Snyder: acasă, serviciu și joacă. Veți dori să arătați cum reacționează protagonistul în toate cele trei aspecte ale vieții sale.

Acum, ceva important de remarcat este că, uneori, secțiunea de dezbateri nu este cu adevărat despre protagonistul care ia o decizie. Uneori este mai mult despre cum se vor pregăti pentru orice urmează.

Luați în considerare Jocurile foamei, de exemplu. Katniss nu se va răzgândi cu privire la a se oferi voluntar pentru a-i lua locul lui Prim – probabil că nu ar putea chiar dacă ar încerca. Aici, este mai mult despre modul în care Katniss se va pregăti mental, fizic și emoțional pentru a lua parte la baia de sânge care urmează.

Deci, dacă acesta este cazul în povestea dvs., încercați să vă concentrați asupra modului în care protagonistul se poate pregăti pentru ceea ce urmează și gândiți-vă la această secțiune de dezbatere ca și cum știu că voi ieși în „lumea extraordinară”, dar sunt eu chiar gata?  

Indiferent cum ai scrie, acest ritm cu mai multe scene este vorba despre a-ți pregăti protagonistul (și cititorul) pentru ceea ce urmează să întâlnească în actul doi. Și asta e bataia numărul cinci, dezbaterea.

Beat #6: Împărțiți-vă în două (20%).

Pauza în două ritmuri este o singură scenă în care protagonistul decide să accepte chemarea la aventură care a venit în timpul ritmului catalizatorului. Așadar, fie își vor face bagajele și își vor părăsi zona de confort, fie vor încerca ceva nou, fie vor adopta un nou mod de a gândi.

• În Jocurile Foamei , Katniss se urcă în tren cu Peeta și sponsorul lor Haymitch și pleacă spre Capitală. Ei părăsesc prima lume și intră în noua lume din actul doi.
• În Everything, Everything, acesta este momentul în care Maddy îi trimite un e-mail lui Olly și relația lor începe oficial. Așa că, aici, ea părăsește actul o lume -- o lume fără Olly în ea și intră în noua lume a unei relații cu Olly. Îmi place acest exemplu pentru că fizic nu merge nicăieri, dar încearcă ceva nou, face un pas din zona de confort și din limitele vieții ei și vorbește cu acest băiat interesant de alături.

Am văzut că unii oameni includ acest beat în actul doi, dar îmi place să mă gândesc la asta când planific primul act. Pentru mine, mi se pare că închidem o secțiune din viața personajului și deschidem una nouă. Așadar, îmi place să mă gândesc la asta ca închiderea actului unu și deschiderea ușii actului doi. Dar te gândești la asta în orice fel are sens pentru tine. Am vrut doar să arunc asta acolo în caz că te ajută.

Și aceasta este bătaia numărul șase, ruptura în două sau puntea dintre începutul (Actul 1) și mijlocul (Actul 2) al poveștii.

Gânduri finale

Și asta este tot pentru primele bătăi ale metodei Save the Cat! Dacă sunteți gata să treceți la prima jumătate a actului doi, faceți clic aici pentru a vedea următoarea mână de ritmuri!

Dacă această structură rezonează cu tine, există câteva cărți fantastice pe care le poți consulta și care oferă mult mai multe detalii decât pot intra eu aici.

Cea mea preferată este Salvați pisica! Scrie un roman: Ultima carte despre scrierea romanelor de care veți avea vreodată nevoie de Jessica Brody, dar există și originalul Salvați pisica! Ultima carte despre scenariul de care veți avea vreodată nevoie de Blake Snyder.

Și dacă această metodă de complot nu rezonează cu tine, este în regulă și asta! Nu există o modalitate „corectă” de a complot un roman. Ceea ce este important este să găsești o metodă care să funcționeze pentru tine, astfel încât să-ți poți termina schița și să-ți faci povestea în lume.