Por que você deve escrever dentro da caixa

Quando acreditamos que, pelo menos quando se trata de escrever, estamos errados.

Sobre as duas coisas.

Em muitas outras atividades estéticas, podemos de fato atingir um nível de arte sem ter que caber na caixa de ninguém. Podemos pular todas essas coisas chatas de disciplina e ignorar quaisquer gostos e tendências comerciais predominantes e apenas fazer o que queremos.

Mas no que diz respeito à escrita, tudo isso muda. Porque no eterno cabo de guerra entre arte e artesanato nesta vocação, o artesanato está ganhando.

O teste ácido sobre essa questão está relacionado ao motivo pelo qual você escreve e o que você espera obter com isso. Se você está nisso por diversão, com certeza, faça do seu jeito. Mas se você quer se tornar um autor profissional, alguém cujo trabalho atrai leitores e talvez um editor com um talão de cheques, o artesanato simplesmente supera a arte para o inferno.

O artesanato depende da disciplina. Na função, bem como na forma.

E isso, por definição, estabelece um conjunto de regras que, à primeira vista, podem parecer muito com uma caixa. Mas não se engane.

Um cara chamado TS Elliot diz isso melhor do que eu:

Quando forçada a trabalhar dentro de uma estrutura rígida, a imaginação é sobrecarregada ao máximo... e produzirá suas idéias mais ricas. Com total liberdade, o trabalho provavelmente se espalhará.

E a expansão não fará com que você seja publicado ou lido.

Só não chame de caixa .

Aqui está a notícia que irrita alguns escritores: existem princípios e expectativas de contar histórias, pelo menos em um nível profissional e comercial.

No momento em que nos afastamos desses padrões, se tentamos negociá-los ou reinventá-los a partir de um contexto de ignorância ou desafio, nosso trabalho se torna menos que comercial. Ao fazê-lo, podemos de fato nos tornar artistas – artistas muito solitários – quando o objetivo maior é se tornar um escritor (de preferência com uma audiência) que aperfeiçoou o ofício ao nível da arte.

Há consequências em escrever sem parâmetros e honrar os padrões aceitos.

Quando sua escrita deixa de ser comercial, você acaba de dar um tiro no pé – pelo menos se seu objetivo é se tornar profissional – talvez em nome da arte.

O conceito de se vender não é sobre escrever comercialmente, é sobre escrever em um nível que está abaixo de você, o que é uma coisa completamente diferente. Quando você desrespeita os princípios do ofício, você já está nessa queda livre.

Todos nós podemos escolher.

Também não sou louco por regras. É por isso que criei outro termo para a disciplina da escrita, uma maneira de organizar os vários aspectos do ofício em categorias separadas, mas dependentes, de princípios, habilidades e critérios essenciais.

E essenciais são.

Gosto de pensar nessas categorias como baldes em vez de caixas. Enfiei todas as coisas que um escritor de histórias precisa entender e dominar – o ofício – em um dos seis baldes diferentes de consciência intelectual e criativa, e mergulhei profundamente em por que eles são essenciais e como permanecem conectados uns aos outros.

Ignorar ou mutilar esses critérios não é arte, como alguns podem acreditar. É o suicídio de contar histórias.

Por que precisamos desses baldes.

Quando você fala sobre contar histórias sem diferenciar, digamos, os elementos essenciais de conceito, personagem e tema... livros…

… bem, acho que falo por milhões quando digo que deve haver uma maneira melhor e mais clara de entender a arte de contar histórias. Um que não te ilude por anos e até décadas.

Eu chamo esses baldes de consciência de Seis Competências Centrais da Narrativa de Sucesso.

E há apenas uma regra em jogo.

Na verdade, uma verdade inevitável e gritante: você precisa ser competente ao ponto de dominar todas as seis competências essenciais antes de poder escrever uma história comercialmente viável e bem-sucedida. Uma fraqueza em qualquer um deles vai matar suas chances.

Eu não inventei essa verdade. Sempre esteve lá. Mesmo que você nunca tenha ouvido isso encapsulado dessa maneira, ou claramente.

A oportunidade inerente que reside nesses buckets.

Livros de novos escritores que realmente vendem são aqueles que oferecem algo especial . O truque é entender o que isso significa e como fazer isso acontecer.

A resposta aguarda dentro dos buckets que contêm as seis competências essenciais.

Quando um ou dois deles, conforme executados em seu trabalho, são surpreendentemente originais, criativos e atraentes, você acaba de se separar da multidão. Uma galera, aliás, que em sua maioria já é competente em todas as seis, o que faz com que enrolar a cabeça em torno dessas competências (ou, se preferir, enfiar em cada um dos seis baldes) é apenas o ante-in para o jogo.

Ao escrever, os elementos essenciais de uma história tornam-se a física do que faz uma história funcionar e, quando vistos como uma disciplina inteira (que é exatamente como eles devem ser vistos), tornam-se o material de engenharia da história que não pode ser ignorado ou, a menos que passe décadas prestando atenção, absorto intuitivamente.

Quando um ou dois estão sobrecarregados, toda a história entra em uma marcha mais alta e melhor.

Apresentando as seis competências essenciais

Não confunda isso com simplificação excessiva. Contar histórias ainda é difícil, e há uma longa e desafiadora lista de atributos, habilidades, nuances e engenhocas mecânicas que você deve entender e colocar na página.

Dito isso, é muito mais fácil agrupá-los em seis afinidades separadas que compartilham padrões, critérios e expectativas comuns.

Quatro das seis competências essenciais são elementos , os blocos de construção estéticos essenciais de sua narrativa. São eles: conceito… personagem… tema… e estrutura (sequência do enredo).

Você não pode pular um e se safar. E você não pode derrubar um ou dois do parque até que você entenda completamente o que cada um significa.

Separá-los é essencial, pois os critérios para, digamos, conceito e tema são muito diferentes. Muitos manuscritos afundaram porque o escritor não entendeu essa premissa.

As outras duas competências essenciais são questões de execução , a aplicação dos quatro elementos da história à página em branco. São eles: execução de cena… e sua voz de escrita.

Quando você isola esses seis domínios essenciais da narrativa, eles podem ser divididos, analisados, estudados e praticados no contexto do todo maior e integrado de uma história.

Uma vez apresentado às seis competências essenciais – você já as conheceu antes, mas não tão claramente e despojada de mistério e pretensão – toda a sua vida de escritor mudará e se expandirá.

Porque de repente, talvez pela primeira vez, você entenderá como determinar o que escrever, onde colocar e por que funciona lá.

O que, independentemente de como você abordou a narrativa no passado e pretende fazê-lo no futuro, sempre foi o objetivo.