成功修改的 4 个步骤

想成为一名出版作家却不知道怎么做？

通常，成功的小说和失败的小说之间的区别在于修改。

我曾与已经完成草稿的客户合作，只是为了将他们的粗略手稿变成一部精美的、可出版的小说而不知所措。 其他作家因为收到代理人和编辑的含糊拒绝而变得士气低落和困惑，对于如何解决所提出的问题没有方向。

这里有四个步骤可以有效且成功地将您的小说修改为已发表的作者。

1.有一个游戏计划

当作家与修订作斗争时，他们通常试图一次完成太多事情。

他们将一个场景抛光成镜面光泽，只是为了稍后将其剪掉，因为它在整个故事中不起作用。 或者他们从一个场景跳到另一个场景，在这里改变一个角色，在那里改变一个句子，慢慢地失去所有的视角和方向感。 无论哪种方式，他们都会浪费时间和精力，并且经常失去动力。

解决方案：坚持三通系统。

• 第一关是故事级别。
• 第二遍是场景级。
• 第三遍是句子级别的。

2. 修改故事

所有的故事都源于人物。 首先，确保你的主角有一个坚实、有效的角色弧线。

你怎么做到这一点？ 通过提出以下问题：

• 他想要什么？ 读者支持什么？
• 为什么他想要的很重要？ 为什么他现在需要它？
• 是什么阻止了他？
• 由于这些挑战，他在本书结尾处发生了怎样的变化？
• 最重要的是：为什么读者会关心？

加强你的角色。

确保你的主角是一个三维人。 读者与完全充实的角色互动，而不是挂在原型上的主题（或更糟糕的是，刻板印象）。

确保角色的行为可信且始终如一。 从你的角色构建情节点——或者，如果你喜欢情节转折，请确保角色的发展能够有机地支持你希望他做出的选择。

从那里，通过他的情节点绘制出你角色的弧线。 （如果你有不止一个主角，你就会有不止一组需要编织在一起的情节点。）

加强你的冲突。

一旦你确定了故事的主干，检查你的冲突。

• 主角目标的障碍是否足够大？
• 它们是可扩展的吗？
• 在整部小说中，冲突是否逐渐且不可避免地升级？
• 就故事目标而言，你的故事高潮是否涉及最强大的冲突？

我发现大多数作家都在第三幕中全力以赴。 一个强有力的结论，你的主角面临一个真正巨大的“黑色时刻”，可能是合同和拒绝之间的区别 - 或者是良好的审查和回报。

一个例子：

一位作家正在创作一部主流悬疑/惊悚片。 主角是一名律师，他发现他的公司正在保护一名连环杀人的外科医生客户。

在重新审视这个角色时，作者意识到律师是陈规定型的：除了“这是正确的做法”之外，我们不确定他为什么需要揭露律师事务所。 通过丰富角色的背景故事来引入更个人化的元素——例如外科医生即将杀死一个孩子，而律师几年前失去了他的儿子——使他的动机更加强烈。

此外，作者注意到律师依靠巧合和人们在正确的时刻提及正确的事情，以便将外科医生绳之以法。 调整以使律师更积极主动有助于解决这个问题……并且需要更直接的冲突，然后作者将冲突升级。

最后，作者看到当前的高潮威胁到律师如果不打球就会丢掉工作。 此外，外科医生会在几天后安排孩子的手术。 这些都是威胁，几乎没有紧迫感或痛苦。 然后作者加快了第三幕，实际上解雇了律师，把外科医生放在手术室里，手里拿着手术刀。

每次修订都会创建更多层次，加强故事结构，并增加冲突和风险。

3. 场景强度修正

一旦你确定故事机制已经到位，我们就会变得更加细化。

每个场景都是支撑整个故事情节的基石。 在场景级别上检查的第一件事是：这个场景是否支持我的故事目标？

从那里，您可以查看场景如何实现这一点。 这里有几件事要寻找：

• 场景在谁的视角？
• 根据您对他们的了解，这些角色的行为是否一致且可信？
• 每个角色的对话是否不同？
• 你说，不显示？
• 相反，您是否将读者淹没在过多不必要的细节中？
• 场景是固定的吗？ 设置清楚吗？ 它是否有助于音调和感觉？
• 动作是否具有描述性？ 场景中不仅仅是“说话的头脑”吗？

一个例子：

在连环杀人外科医生的例子中，我们的作家有以下场景开场：

阿尼想着发生了什么。 他的老板刚刚告诉他把文书工作埋起来——粉碎病人的抱怨。 现在，他也应该撕碎警方的报告。 这一切都是那么的可疑。 他开始对不仅在 Lomax、Jacoby 和 Randall 工作抱有严重的保留意见……他开始怀疑他们的客户 Peterson 博士是不是某种怪物。

在修改场景时，他注意到它在讲述，没有表现出来，而且感觉死了。 有太多的叙述，没有设定的锚定，没有动作或对话，也没有描述。

所以他修改它：

阿尼站在他老板的办公室里，目瞪口呆。 他们之间的桃花心木桌子也可能是一堵煤渣墙。 “对不起。 你是在告诉我——你想让我撕碎彼得森博士的所有文件吗？ 因为其中一些文件有点……”

Arnie 回想起第一个想到的词“该死”。

“建议，”他说。

杰拉尔德·洛马克斯做了个鬼脸。 “别装腔作势。 这些文件与当前案件无关。 我们只是在释放文件空间。”

阿尼清了清嗓子，希望他能松开那条莫名其妙地绷紧的丝绸领带。 “但我们可能……”

杰拉德盯着阿尼，冰蓝色的眼睛一眨不眨。 “你已经在这里工作了三年了，是吗？ 阿诺德，是吗？”

“阿尼，”他结结巴巴地纠正道。

“嗯，阿诺德——你想不想成为这里的合伙人？”

Arnie 打量着 Gerald 的假笑，然后低头看了眼手中的文件。 他正要撕碎一份暗示他们的委托人是凶手的报告。

突然间，他不太确定如何回答杰拉德的问题。

修订使我们锚定了我们（阿尼，律师，在他老板的办公室。）它没有叙述发生的事情，而是将读者置于场景中，亲身体验阿尼所听到、看到、所做的事情。 读者可以根据阿尼的反应得出自己的结论，而不是解释阿尼的感受。

4. 润色你的散文

你已经阐明了你的故事情节。

您已确保每个场景都作为更大图片的一部分。

现在您已准备好微调写作本身——大多数人与修改相关的过程。

一些快速提示：

• 寻找重复。 您是否连续使用同一个词？ 有没有你特别喜欢的词组，或者角色动作？ 例如，你的角色在每个对话标签之前都会微笑吗？
• 你能加强和简化你的散文吗？ 你用的是被动语态还是填充词？
• 如果你在写第一人称或深度第三人称 POV，角色的内在“声音”是否与他的对话相匹配？
• 您是否在段落中改变句子长度？ 或者它是一种无情的相同性——要么是断断续续的短句系列，要么是一堵大墙？

当心通常的嫌疑人。 每个作家都有一个最喜欢的罪过。 例如，我沉迷于椭圆。 了解您的特定阿喀琉斯之踵是什么，并无情地对其进行编辑。

这就是那么容易——也就是那么难。

正如他们所说，修订就像举起发动机组：它们并不复杂，但并不容易。

如果您按此顺序分解您的修订，并问自己这些问题，您不仅可以避免不知所措，而且可以更快、更有效地进行编辑，并获得更显着的结果。 您将更接近成为出版作家的目标。

你最大的修改挑战是什么？ 请在评论中分享您的经验和障碍！