Kishotenketsu: Sekret struktury fabuły bez fabuły

Opublikowany: 2023-02-10

Czym jest Kishotenketsu i jak działa ta forma opowiadania historii?

Wstęp

Jeśli jesteś fanem różnych wschodnioazjatyckich mediów fabularnych — od filmów kung fu po koreańskie horrory — od thrillerów po japońską animację — być może zauważyłeś coś niezwykłego w strukturze tych historii. Historie z Azji Wschodniej mają tendencję do uderzania przez zachodnich odbiorców jako przyjemnie nieprzewidywalne. Mogą nawet sprawić, że poczujesz się trochę wytrącony z równowagi. Chociaż być może nie byłeś w stanie zidentyfikować, co dokładnie powoduje to zawrotne, oszałamiające uczucie.

Jeśli doświadczyłeś tego zjawiska i zastanawiałeś się, co było jego korzeniem — czy to z czystej ciekawości, czy dlatego, że chciałbyś wykorzystać technikę leżącą u jego podstaw we własnym pisaniu — zostań. Jestem przekonany, że ustaliłem główną cechę narracyjną, która sprawia, że ​​historie z Azji Wschodniej są tak zachwycająco niezwykłe dla wielu mieszkańców Zachodu:

Kishotenketsu

Okej świetnie! Ale czym jest Kishotenketsu? Skąd to pochodzi? I jak to funkcjonuje w narracji? Nie martw się — wkrótce do tego wszystkiego dojdziemy.

Historia i rozwój

Na początek szybkie zastrzeżenie.

„Kishotenketsu” to japońskie określenie rodzaju formalnej poezji, która powstała w Chinach w IX wieku i nosi nazwę „Qiyan Jueju”. Ale ponieważ Kishotenketsu jest dziś najbardziej powszechnym określeniem tej poetyckiej formy, w ten sposób będę się do niej odnosił w tym artykule. I powinienem zauważyć, że Kishotenketsu może być lepiej rozumiane - nie jako słowo - ale jako akronim. Każda fraza lub znak odnosi się do innej części wiersza. W oryginalnym języku chińskim każdy znak jest tłumaczony w następujący sposób:

Qi – „powołanie do życia”.
Cheng – „zrozumienie”.
Zhuan – „zmiana”.
On – „rysując razem”.

Każdy termin odnosi się do jednego wiersza wiersza, który ma długość od pięciu do siedmiu znaków. Oto często cytowany przykład tej poetyckiej struktury:

'Pożegnanie'

przez Wang Wei (699-759)

Qi – Po pożegnaniu w górach,
Cheng – Zapada zmierzch, a ja zamykam bramę z drewna opałowego.
Zhuan – Kiedy wiosna zazieleni się w przyszłym roku,
On- Zastanawiam się, czy mój przyjaciel wróci.

Zwróć uwagę, że każda linia pełni bardzo specyficzną funkcję. Pierwsza linia przedstawia ustawienie, okoliczności i postacie. Druga linia przesuwa scenę. Linia trzecia działa jak zawias lub punkt podparcia, przenosząc nas z bieżącej sceny w nowe miejsce. Tutaj przechodzimy od teraźniejszości do rozważań poety o przyszłości. W końcu czwarta linijka łączy wszystko razem, kończąc tam, gdzie zaczęliśmy, z dwójką przyjaciół ponownie razem w wyimaginowanej przyszłości – aczkolwiek przyszłości przesiąkniętej melancholią, ponieważ ta przyszłość jest niepewna.

Ta poetycka struktura zyskała popularność dzięki logicznemu, przyczynowemu postępowi, który stał się bardziej przekonujący dzięki zaskakującemu zwrotowi w trzeciej linijce, która działa jak volta (lub „zwrot”) w sonecie. I tak Qiyan Jueju rozprzestrzenił się dalej na wschód. Został przyjęty w Korei, a następnie w Japonii, gdzie został dostosowany do wszelkiego rodzaju sytuacji retorycznych, od esejów po beletrystykę. Później zaczęto go nawet używać w komiksach i grach wideo.

Zgadza się — Kishotenketsu to plan Twojej ulubionej gry Mario! Ale o tym powiemy później.

Na razie rozpakujemy, w jaki sposób Kishotenketsu zostało przystosowane do funkcjonowania w kontekście narracyjnym, a nie poetyckim. Następnie przyjrzymy się konkretnemu przykładowi tej struktury. Pokazując, jak Kishotenketsu było używane w różnych kontekstach, zamierzam namalować pełniejszy, solidniejszy obraz kreatywnych możliwości, jakie oferuje.

Kishotenketsu przesuwa się dalej na wschód

W Japonii struktura Qiyan Jueju została dostosowana do fikcji jako Kishotenketsu, tak:

Ki – „Wprowadzenie”. Autor przedstawia miejsce akcji, bohaterów i ich obecną sytuację.
Sho - „Rozwój”. Autor pozwala, aby sytuacja rozwijała się i rozwijała w sposób naturalny, dając nam wgląd w codzienne życie tych bohaterów.
Dziesięć - „Twist”. Tutaj autor ujawnia nowe, zaskakujące informacje, które rzucają inne światło na to, co wydarzyło się wcześniej. Albo zdarza się nieprzewidziane zdarzenie, które kieruje scenę w zupełnie innym kierunku. Pisarz może nawet użyć zarówno objawienia, jak i nieprzewidzianego wydarzenia, aby odwrócić sytuację.
Ketsu - „Rezolucja”. Wreszcie możemy zobaczyć, jak bohaterowie reagują na objawienie lub nieprzewidziane wydarzenie.

Przykład

Ta struktura ma zastosowanie na poziomie makro, mezo i mikro opowieści: aktów, scen i uderzeń. Chociaż skupimy się na strukturze aktu i sceny.

Tutaj użyłem Kishotenketsu do nakreślenia horroru:

Ki - Chłopiec jest sam w domu, podczas gdy reszta jego rodziny jest poza miastem na turnieju koszykówki jego rodzeństwa.
Sho – początkowo chłopiec świetnie się bawi, oddając się wszystkim czynnościom, których normalnie nie może wykonywać w obecności rodziny: oglądaniu brutalnych filmów i graniu w horrory. Chłopiec żałuje, że nie może być sam w ten sposób każdej nocy.
Dziesięć – Ale gdy zapada noc, a chłopiec kładzie się do łóżka, aby przeczytać swój ulubiony zbiór opowieści o duchach, słyszy, że ktoś jeszcze jest w domu.
Ketsu : Kiedy prowadzi dochodzenie, odkrywa, że ​​jego życzenie się spełniło: utknął w pętli tej samej nocy, kiedy tylko on sam – jego sobowtór – krąży w cieniu jego domu.

Struktura zachodnia

Skupmy się na tym, czym Kishotenketsu różni się od trzyaktowej struktury, którą najczęściej spotykamy na Zachodzie, opisaną przez Arystotelesa w jego Poetyce .

Arystoteles zasugerował, że każdy akt pełni określoną funkcję w łączeniu publiczności z postacią i rozwijaniu narracji.

Akt 1: „Szkoda” Autor przedstawia sympatyczną postać, która aktywnie dąży do określonego celu.
Akt 2: „Strach” Stawka jest podniesiona, a postać staje w obliczu coraz trudniejszych przeszkód, więc boimy się, co może się stać, jeśli im się nie uda.
Akt 3: „Katharsis” Postać odnosi sukces lub ponosi porażkę, powodując zmianę w sobie iw swoich okolicznościach.

Więc, co się tutaj dzieje?

Na Zachodzie oczekujemy, że historia będzie koncentrować się na postaci, która proaktywnie dąży do celu, na którym możemy im pomóc. Istnieje kilka ukrytych dramatycznych pytań:

Czy postać A osiągnie cel X? Jeśli tak to jak? Co się stanie, jeśli im się nie uda?

Zapożyczając termin ze wschodniej tradycji filozoficznej, możemy to nazwać „strukturą dharmiczną”. Postać podąża określoną Dharmą, „ścieżką” lub „drogą”, prowadzącą do namacalnego celu końcowego.

Jednak w Kishotenketsu znajdujemy postać po prostu zajmującą się swoim życiem, dopóki nie jest zmuszona zareagować na jakieś dziwaczne, nieprzewidziane okoliczności. To właśnie nazywam „strukturą karmiczną”, w miarę jak historia posuwa się naprzód – nie dzięki dążeniu bohaterów do celu – ale dzięki prawu karmy (przyczyny i skutku).

Po prostu:

Ogólnie rzecz biorąc, zachodnie historie przedstawiają postacie, które są proaktywne; we wschodnich opowieściach postacie reagują.

Podstawy filozoficzne

Niektórzy teoretycy literatury sugerowali, że nacisk na postacie reagujące na postacie zorientowane na cel ma związek z wpływem taoizmu i buddyzmu na kultury chińskie, koreańskie i japońskie. Taoizm opowiada się za wu-wei — umiejętnym niedziałaniem. Można to również wyrazić jako życie w zgodzie z naturą i okolicznościami. Buddyzm zachęca praktykujących do osiągania nirwany: gaszenia pragnienia tego, czego nie mają, skupiając się zamiast tego na wdzięczności za to, co już mają.

Biorąc pod uwagę, że kultury wschodnioazjatyckie były tak przesiąknięte ideami niedziałania, płynięcia z nurtem natury i gaszenia pragnień, ma sens, że ich historie mają strukturę karmiczną, a nie dharmiczną – ponieważ osoba aktywnie poszukująca czegoś, czego nie „nie mieć” nie pasuje idealnie do ich moralno-filozoficznych ram. W rzeczywistości takie odważne, poszukujące fortuny postacie, które występują jako bohaterowie zachodnich narracji, biorą udział w opowieściach o Kishotenketsu, ale zamiast tego często są przedstawiani jako złoczyńcy.

Kishotenketsu we współczesnych mediach narracyjnych

W porządku, wróćmy do Mario, aby zobaczyć ostatnią ilustrację tego, jak Kishotenketsu zostało zaadaptowane w mediach narracyjnych:

W grach Mario każdy poziom składa się z czterech etapów gry:

  1. Poziom rozpoczyna się od wprowadzenia mechaniki rozgrywki.
  2. Na tym poziomie gracze otrzymują wiele powtórzeń, jak używać tej mechaniki do pokonywania wrogów i poruszania się w różnych sytuacjach, skutecznie rozwijając zrozumienie mechaniki rozgrywki.
  3. Następnie poziom wprowadza zwrot akcji, stwarzając sytuację, w której wszystkie zwykłe metody korzystania z mechaniki przestają działać, zmuszając gracza do odkrycia nowego sposobu jej zastosowania.
  4. Wreszcie, jeśli z powodzeniem opanują nowatorskie użycie mechaniki, gracz może przejść poziom, prowadząc do rozwiązania.

Czysto, co?

Ostatnie słowo

Wróćmy do naszego początkowego pytania. Dlaczego struktura Kishotenketsu jest tak intrygująca dla zachodniej publiczności? Przychodzą mi na myśl dwa powody:

Po pierwsze, ludzie Zachodu po prostu nie są narażeni na tak wiele historii wykorzystujących „strukturę karmiczną”, więc brakuje nam solidnego schematu, aby je zinterpretować, co oznacza, że ​​wydają się obcy lub obcy.

Po drugie, wbudowując dramatyczne pytanie, zachodnie „dharmiczne” narracje zapowiadają z wyprzedzeniem ich potencjalne zakończenia. Publiczność już generalnie wie, dokąd zmierza historia. Ale tak nie jest w opowieściach karmicznych. Ze względu na dominację sił zewnętrznych działających na bohaterów, kierujących fabułą, historia karmiczna może zakończyć się na wiele sposobów. Po prostu nie ma sposobu, aby przewidzieć, jak takie historie się zakończą; są z natury nieprzewidywalne.

Ćwiczenia

Teraz, gdy masz podstawowe zrozumienie Kishotenketsu, chciałbym przedstawić kilka ćwiczeń, które pomogą rozwinąć i utrwalić to zrozumienie, abyś mógł zastosować Kishotenketsu w swoich własnych kreatywnych projektach.

  1. Następnym razem, gdy będziesz angażować się we wschodnioazjatyckie media narracyjne, sprawdź, czy możesz wskazać każdy krok struktury Kishotenketsu.
  2. Ponownie wyobraź sobie swój ulubiony klasyczny fragment literatury zachodniej, używając struktury karmicznej zamiast dharmicznej. Spraw, aby postacie były bardziej responsywne niż proaktywne. Na przykład możesz spróbować przebudować fabułę Odysei za pomocą Kishotenketsu.
  3. Teraz odwróć to ostatnie ćwiczenie do góry nogami: przebuduj swoją ulubioną historię, która wykorzystuje strukturę Kishotenketsu (być może film Studio Ghibli, taki jak Mój sąsiad Totoro ), jako ściśle skonstruowaną misję, w której bohater proaktywnie szuka rozwiązania swojego problemu.
  4. Na koniec spróbuj użyć struktury karmicznej w swojej następnej historii na każdym poziomie: cztery akty, cztery sceny na akt, cztery uderzenia na scenę — każdy odpowiada częściom Kishotenketsu.

To wszystko na teraz! Dzięki za czytanie i miłego pisania!

Bibliografia

  1. Japońskie horrory
  2. Działka bez konfliktu
  3. Używanie chińskiej poezji
  4. japońskie argumenty
  5. Czteroczęściowa struktura opowieści

Najważniejsza wskazówka : Dowiedz się więcej o naszych zeszytach ćwiczeń i kursach online w naszym sklepie .

autorstwa Olivera Foxa.

Więcej postów od Olivera:

  1. 6 klasycznych struktur fabularnych
  2. 4 filary realizmu magicznego
  3. O historiach opartych na fabule a historiach opartych na postaciach
  4. Dyskusja pisarzy 9 | Podróż na zachód
  5. O duchach i jak o nich pisać
  6. 4 filary science fiction
  7. Dyskusja pisarzy 6 | Podgatunki fantasy
  8. 10 klasycznych tropów fantasy i jak je ożywić
  9. Dyskusja pisarzy 3 | Gwiezdne Wojny

Najważniejsza wskazówka : Dowiedz się więcej o naszych zeszytach ćwiczeń i kursach online w naszym sklepie .