これらの 3 つのことなしにシーンを開始しないでください

公開: 2022-12-05

  文脈の欠如が、読者がストーリーから離れてしまう最も一般的な理由の 1 つであることをご存知ですか?

人々は別の時間と場所に完全に没頭するために読むため、つまり別の人の肌の中にいて、彼らがそうであるように物語を体験するため、それは理にかなっています. したがって、各シーンに適切な量のコンテキストを含めないと、読者は混乱し、その混乱によってストーリーから引き離されてしまいます。

しかし、コンテキストの欠如はどのように感じますか?

本を読んでいるときに、ページをめくって新しいシーンに移動したときに、何が起こっているのかわからなくなったことはありませんか? あなたは物語から引き離され、次のような質問を自問しています。 今何が起きているの?」 重要な詳細を読み飛ばしていないことを再確認するためだけに 1、2 ページ戻ることもあるかもしれませんが、最終的には混乱します。

脚本家は、それぞれのシーンに適切な量のコンテキストを追加することを忘れがちです。なぜなら、書いているときはキャラクターの頭の中にいるからです。コンテキストはあなたにとって明らかなので、コンテキストが欠落していることに気付かないからです。ページ。

しかし、それは読者には明らかではないため、適切な量の文脈で理解できるようにする必要があります。 そうすれば、彼らは簡単にそれぞれの新しいシーンに「没頭」し、できるだけ長くあなたのストーリーに関わり続けることができます.

この投稿では、すべてのシーンの冒頭で確立する必要がある 3 つの「必須」のコンテキスト要素について説明します。 ケーススタディとして、Sabaa Tahir のAn Ember in the Ashes の最初の章のシーンの冒頭を見ていきます  以下は、最初の 800 語 (中心的な対立が始まる前のすべて) の非常に簡単な要約です。

ライアは遅くまで起きていて、兄のダリンが家に帰ってくるのを待っている。 彼女は、彼が帝国のために密かに働いているのではないかと心配している.彼らの両親と妹を殺したのと同じ帝国. ダーリンがすべてを説明しようとすると、家の外から物音が聞こえてきます。

というわけで、最初のシーンの始まりです。 これは完全なシーンではありませんが、作者がこのシーンのコンテキストをどのように設定したかから多くのことを学ぶことができます。 見てみましょう。

すべてのシーンに必要な 3 つの必須要素

1. このシーンはいつ、どこで行われていますか?

確立したい最初のことは、シーンがいつどこで行われているかです。 前のシーンの直後ですか? 今は5ヶ月後ですか? 場所は変わりましたか?

いずれにせよ、すべてのシーンで、できれば最初の段落で、時間と場所をできるだけ早く明確にする必要があります。

フィクションの目的は、読者をストーリーに没頭させることであるため、これは重要です。 そして、読者が必要な文脈を持っていない場合、読者はストーリーで起こっていることから離れ、自分の現実に引き戻されます。

Sabaa Tahir のAn Ember in the Ashes の最初の段落で、彼女はこのシーンがいつどこで行われているかを正確に教えてくれます。

「兄貴が家に着くのは夜明け前の暗い時間帯で、幽霊も休む時間だ。 彼は鋼鉄と石炭と鍛冶のにおいがする. 彼は敵のにおいがする。」

そのため、すぐに、主人公のライアが家 (どこ) にいて、真夜中 (いつ) であるか、つまり夜明けの数時間前であることがわかります。

また、彼女は起きていて、兄が帰宅するのを待っていると推測できます。また、何らかの理由で、彼女は鋼と石炭と鍛冶の匂いを、現時点では不明な敵と関連付けていると推測できます。 詳細については、後ほど説明します。

したがって、これは、時間と場所、またはシーンが行われている場所と時間です。

2. あなたの主人公は何を考え、何を感じていますか?

確立したい 2 番目のことは、キャラクターの精神的および感情的な状態です。 では、シーンが始まったとき、彼らは何を考え、何を感じているのでしょうか? 最後のシーンからの精神的または感情的な状態を引き継いでいますか? 彼らは何を期待しているのか、何を望んでいるのだろうか?

これは、シーンの残りの部分で発生するすべてを文脈化するため、各シーンの最初に確立することが重要です。 また、シーンの外部イベントをナビゲートするときに、何がキャラクターを刺激し、動機付けているのかをよりよく理解できるため、リアルな動作を記述するのにも役立ちます。

一般に、キャラクターの精神的および感情的な状態を表現するには、主に 2 つの方法があります。 あなたはできる:

  • 読者に主人公の心の中に入り込んでもらい、自分に影響を与えているものについての考えや感情示しましょう
  • 主人公の行動と身振りから、精神的および感情的な状態を把握できるようにします

主人公の考えや感情と相まって、身振り手振りはキャラクターの気持ちを伝えるのに大いに役立ちますが、これにはいくつかの注意点があります。

まず、あなたのキャラクターが動揺していると読者に伝えることはできません. 彼らが動揺している理由と、どのような特定の考えがこれらの感情を引き起こしているのかを正確示す必要があります.

第 2 に、一般的なジェスチャー (ため息をついたり、キャラクターが保持していることに気付かずに息を吐いたりするなど) や、繰り返しのジェスチャーを使用しないようにする必要があります。 そのため、できれば同じジェスチャーを何度も使用しないでください。

これらすべてが、シーンの重要性を確立する上で重要です。 賭け金とは、シーンまたはストーリー内でキャラクターが失うものまたは獲得するものです。 だからこそ、主人公が何を望んでいるのかが彼らにとって重要なのです。 そして、次の 2 つの質問をすることで、いつでもシーンやストーリーの要点をつかむことができます。

  • 主人公は成功したらどうなると思いますか?
  • 彼らが失敗した場合、彼らは何が起こるのではないかと恐れていますか?

そして、答えを具体的にしたいので、「彼女は失敗したように感じている」などの抽象的なことだけを言わないでください。 主人公が描いている特定の心的イメージに焦点を当て、最高のシナリオと最悪のシナリオを描きます。

登場人物の希望と不安を明確に表現すれば、読者は何が起こっているのかが主人公にとって重要な理由を理解し、その結果により多くの投資を感じるようになります. それはまた、主人公が成功した場合の満足度を高めたり、失敗した場合の感動を高めたりするものでもあります。成功または失敗が主人公にとって何を意味するかを理解しているからです。

それでは、 An Ember in the Ashesの最初のシーンの次の数段落を見てみましょう。 by Sabaa Tahir (下線のテキストはキャラクターの精神的および感情的な状態を表す物理的な動きであり、太字のテキストは内面性です):

はかかしの体を窓から折り畳み、素足でイグサの上で黙っています。 熱い砂漠の風が彼の後ろに吹き込み、ぐったりしたカーテンをざわめかせます。 彼のスケッチブックは床に落ち、まるで蛇のように素早い足で二段ベッドの下に押し込みます。

ダーリン、どこに行ったの? 私の頭の中で、私はその質問をする勇気があり、ダーリンは私が答えるのに十分なほど信頼しています. なんで消え続けるの? なぜ、ポップとナンがあなたを必要としているのに? 私はあなたを必要とするとき?"

Darin の身体の動きとジェスチャーが、彼がここでどのように感じているかを示していることに注目してください。 彼はまた、スケッチブックにあるものをライアに見られたくない.

しかし、ライアはすでに彼のスケッチブックの中身を見ていて、今は目を覚まし、彼のことを心配して家に帰るのを待っています. 彼女が立ち向かおうとする勇気を奮い起こそうとするとき、彼女の考えや感情をどのように見ることができるかに注目してください.

これが、各シーンの最初に含めたい 2 番目のコンテキスト要素です。つまり、POV キャラクターの精神的および感情的な状態です。 また、シーン全体でキャラクターの考えや感情を引き続き示したいと思うでしょう。これについては、すぐに詳しく説明します.

3. あなたの主人公は何を望んでいますか?

確立したい 3 番目のことは、POV キャラクターのシーンの目標です。 では、あなたのキャラクターは何を望んでいるのでしょうか?なぜこれが彼らにとって重要なのですか?

個々のシーンごとに考える必要がある実際には 2 つの異なる目標があるため、多くのライターはこれに問題を抱えています。

  • シーンが始まったとき、あなたのキャラクターは何を望んでいますか?
  • シーンの刺激的な事件の後、あなたのキャラクターは何を望んでいますか?

ですから、第 2 部にはあまり深く入りません。なぜなら、シーンの構造に関するエピソード全体があるからです。それはエピソード番号 40 で、目標と、刺激的な事件の後に目標が時々どのように変化するかについて話していますが、これについては触れます。一瞬で短く。

今日私たちが主に話しているのは、キャラクターが各シーンの開始時に何かをしている必要があるということです。 エージェンシーは、ストーリーが退屈にならないようにするために重要です。 また、読者があなたのキャラクターに共感し、共感するのにも役立ちます。 私たちは皆、何かを望んでおり、人々が目標を達成するのを見るのが好きですよね? では、シーンが始まったとき、あなたのキャラクターは何をしているでしょうか? 彼らは最初に何を望み、なぜそれを望むのか?

シーンを正しく構成した場合、POV キャラクターは前のシーンで選択を行い、その結果、現在行動しなければならない結果が生じます。 そのため、前のシーンで行った作業に基づいて、キャラクターの最初のシーンの目標を既に知っている場合があります。 多くの時間が経過したとしましょうが、ほとんどの場合、シーンからシーンへと同じ中心的なスレッドに従う必要があります。

さて、キャラクターの目標と動機が明らかな場合があります。 たとえば、最後のシーンで、あるキャラクターが犯罪現場から気づかれずに逃げようとしているところを誰かが見て、歩いて追いかけてきたとします。 次のシーンでは、彼らの目的は追っ手から逃れることであることは明らかです。

しかし、それほど明白でない場合もあり、読者に対して明確にする必要があります。

いずれにせよ、最初のシーンの目標がページの新しいシーンの最初の数段落に明示されていることを確認して、読者が何を気にかけるべきかを理解できるようにする必要があります。

彼らの目標は、シーンの刺激的な事件の後に変わるかもしれませんが、それ以外の場合は同じままです. これについては後ほど詳しく説明しますが、とりあえず、Sabaa Tahirの An Ember in the Ashesの最初のシーンの次のいくつかの段落を見てみましょう(下線のテキストは、キャラクターの精神的および感情的な状態を表す身体の動きです。 、太字は内部性です):

「ほぼ2年間、毎晩尋ねたかった。 毎晩、私は勇気を欠いていました。 兄弟が一人残っています。 彼が他のみんなと同じように私を締め出してほしくありません。

でも今夜は違う。 私は彼のスケッチブックの内容を知っています。 私はそれが何を意味するか知っています。

「あなたは起きていてはいけません。」 ダーリンの囁きが私の思考を揺るがす。 彼はわなに対して猫のような感覚を持っています。それは私たちの母親から受け継いだものです。 彼がランプに火をつけている間、私は二段ベッドに腰を下ろした。 寝たふりをしても無駄。

「門限を過ぎており、パトロールが 3 回行われました。 私が心配していた。"

「兵士は避けられるわ、ライア。 たくさんの練習。」 は私の二段ベッドに顎を置き、母の甘く曲がった笑顔に微笑みます。 見慣れた表情 — 悪夢から覚めたり、穀物が足りなくなったりしたときに彼が私に与えるもの. すべてがうまくいくでしょう、と見た目は言います。

彼は私のベッドの上にある本を手に取る。 「夜に集まる」と彼はタイトルを読みます。 "不気味な。 それは何についてですか?

「始めたばかりです。 それはジンについてです-」私はやめます。 頭がいい。 非常に賢い。 彼 は 私 が 話す の が 好き な よう に 話を 聞く の が 好き. "やっぱりなんでもないや。 あなたはどこにいた? ポップは今朝十数人の患者を抱えていました。」

彼は一人で多くのことをすることができないので、私はあなたのために記入しました. ナンはトレーダーのジャムを自分で瓶詰めすることになりました。 彼女が終わっていないことを除いて。 今、トレーダーは私たちにお金を払わないでしょう、そして私たちはこの冬飢えます、そしてなぜ空であなたは気にしないのですか?

私は頭の中でこれらのことを言います。 ダーリンの顔からはすでに笑顔が消えています。

「私は治癒に向いていません」と彼は言います。 「ポップはそれを知っています。」

後ずさりしたいけど、今朝のポップの落ち込んだ肩のことを考える。 スケッチブックが気になります。

「ポプとナンはあなたを頼りにしています。 少なくとも彼らと話してください。 何ヶ月も経ちました。」

私は彼が私が理解できないと私に言うのを待っています. 彼をそのままにしておくべきだと。 しかし、彼はただ首を横に振って寝台に身を沈め、返事をするのが面倒なように目を閉じました。

「あなたの絵を見ました。」 言葉は急いで転がり落ち、ダリンは一瞬で起き上がり、彼の顔は石になった. 「私はスパイをしていませんでした」と私は言います。 「ページの 1 つが緩んでいました。 今朝い草を替えた時に見つけました。」

「ナンとポップには言った? 彼らは見ましたか?

「いや、でも――」

「ライア、聞いて」 なんてこった、聞きたくない。 彼の言い訳は聞きたくない。 「あなたが見たものは危険です」と彼は言います。 「このことは誰にも言えません。 決して。 危険にさらされているのは私の命だけではありません。 他にもある――」

「ダーリン、帝国のために働いているの? マーシャルズで働いてるの?」

彼は黙っている。 彼の目に答えが見えると思うと、気分が悪くなります。 私の兄弟は彼自身の人々への裏切り者ですか? 弟が帝国側に付く?

彼が穀物を買いだめしたり、本を売ったり、子供たちに読み方を教えたりするなら、私には理解できる. 私が勇気がないことをやった彼を誇りに思います。 帝国はそのような「犯罪」のために襲撃し、投獄し、殺害しますが、6 歳の少女に彼女の手紙を教えることは悪いことではありません。

しかし、ダリンがしたことは病気です。 それは裏切りです。

「帝国は私たちの両親を殺した」と私はささやいた。 「私たちの妹」

私は彼に叫びたいのですが、私はその言葉に窒息します. マーシャルズは 500 年前にスカラーの土地を征服し、それ以来、私たちを抑圧し、奴隷にすることしかしていません。 かつて、学者帝国は世界で最も優れた大学と図書館の本拠地でした。 現在、ほとんどの人は学校と武器庫を見分けることができません。

「どうしてマーシャルズの側につくことができた? どうやってダーリン?」

「それはあなたが考えていることではありません、ライア。 全部説明するけど――」

私が約束された説明を求めると、彼は突然沈黙し、彼の手が私を黙らせようとぴくぴく動かした 彼は頭を窓の方に向ける。

薄い壁越しに、ポップのいびき、寝ているナンの寝返り、喪に服す鳩のさえずりが聞こえます。 おなじみの音。 ホームサウンド。

ダーリンは別のことを聞きます。 顔から血が出る…」

それで、ライアが夜更かししてダリンにこっそりとどこに行ったのか、なぜ彼のスケッチブックに特定の絵があるのか​​ を尋ねたことを私たちは知っています. 彼女は彼に立ち向かいたいと思っており、答えを求めています。 ライアの考えから、彼女がこれを手放すつもりはないことがわかります-彼女は答えを得ることを決意しています. そしてダーリンの行動から、彼が妹との対立を避けようとしていることが分かります。 彼女も危険にさらされたくないので、彼は彼女に何も言いたくない.

これが、確立したい 3 番目のコンテキスト要素です。つまり、中心的な対立が始まる前に、各シーンの開始時に POV キャラクターが何を求めているかです。

また、このシーンではうまくレイアウトされているため、ダリンが捕まった場合に何が危険にさらされるかを知っていることも指摘したいと思います. だからライアは夜遅くまで走り回っている彼のことを心配している。 ダリンがどこにいて、その理由について答えが得られない場合、彼女は彼の不在によって拷問を受け続け、両親と妹を失ったように彼を失うことさえあります.

これは重要です。この例の最後で (このシーンでは最初の 800 語しか見ていないことを思い出してください)、ダーリンは家の外から騒音を聞き、帝国が夜襲を行っていることを知ります。 したがって、シーンの中心的な対立に入ると、何が危機に瀕しているのか、帝国がどのような人々で構成されているのかはすでにわかっています.

ナイトレイドに登場する帝国は、シーンの扇動事件でもあります。これは、中心的な紛争を開始し、ライアがこのレイドから脱出して生き残るという新しいシーンの目標を生み出すからです。 最終的に、彼女は家にいて家族を助けるか(その過程で彼女の命を危険にさらす)、走って自分の命を救うか(祖父母と兄弟を帝国の手に委ねる)という難しい選択に直面するでしょう.

このシーンが終わると、作者がすべて同じ文脈上の要素を確立する別のシーンがあります – 設定、主人公の目標と動機、彼らの精神的および感情的な風景、そして危機に瀕しているもの.

このセットアップがなかったら、あるいは 800 語の単語がなかったら、ドアをノックしただけで始まったと想像してみてください。 このコンテキストがすべてなければ、何を気にかけるべきか本当にわからないため、ダリンやライアの運命にそれほど投資することはできません. ですから、これはアクションから始まるストーリーの素晴らしい例だと思いますが、読者をストーリーに直接引き込むための適切な量のコンテキストも提供します.

最終的な考え

新しいシーンの冒頭で適切な量のコンテキストを確立することは、面倒だと感じたり、厚かましすぎたりするかもしれません。

適切な量​​のコンテキストを確立して読者を定着させないと、読者を混乱させ、ストーリーから引き離してしまうリスクがあります。 何が起こっているのか、どこで起こっているのか、なぜなのかを読者が知らない場合、読者自身が空欄を埋めてしまい、誤解やさらなる混乱につながる可能性があります。 そして、混乱して興味をそそられた読者は本を置きました。

これら 3 つの文脈上の要素が各シーンの開始時に配置されているため、読者はシーン内で適切な方向性を感じ、主人公が成功するか失敗するかについてより多くのことを気にするようになります。 あなたが私に尋ねるなら、それは双方にとって好都合です!