Cum să faci orice poveste înfiorătoare folosind The Uncanny
Publicat: 2023-05-09Acest articol va explora patru sfaturi despre cum să faci orice poveste înfricoșătoare, indiferent de gen, folosind... Uncanny!
Te-ai uitat vreodată la un film, ai citit o carte – chiar și ai jucat un joc video – care nu a fost în mod explicit în genul Horror care încă te-a înfiorat? Într-un moment pe care îl urmărești împreună cu povestea, te simți în siguranță și confortabil, apoi apare ceva complet neașteptat care te lasă, nu doar surprins, ci profund neliniștit. Există ceva în acea dimensiune a înfiorătoarei care îmbogățește o poveste cu un alt strat de profunzime emoțională, așa că iese în evidență printre mesele mai tipice. Dacă ți se pare atrăgătoare aceste povești înfiorătoare non-horror sau — la naiba — dacă vrei doar să-ți infuzezi povestea de groază, în mod evident înspăimântătoare, cu o specie mai subtilă de frică, citește mai departe!
Descoperirea misteriosului
Bine, totul sună grozav! Dar, uh... ce este Uncanny?
The Uncanny ar putea fi cel mai bine definit ca: „orice lucru care pare ciudat de familiar, dar subtil dezactivat sau greșit”. Oamenii găsesc lucrurile Uncanny înfiorătoare, deoarece introduc ambiguitate acolo unde anterior nu era, astfel încât nu mai suntem siguri dacă o persoană, un loc sau un scenariu este în siguranță; poate că ascund o amenințare necunoscută.
De exemplu, când eram la începutul adolescenței, am vizitat casa unui prieten doar pentru a-mi da seama că avea același aspect ca al meu! În fiecare etapă de scări, la fiecare colț, știam, în general, la ce să mă aștept. Dar totul era la fel de necunoscut pentru că fiecare cameră era amenajată diferit decât la mine acasă. Întotdeauna am avut probleme să dorm la prietenul meu pentru că știam, inevitabil, că mă voi trezi cu sentimentul dezorientator de a fi acasă și nu acasă.
Deci, de aici încolo, principiile care stau la baza pentru cum să faci un element de poveste neobișnuit (deci, înfiorător) sunt: creați „dubleri ciudate” și introduceți momente de „implauzibilitate subtilă”.
Cum să faci orice poveste înfiorătoare folosind The Uncanny
Sloganuri ciudate: Deja Vu
Pentru a face ca o poveste să pară neobișnuită la nivel de intrigă, repetați scenele sau ritmurile narative. Acest lucru va evoca deja vu în public, făcându-i să se întrebe dacă au mai văzut asta înainte. Pentru a le crește dezorientarea, asigurați-vă că scenele și bătăile repetate se desfășoară ușor diferit, ducând la rezultate neașteptate. În acest fel, chiar dacă publicul își dă seama că a mai văzut acest moment înainte, îi va arunca când lucrurile nu se desfășoară așa cum și-au amintit.
De exemplu:
Filmul Eternal Sunshine of the Spotless Mind este o comedie romantică neobișnuită despre un bărbat pe nume Joel care folosește o procedură medicală experimentală pentru a-și șterge amintirile despre fostul său. Cu toate acestea, întorsătura este că Joel devine conștient de procedură pe măsură ce se întâmplă, forțându-l în esență să retrăiască cele mai puternice amintiri ale fostului său, determinându-l până la urmă să decidă împotriva procedurii. Așa că, pe tot parcursul filmului, ajunge să revină amintiri încă în proces de degradare. În unele dintre aceste scene revăzute, diferența este subtilă - luminile sunt stinse acum sau camerele sunt dezbrăcate de mobilier. În unele scene revăzute, totuși, fosta lui nu mai are chip, sau fosta lui sparge scena recunoscând că ea este o născocire a imaginației lui și îl imploră să nu lase medicii să o ștergă. Înfricoșător.
Setări nemaipomenite: spații liminale, simulări și altele
Spațiile liminale sunt un subiect fierbinte în acest moment, așa că voi încerca să nu reșapez prea mult teren vechi. În schimb, să ne uităm la o definiție rapidă și murdară a ceea ce sunt spațiile liminale. Apoi vom explora teoria mea despre cum să facem ca orice cadru să pară ciudat.
Spațiile liminale sunt locuri de tranziție precum benzinării, hoteluri și moteluri, săli de așteptare, aeroporturi, cazinouri, mall-uri. După cum probabil știți, decorul dintr-o poveste include atât locul, cât și timpul în care se întâmplă povestea, așa că puteți face și timpul liminal: un personaj poate fi între locuri de muncă, relații sau anotimpuri ale vieții. Practic, un decor este liminal dacă este un loc și/sau timp intermediar, un mijloc pentru un scop. Adică, oamenii nu îl vizitează de dragul ei sau, dacă o fac, trec doar pentru scurt timp prin el.
Spațiile liminale nu sunt în mod inerent înfiorătoare, în sine; doar atunci când zăbovim în ele dincolo de intervalul de timp obișnuit, simțim că ceva nu este în regulă, ca și cum cineva ne-a prins într-un fel de limb creat de om.
Acum s-ar putea să vă întrebați cum să faceți ca orice cadru, liminal sau nu, să se simtă ciudat. Există două strategii simple: În primul rând, introduceți o întorsătură conform căreia decorul este de fapt o simulare, cum ar fi un parc tematic, o scenă VR sau un platou. În al doilea rând, depopulați o zonă foarte populată sau suprapopulați un loc de obicei liniștit. Iată câteva exemple două în unu: imaginați-vă un platou de film vast și gol dintr-un cartier într-un depozit, totul luminat cu sunete transmise ale naturii, ale oamenilor și ale muzicii care răsună cavernos. Sau imaginați-vă un cimitir cu o grămadă de manechine puse în scenă pentru a arăta ca și cum ar fi asista la o înmormântare.
De exemplu:
O caracteristică care face din The Shining un film atât de înfiorător este modul în care Kubrick depopulează și suprapopulează alternativ sala de bal a Hotelului Overlook. Prima dată când Jack Torrance vizitează, sunt câțiva oameni care iau micul dejun. Dar odată ce Jack devine îngrijitor în afara sezonului, sala de bal este uneori plină de fantome petrecărețe sau, uneori, găzduiește doar un singur barman strigoi care îi oferă lui Jack, recent treaz, o băutură și sfaturi despre cum să-și „disciplineze” familia.
Filmul Groundhog Day și numeroșii săi imitatori sunt exemple geniale despre cum să folosiți liminalitatea spațiu-temporală într-o narațiune. Toate aceste povești joacă cu ideea unui personaj blocat într-o buclă de timp de o singură zi într-un singur loc. Nu devine mai liminal decât atât!
Personaje nemaipomenite: Doppelgangers & Simulacra.
Doppelgangerii sunt o legiune în tradiția poveștilor ciudate și este de înțeles. Poate că primul moment cu adevărat terifiant din viața unui copil este momentul în care iau mâna cuiva care pare să fie părintele sau fratele lor mai mare, doar pentru a descoperi că acea persoană este un străin care arată ca un membru al familiei lor. În astfel de momente, copilul se simte trădat, pierdut și singur.
Simulacrele pot fi a doua traumă majoră pe care o are un copil, fie că este din cauza colecției de păpuși de porțelan în mărime naturală a bunicii, care se uită cu ochii morți la ei, fie din cauza manechinelor de la mall pe care ar putea jura că au luat o altă poziție când au intrat în mall. .
Pentru a adăuga o doză suplimentară de înfiorător la povestea ta, umple-o cu astfel de doppelgangeri și simulacre. Cine ştie? Ar putea fi o coincidență că un personaj arată exact ca protagonistul și se lovește cu toți cei dragi; poate doar lumina a făcut să pară că manechinul a întors capul să-i privească.
De exemplu:
David Lynch este maestrul creării de personaje ciudate. Una dintre tehnicile sale cheie? El interpretează același actor ca mai multe personaje dintr-o poveste. Acum asta nu prea funcționează în proză ficțiune, dar putem crea doi doppelgangeri, literali sau metaforici, care amenință protagonistul în diverse moduri.
Dacă sunt un doppelganger literal, poate că amenință că vor distruge reputația protagonistului pretinzând că sunt ei și acționând din caracter. Sau poate că sunt doar un doppelganger metaforic care arată ca cineva drag protagonistului și folosește acest fapt pentru a-i manipula, ca în Vertigo al lui Hitchcock.
Cat despre simulacre? Ei bine, având în vedere că manechinele, păpușile, manechinele și androizii au fost pilonul principal în genul horror, tot ce trebuie să faci este să le incluzi într-o scenă pentru a-ți pune publicul pe cap.
Acte ciudate: dialog fără subtext
Oamenii spun rareori exact ceea ce gândesc și simt, iar dacă o fac, o spun inelocvent. Avem tendința de a dansa în jurul adevărurilor noastre cele mai intime prin indicii, ironie, expresii și nearticulații. Așadar, atunci când cineva se exprimă pe deplin și clar, deseori ne prinde cu nerăbdare, neliniștindu-ne când ne întrebăm la ce fel de joc joacă. Acest fenomen este pregătit pentru explorare dacă doriți să injectați un sentiment de neobișnuit în scenele voastre. Pur și simplu, faceți ca personajele pe care doriți ca publicul să le găsească tulburătoare să-și spună părerea cu grație și candoare neobișnuite, mai ales cu sentimentele cele mai întunecate și inacceptabile din punct de vedere social ale personajului respectiv.
De exemplu:
Regizorul Wes Anderson a folosit dialogul fără subtext pentru un efect comic de zeci de ani, dar Yorgos Lanthimos și-a descoperit puterea de a deranja. Nu voi da aici exemple concrete, deoarece dialogul lui poate fi profund supărător, dar, dacă vă simțiți în stare, vedeți filmele lui The Lobster și To Kill a Sacred Deer.
Ultimul cuvânt și... o provocare
Acum, ținând cont de aceste tehnici, mergeți mai departe și adăugați o dimensiune emoțională suplimentară poveștilor voastre. Vă provoc să creați o premisă a poveștii care să fie cu adevărat înfiorătoare, fără a intra vreodată în genul Horror. Primești puncte bonus dacă poți găsi ceva în genurile Buddy Comedy sau Romantic Comedy.
Sfat de top : Aflați mai multe despre registrele noastre de lucru și cursurile online în magazinul nostru.
de Oliver Fox.
Mai multe postări de la Oliver:
- Kishotenketsu: Secretul structurii poveștii fără intrigi
- 6 structuri clasice de poveste
- Cei 4 stâlpi ai realismului magic
- Pe Povestiri bazate pe intrigi vs Povestiri bazate pe personaje
- Writers Talk 9 | Călătorie spre Vest
- Despre fantome și cum să scrii despre ele
- Cei 4 stâlpi ai science fiction-ului
- Writers Talk 6 | Subgenuri fantastice
- 10 tropi fantezie clasice și cum să le însufleți
- Writers Talk 3 | Razboiul Stelelor
Sfat de top : Aflați mai multe despre registrele noastre de lucru și cursurile online în magazinul nostru.