Fikcja i literatura faktu to odrębne gatunki, ale choć ich etykiety sugerują inaczej, nie są one całkowicie przeciwne. Podczas gdy pierwszy powstaje na podstawie Twojej wyobraźni, a drugi czerpie z prawdziwego życia, oba wymagają kreatywności i żywej ekspresji, aby stały się fascynujące.

Jak na ironię, definicje tych dwóch gatunków można niemal odwrócić. Fikcja sprawdza się najlepiej, gdy jest wiarygodna, a najlepsza literatura faktu wydaje się niewiarygodna i jest najskuteczniejsza, ponieważ czytelnik wie, że to prawda.

Jeśli twoją literaturę faktu czyta się słabo, a może nawet nudno, może to być spowodowane tym, że nie udało ci się zastosować technik literackich fikcji, aby ożywić ją.

Literatura faktu nie cieszy się swobodą właściwą fikcji – możliwością wprowadzenia dowolnego twórczego pomysłu. Ale żeby zadziałało, musi urzekać czytelników.

Jak? Poprzez wykorzystanie technik pisania fikcji, aby przekazać prawdę w najbardziej wciągający sposób.

Czy uwzględnienie w literaturze faktu elementów takich jak struktura opowieści i temat wydaje się sprzeczne z intuicją? Pozwól, że spróbuję wyprowadzić Cię z tego przekonania.

Stosowanie technik pisania fikcji nie oznacza naciągania prawdy.

Czytelnicy literatury pięknej i literatury faktu uwielbiają historie. Jeśli więc Twoja literatura faktu nie zawiera historii – co prawda prawdziwych – zaniedbujesz cenne narzędzie. Kiedy opowiadasz prawdziwą historię, ożywiaj ją. Nie ma potrzeby przekręcania narracji. Po prostu powiedz to w najbardziej wciągający sposób, jak potrafisz.

Oznacza to wplatanie obrazów i emocji przy jednoczesnym budowaniu ogólnej sekwencji w najbardziej kreatywny sposób, jaki potrafisz.

Taka jest właśnie definicja literatury faktu narracyjnej. Wykorzystuje techniki pisania fikcji. Dobrze wykonana, wciąga czytelników i sprawia, że ​​przewracają strony. Na przykład w przypadku dzieła historycznego chcesz przyprawić główny wątek tematu szczegółami zebranymi w wyniku badań, aby zbudować świat postaci lub okresu, który próbujesz przedstawić.

Jeśli piszesz o starożytnym Rzymie, opisz odgłosy tłumu w Koloseum, spektakl walki gladiatorów lub jak to było być obywatelem rzymskim w największej cywilizacji świata.

Użyj technik pisania, które ożywią to wszystko i wprowadzą czytelników w takie otoczenie, aby stworzyć bardziej wciągający świat i fascynującą historię.

Wskazówki dotyczące fikcji, które ulepszą Twoją literaturę faktu

1. Użyj obrazów

Żywy język tworzy obraz mentalny, zmysłowe przeżycie dla czytelnika. Wywoływanie u czytelników wzroku, dźwięku, smaku, dotyku i węchu poprawia wrażenia z czytania i zapewnia im rolę w procesie uczenia się.

Pokazujesz im, łącznie z nimi, pozwalając im wywnioskować prawdę, zamiast tylko jej mówić. Obrazy są powszechnie stosowane w celu wywołania emocji, przekazania abstrakcyjnych koncepcji i uczynienia języka bardziej zapadającym w pamięć.

Angażowanie zmysłów czytelników może przenieść ich w inny świat lub nawet w przeszłość.

Jak? Jaka technika pisania fikcji pozwala to osiągnąć?

Pokaż, nie mów.

Pisząc o literaturze faktu, możesz przedstawiać fakty, które z natury należą do kategorii opowiadania.

Ale nie piszesz podręcznika. Celem nie jest tylko edukacja i informowanie. Ma także na celu emocjonalne poruszenie czytelników. Mówisz coś więcej.

Zanurz czytelnika w historię i spraw, aby zapomniał, że w ogóle czyta.

Rodzaje zdjęć:

• Wizualnie („Twarz mężczyzny nosiła smugę sadzy i popiołu, gdy wynosił syna z domu.”)
• Słuchowe („Niebo szemrało, w oddali dudnił grzmot.”)
• Węchowy („Posmak słonej wody uderzył w jego nozdrza”).
• Smak („Zmarszczyła się, gdy cytryna dotarła do jej języka.”)
• Dotykowy („Kamień wydawał się chłodny i gładki.”)
• Motion („Podczas jazdy autobusem rzucał nim tam i z powrotem”).
• Emocjonalny („Dręczyło go poczucie winy”).

Przykład:

Opowiadając:„Cesarz przybył do Senatu i zastał przypatrującą mu się grupę senatorów. Spiskowcy?”

Pokaz:„Powolne kroki Cezara odbijały się echem od ścian Teatru. Jedna grupa senatorów zdawała się przyglądać mu uważnie.

2. Odwołaj się do ludzkich emocji

Złość, duma, miłość, żal, smutek i wszelkie inne emocje, które przychodzą Ci na myśl, są powszechne i łatwo się z nimi utożsamić.

Ale w tym przypadku nie należy po prostu opowiadać o emocjach. Pokaż to. Na przykład, jeśli przydarzyło ci się coś okropnego, nie zapisuj po prostu w swoich wspomnieniach: „Byłem zdruzgotany”. Raczej POKAŻ dewastację. „Nie mogłem nawet płakać. Przycisnęłam plecy do ściany przed sypialnią i osunęłam się na podłogę. Moja matka weszła po schodach, niewątpliwie próbując mnie pocieszyć, ale jedyne, co mogłem zrobić, to machać jej. To nie był czas na uściski, a nawet zachętę.

Czytelnicy pamiętają, co ich porusza. Autorzy fikcji starają się kreować postacie, z którymi widzowie będą wczuwać się w nich, aby się w nich zaangażowali i przejmowali, co się z nimi stanie.

To samo dotyczy sytuacji, gdy piszesz o prawdziwym doświadczeniu swoim lub kogoś innego.

Wzbudź te same ludzkie uczucia, których doświadczyłeś w kluczowym momencie swojego życia, a wciągniesz czytelników głębiej w swój świat.

3. Miej mocny początek, środek i zakończenie

Literatura faktu potrzebuje struktury, sekwencji i przepływu tak samo jak powieść.

Skuteczna narracyjna literatura faktu ma mocny początek, środek i zakończenie.

Ale nieprzewidywalność prawdziwego życia rzadko pozwala na uporządkowane początki i zakończenia, prawda?

Jednak Twoja historia, podobnie jak większość innych, ma początek, środek i zakończenie – nawet jeśli to zakończenie jest po prostu teraźniejszością.

Możesz nie chcieć pisać o swoim lub czyjegoś życiu. Najbardziej skuteczne może być pisanie o konkretnych momentach, które wspierają dany temat. Możesz też napisać o ważnym miejscu, momencie lub wydarzeniu.

Kluczem jest określenie, gdzie najlepiej zaczyna się i kończy historia.

Aby uzyskać mocny początek przy użyciu techniki pisania fikcji, zacznij odmedia res.

To po łacinie „pośród rzeczy”.

Nie oznacza to, że Twój otwieracz musi rzucić czytelników do natychmiastowego działania – chyba że będzie to najlepsze dla Twojego projektu.

Rozpoczęcie od środka może również oznaczać po prostu wrzucenie czytelników do wybranego świata lub tematu.

Przejdź od razu do sedna swojej historii, unikając scenerii, fabuły, opisu i wszystkiego, co mogłoby zostać uznane za chrząkające. Coś powinno się wydarzyć w tym wstępie, co da czytelnikom poczucie, że są w środku czegoś i chcą dowiedzieć się, co będzie dalej.

Pisarze beletrystyczni również wcześnie przedstawiają swojego głównego bohatera.

Jeśli piszesz pamiętnik lub autobiografię, główną postacią będziesz ty sam. Jeśli piszesz historię kogoś innego, to oczywiście będzie to ta osoba.

Może to być nawet postać historyczna, taka jak Napoleon Bonaparte, ale może to być także francuski żołnierz maszerujący do Rosji.

Kimkolwiek są, przedstaw ich szybko. Nie ociągaj się, ustawiaj scenę i ustalaj postacie wokół. Szybko dotrzyj do swojej gwiazdy i zbuduj wokół niej świat oraz inne postacie.

I unikaj opisu jako osobnego elementu. Zamiast tego wpleć to w historię, akcję i to, co się dzieje.

Zamiast: „Był rok 1876. Mały dom w Missouri stał otoczony drzewami” – dodaj takie szczegóły do ​​całej historii. Czytelnicy mogą nawet nie zdawać sobie sprawy, że śledząc historię, poznają także scenerię, pogodę itp.

Daj czytelnikom kredyt zaufania. Jeśli pokażesz swojego głównego bohatera – w przypadku literatury faktu z narracją historyczną będzie to oczywiście prawdziwa osoba – udając się gdzieś, zabierz czytelnika ze sobą.

Kiedy Twój rozmówca jest w drodze na ważne spotkanie, jego wewnętrzny monolog i niepokój ujawniają problem, wyzwanie, misję – czego chce lub potrzebuje i co stoi na przeszkodzie.

Co zrobi z takimi przeszkodami?

Odpowiedź na to pytanie staje się twoją historią i chociaż czytelnik jest zaangażowany i, miejmy nadzieję, przykuty problemami bohatera, ty także dodajesz pogodę, lokalizację i niezliczone szczegóły, które przywołują dany okres.

Możesz określić okres za pomocą prostego znacznika daty i lokalizacji, przesuniętego do lewej strony i kursywy przed pierwszym akapitem:

Londyn, 1838

Oszczędza to dużo narracji. Następnie, gdy pokażesz bohatera wysiadającego z dorożki Hansom, przedzierającego się przez koński nawóz na ulicy i wpychającego ręce głęboko do kieszeni, gdy odwraca twarz przed przenikliwym wiatrem, czytelnicy uzyskują scenerię przez osmozę, koncentrując się na historii samo.

Jak zatem przejść od otwieracza przez środek do satysfakcjonującego końca? Zakończenia zaczynają się od początku i muszą być widoczne przez środek.

Jak?

Po pierwsze, dowiedz się, dokąd zmierza Twoja historia. W przypadku literatury faktu może się to wydawać łatwe, ponieważ masz obowiązek dokładnie opowiedzieć historię tego, co się dzieje. Kluczem jest opowiedzenie tego w świeży sposób – ponownie przy użyciu technik pisania fikcji.

Jeśli chcesz głębiej zagłębić się w pisanie czegoś, co nazywam Maratonem Środka, zajrzyj na mojego bloga tutaj .

Kiedy już nauczysz się nie tylko przetrwać, ale także prosperować pośrodku, twoje zakończenie może zabłysnąć.Czytelnicy powinni mieć poczucie, że na to zasłużyli.

Cokolwiek robisz, nie spiesz się, aby zakończyć wszystko i mieć to za sobą.

Upewnij się, że wplatasz w swoją historię szczegóły, które sprawią, że zakończenie będzie naprawdę satysfakcjonujące dla czytelnika.

Chcesz, aby zakończenie było równie szokujące lub przynoszące ulgę, jak w prawdziwym życiu. I zawsze sięgaj do serca. Przerabiaj zakończenie, aż będziesz zadowolony z każdego słowa i będzie cię poruszało. To najlepszy sposób, aby mieć pewność, że poruszy także czytelników.

Upewnij się, że rzeczy rzeczywiściesię kończą.

Może się to wydawać dość proste, a jednak wielu autorów nie trafia w sedno, przez co czytelnicy drapią się po głowie, są zdezorientowani lub niezadowoleni z rozwiązania.

Nie oznacza to, że Twoja narracyjna literatura faktu musi kończyć się wszystkimi wstążkami zawiązanymi w zgrabną kokardkę i wszystkimi żyjącymi długo i szczęśliwie. To nie jest prawdziwe życie.

Ale zawiąż luźne końce i rozwiąż wszelkie zagadki.

Wreszcie, tak jak w powieści, główny bohater powinien znajdować się na scenie, poruszony i zmieniony przez to, co się wydarzyło. Tutaj właśnie pojawia się wątek charakteru, nawet w literaturze faktu. Jeśli Ty lub osoba, o której piszesz, nie doświadczyliście zmiany, być może wybrałeś zły temat.

Zakończenie powinno sprawić, że bohater Twojej historii stanie w centrum uwagi.

Używaj więc technik beletrystycznych w pisaniu literatury faktu

Obrazy, emocje oraz mocny początek, środek i zakończenie są tak samo potrzebne w literaturze faktu, jak i w powieści.

Korzystanie z tych narzędzi wyjaśni czytelnikom, dlaczego zdecydowałeś się napisać historię, którą masz.

Co Cię do tego przyciągnęło w pierwszej kolejności? Dlaczego było to tak przekonujące, że musiałeś to opowiedzieć? Co chcesz, aby Twoja książka dała innym? Jaka jest jego wartość na wynos?

Weź ten entuzjazm i pozwól mu przeświecać przez kreatywność i wyobraźnię procesu pisania literatury faktu.

Jeśli masz trudności z wdrożeniem zalecanych przeze mnie technik, poszerz swoje horyzonty czytelnicze i zapoznaj się z fikcją, aby zobaczyć, jak to się robi. To z pewnością poszerzy Twoje umiejętności.

Przykłady doskonałej literatury faktu narracyjnej znajdziesz w dwóch moich ulubionych:Z zimną krwiąTrumana Capote iAll Over but the Shoutin'Ricka Bragga

Te książki są żywym dowodem na to, że elementy świetnego opowiadania historii łączą oba gatunki.