La narrativa e la saggistica sono generi separati, ma sebbene le loro etichette implichi il contrario, non sono del tutto opposti. Mentre il primo è creato dalla tua immaginazione e l'altro attinge dalla vita reale, entrambi richiedono creatività ed espressione vivida per diventare avvincenti.

Ironicamente, le definizioni dei due generi potrebbero quasi essere capovolte. La narrativa funziona meglio quando è credibile, e la migliore saggistica sembra incredibile ed è più efficace perché il lettore sa che è vera.

Se la tua saggistica è piatta, forse anche noiosa, potrebbe essere perché non sei riuscito a utilizzare le tecniche letterarie della narrativa per renderla viva.

La saggistica non gode della libertà insita nella narrativa: la capacità di iniettare qualsiasi idea creativa desideri. Tuttavia, per funzionare, deve affascinare i lettori.

Come? Utilizzando tecniche di scrittura narrativa per comunicare la verità nel modo più coinvolgente.

Ti sembra controintuitivo includere elementi come la struttura e il tema della storia nella tua saggistica? Permettimi di provare a disilluderti da questa nozione.

Usare tecniche di scrittura narrativa non costituisce distorcere la verità.

Lettori di storie d'amore sia di narrativa che di saggistica. Quindi, se la tua saggistica non include storie, certamente vere, stai trascurando uno strumento prezioso. Quando racconti una storia vera, dagli vita. Non c'è bisogno di stravolgere la narrazione. Raccontatelo nel modo più coinvolgente possibile.

Ciò significa intrecciare immagini ed emozioni strutturando la sequenza complessiva nel modo più creativo possibile.

Questa è la definizione stessa di saggistica narrativa. Utilizza tecniche di scrittura narrativa. Fatto bene, attira i lettori e li spinge a girare le pagine. Ad esempio, in un pezzo storico, vuoi condire il corso principale del tuo tema con i dettagli che hai raccolto dalla ricerca per costruire il mondo della figura o del periodo di tempo che stai cercando di ritrarre.

Se scrivi dell'antica Roma, descrivi i suoni della folla nel Colosseo, lo spettacolo del combattimento dei gladiatori o com'era essere un cittadino romano nella più grande civiltà del mondo.

Usa tecniche di scrittura che danno vita a tutto questo, che mettono i tuoi lettori in tali contesti per creare un mondo più coinvolgente e una storia avvincente.

Suggerimenti di narrativa che miglioreranno la tua saggistica

1. Usa le immagini

Il linguaggio vivido crea un'immagine mentale, un'esperienza sensoriale per il lettore. Evocare la vista, l'udito, il gusto, il tatto e l'olfatto nei lettori migliora l'esperienza di lettura e dà loro un ruolo nel processo di apprendimento.

Stai mostrando loro, compresi loro, permettendo loro di dedurre la verità piuttosto che semplicemente dirgliela. Le immagini sono comunemente utilizzate per evocare emozioni, trasmettere concetti astratti e rendere il linguaggio più memorabile.

Coinvolgere i sensi dei tuoi lettori può trasportarli in tutto il mondo o addirittura indietro nel tempo.

Come? Quale tecnica di scrittura narrativa riesce a raggiungere questo obiettivo?

Mostra, non dire.

Mentre in un libro di saggistica potresti riportare fatti che rientrano intrinsecamente nella categoria del racconto.

Ma non stai scrivendo un libro di testo. L’obiettivo non è solo educare e informare. Serve anche a commuovere emotivamente i lettori. Stai dicendo qualcosa di più.

Immergi il tuo lettore nella storia e fagli dimenticare che sta leggendo.

Tipi di immagini:

• Visivo ("Il volto dell'uomo portava macchie di fuliggine e cenere mentre portava suo figlio fuori di casa.")
• Uditivo ("Il cielo brontolava, il tuono rimbombava in lontananza.")
• Olfattivo ("L'odore pungente dell'acqua salata gli assalì le narici.")
• Gusto (“Si arricciò quando il limone raggiunse la sua lingua.”)
• Tattile ("La pietra sembrava fresca e liscia.")
• Movimento ("Il viaggio in autobus lo ha sballottato avanti e indietro.")
• Emotivo ("Il senso di colpa lo perseguitava.")

Esempio:

Raccontando:“L'imperatore arrivò al Senato e trovò un gruppo di senatori che lo osservavano. Cospiratori?»

Proiezione:“I passi lenti di Cesare risuonavano sulle pareti del Teatro. Un gruppo di senatori sembrava osservarlo con cautela.

2. Fare appello alle emozioni umane

La rabbia, l'orgoglio, l'amore, il dolore, la tristezza e qualsiasi altra emozione a cui puoi pensare sono comuni e con cui è facile relazionarsi.

Ma anche in questo caso, non raccontare semplicemente un'emozione. Mostralo. Ad esempio, se ti è successo qualcosa di orribile, non scrivere semplicemente nelle tue memorie: "Ero devastato". Piuttosto, MOSTRA la devastazione. “Non potevo nemmeno piangere. Ho premuto la schiena contro il muro fuori dalla mia camera da letto e sono scivolato sul pavimento. Mia madre salì le scale, senza dubbio per cercare di consolarmi, ma tutto quello che potevo fare era salutarla. Adesso non era il momento per un abbraccio o addirittura per un incoraggiamento”.

I lettori ricordano ciò che li muove. Gli scrittori di narrativa cercano di creare personaggi con cui il pubblico si immedesima in modo che si senta coinvolto in loro e si preoccupi di ciò che gli accade.

Lo stesso vale se scrivi della tua vera esperienza o di qualcun altro.

Evoca lo stesso sentimento umano che hai provato durante un momento cruciale della tua vita e attirerai i lettori più profondamente nel tuo mondo.

3. Avere un inizio, una parte centrale e una fine forti

La saggistica ha bisogno di struttura, sequenza e flusso tanto quanto un romanzo.

La saggistica narrativa efficace mostra un inizio, una parte centrale e una fine forti.

Ma l'imprevedibilità della vita reale raramente garantisce inizi e finali ordinati, vero?

Eppure la tua storia, proprio come quella di quasi tutti gli altri, ha un inizio, una parte centrale e una fine, anche se quella fine è semplicemente il presente.

Potresti non voler scrivere dell'intera vita tua o di qualcun altro. Potrebbe essere più efficace scrivere di momenti specifici che sostengono un tema. Oppure potresti scrivere di un luogo, momento o evento significativo.

La chiave è identificare dove è meglio iniziare e finire la storia.

Per un inizio potente utilizzando una tecnica di scrittura di narrativa, inizia inmedia res.

In latino significa “in mezzo alle cose”.

Ciò non significa che la tua apertura debba coinvolgere i lettori in un'azione immediata, a meno che ciò non funzioni meglio per il tuo progetto.

Iniziare nel bel mezzo delle cose potrebbe anche significare semplicemente immergere i lettori nel mondo o nel tema scelto.

Vai dritto al vivo della tua storia, evitando l'ambientazione della scena, il retroscena, la descrizione e qualsiasi altra cosa che possa essere considerata schiarirsi la gola. Dovrebbe succedere qualcosa in quella apertura che dia ai lettori la sensazione di essere nel mezzo di qualcosa e di voler scoprire cosa succederà dopo.

Anche gli scrittori di narrativa introducono presto il loro personaggio principale.

Il tuo personaggio principale sarai te stesso se stai scrivendo un libro di memorie o un'autobiografia. Se stai scrivendo la storia di qualcun altro, ovviamente, sarebbero loro.

Potrebbe anche trattarsi di una figura storica come Napoleone Bonaparte, ma potrebbe anche essere un soldato francese in marcia verso la Russia.

Chiunque siano, presentateli velocemente. Non perdere tempo nell'impostare la scena e nello stabilire i personaggi circostanti. Raggiungi rapidamente la tua stella e costruisci il mondo e gli altri personaggi attorno ad essa.

Ed evita la descrizione come elemento separato. Piuttosto, inseriscilo nella storia, nell'azione, in ciò che sta accadendo.

Invece di: "L'anno era il 1876. Una piccola casa nel Missouri era circondata da alberi", stratifica tali dettagli in tutta la storia. I lettori potrebbero anche non rendersi conto che ricevono anche l'ambientazione, il tempo, ecc., mentre seguono la storia.

Dai credito ai lettori. Se mostri il tuo personaggio principale – nel caso di saggistica narrativa storica, sarà, naturalmente, una persona reale – mentre va da qualche parte, porta il lettore con te.

Mentre il soggetto si sta dirigendo verso un incontro importante, il suo monologo interiore e la sua angoscia rivelano il problema, la sfida, la ricerca: cosa vuole o di cui ha bisogno e cosa si oppone a ciò.

Cosa farà riguardo a tali ostacoli?

Rispondere a questa domanda diventa la tua storia e, mentre il lettore è coinvolto e, si spera, affascinato dai problemi del personaggio, tu stai anche stratificando il tempo, il luogo e una miriade di dettagli che evocano il periodo di tempo.

Puoi stabilire il periodo di tempo con un semplice tag di data e posizione, a sinistra e in corsivo prima del primo paragrafo:

Londra, 1838

Questo ti fa risparmiare un sacco di narrativa. Quindi, quando mostri il soggetto che esce da una cabina Hansom e si trascina tra lo sterco di cavallo per strada e si infila le mani in tasca mentre distoglie il viso dal vento pungente, i lettori ottengono l'ambientazione per osmosi mentre si concentrano sulla storia. si.

Quindi, come si arriva dall'inizio alla metà fino a una fine soddisfacente? I finali iniziano dall'inizio e devono essere tenuti in vista fino alla metà.

Come?

Innanzitutto, sappi dove sta andando la tua storia. Ciò può sembrare facile nella saggistica, perché sei obbligato a raccontare esattamente ciò che accade. La chiave è raccontarlo in un modo nuovo, ancora una volta, usando tecniche di scrittura narrativa.

Per un approfondimento sulla scrittura di quella che chiamo La Maratona del Mezzo, dai un'occhiata al mio blog qui .

Una volta che hai imparato non solo a sopravvivere ma anche a prosperare nel mezzo, il tuo finale può brillare.I lettori dovrebbero sentirsi come se se lo fossero guadagnato.

Qualunque cosa tu faccia, non affrettarti solo per concludere le cose e averle fatte.

Assicurati di aver intrecciato dettagli nella tua storia che rendano il finale davvero soddisfacente per il lettore.

Vuoi che il finale risulti scioccante o sollevante come nella vita reale. E tocca sempre il cuore. Rielabora il finale finché non sarai soddisfatto di ogni parola e ti commuoverà. Questo è il modo migliore per garantire che commuova anche i lettori.

Assicurati che le cosefiniscanodavvero.

Può sembrare abbastanza semplice, eppure molti scrittori mancano il bersaglio, lasciando i lettori a grattarsi la testa, confusi o insoddisfatti della risoluzione.

Ciò non significa che la tua saggistica narrativa debba terminare con ogni nastro annodato in un fiocco ordinato e tutti vivano felici e contenti. Questa non è la vita reale.

Ma risolvi le questioni in sospeso e risolvi eventuali enigmi.

Infine, proprio come in un romanzo, il tuo personaggio centrale dovrebbe essere sul palco, influenzato e cambiato da ciò che è accaduto. È qui che l'arco narrativo dei personaggi entra in gioco anche nella saggistica. Se tu o la persona di cui scrivi non avete sperimentato il cambiamento, potresti aver scelto l'argomento sbagliato.

Il finale dovrebbe avere l'argomento della storia al centro della scena.

Quindi, usa le tecniche di narrativa nella tua scrittura di saggistica

Immagini, emozioni e un inizio, una parte centrale e una fine potenti sono altrettanto necessari alla saggistica quanto a un romanzo.

L'utilizzo di questi strumenti renderà chiaro ai lettori il motivo per cui hai scelto di scrivere la storia che hai.

Cosa ti ha spinto a farlo in primo luogo? Perché era così avvincente che dovevi raccontarlo? Cosa vuoi che il tuo libro faccia per gli altri? Qual è il suo valore da asporto?

Prendi quell'entusiasmo e permettigli di risplendere attraverso la creatività e l'immaginazione del processo di scrittura della saggistica.

Se hai difficoltà a implementare le tecniche che ti consiglio, allarga i tuoi orizzonti di lettura e consuma narrativa per vedere come è fatta. Questo sicuramente amplierà il tuo set di abilità.

Per esempi di eccellente saggistica narrativa, dai un'occhiata a due dei miei preferiti di tutti i tempi:In Cold Blooddi Truman Capote eAll Over but the Shoutin'di Rick Bragg

Quei libri sono la prova vivente che gli elementi di una grande narrazione attraversano entrambi i generi.