วิธีการเขียนฉากที่มีโครงสร้างดี

ฉากคืออะไร? และคุณจะเขียนฉากอย่างไรให้ได้ผล?

ใน โพสต์นี้ เราจะพูดถึงวิธีการเขียนฉากที่มีโครงสร้างดี จากนั้นผมจะแนะนำวิธีการที่ผมชอบที่สุดสำหรับการจัดโครงสร้างฉาก หลังจากนั้น ฉันจะแสดงให้คุณเห็นว่าโครงสร้างนี้ปรากฏขึ้นอย่างไรในฉากหนึ่งของ Harry Potter and the Sorcerer's Stone

ตอนนี้ ก่อนที่เราจะพูดถึงวิธีการเขียนฉากที่มีโครงสร้างที่ดี เรามาทำความเข้าใจกันก่อนว่าจริงๆแล้วฉากคืออะไร

ฉากคืออะไร?

การค้นหาอย่างรวดเร็วบน Google จะแสดงคำตอบที่แตกต่างกันมากมาย แต่ที่ฉันเห็นบ่อยที่สุดคือบางเวอร์ชันของเวอร์ชันนี้ — “ฉากคือหน่วยของการกระทำที่เกิดขึ้นในฉากเดียว แสดงตัวละครเฉพาะ และ ถูกบอกเล่าจากมุมมองเดียว เมื่อการตั้งค่า ตัวละครเปลี่ยน หรือมุมมองเปลี่ยน ฉากก็จบ”

ส่วนใหญ่เป็นเรื่องจริง — แต่มันทำให้สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งหายไป...

ในฉากหนึ่ง บางสิ่งต้องเปลี่ยนแปลง ฉากเริ่มต้นในที่เดียวและจบลงที่อื่น — ไม่ว่าจะเป็นสถานที่ทางกายภาพ สภาพจิตใจ ความสัมพันธ์ หรือความรู้ในปริมาณที่แตกต่างกัน กล่าวอีกนัยหนึ่ง จำเป็นต้องมีส่วนโค้งในแต่ละฉากของคุณ เช่นเดียวกับในเรื่องราวทั่วโลกของคุณ

ดังนั้นนี่คือคำจำกัดความที่แก้ไข ...

ฉากคือหน่วยของเรื่องราวที่เกิดขึ้นในพื้นที่และเวลาที่ต่อเนื่องกันไม่มากก็น้อย มีตัวละครเฉพาะเจาะจง บอกเล่าจากมุมมองเดียว และประกอบด้วยการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ ตั้งแต่ต้นจนจบ

ตอนนี้เรารู้แล้วว่าฉากคืออะไร เรามาพูดถึงสิ่งที่ไม่ใช่ฉากกัน

ฉากไม่ใช่:

• คำอธิบายยาวเหยียดของฉาก ตัวละคร หรือสภาพอากาศ
• ตัวละครนั่งครุ่นคิดหรือใคร่ครวญ
• เหตุการณ์สุ่มที่ไม่ได้เพิ่มเรื่องราวทั่วโลก
• ข้อมูลที่อัดแน่นไปด้วยเรื่องราวเบื้องหลัง รวมถึงคำอธิบายเกี่ยวกับวัยเด็ก ชีวิตของพ่อแม่ เหตุการณ์สำคัญในอดีต หรือเหตุผลว่าทำไมตัวละครถึงทำในสิ่งที่กำลังทำอยู่

คุณสามารถมีสิ่งเหล่านี้ ใน ฉากได้อย่างแน่นอน แต่ฉากที่มีโครงสร้างดีนั้นพวกเขาไม่ได้สร้างขึ้นเอง

ตอนนี้เราเข้าใจตรงกันแล้วว่าฉากคืออะไร (และไม่ใช่ฉากอะไร) เรามาพูดถึงวิธีการเขียนฉากกัน ในการทำเช่นนั้น เราจะใช้สิ่งที่เรียกว่า 'บัญญัติ 5 ประการ' ซึ่งแต่เดิมมาจาก Shawn Coyne ที่ The Story Grid

หากคุณฟังพอดแคสต์นี้มาสักระยะหนึ่งแล้ว คุณอาจจะรู้ว่าฉันเป็นนักแก้ไขที่ได้รับการรับรองจาก Story Grid และ 'บัญญัติ 5 ประการ' เหล่านี้เป็นหนึ่งในเครื่องมือโปรดของฉันในกล่องเครื่องมือการเขียนของฉัน ฉันไม่เพียงแต่ชอบใช้มันกับงานเขียนของฉันเอง แต่พวกเขามักจะชอบนักเรียนของฉันด้วยเช่นกัน

วิธีการเขียนฉากที่มีโครงสร้างดี

สิ่งแรกที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับการเขียนฉากที่มีโครงสร้างที่ดีคือ ทุกฉากต้องเริ่มต้นด้วยเป้าหมายของตัวละครในมุมมอง แล้วคนๆ นี้ต้องการบรรลุหรือสำเร็จหรือเรียนรู้อะไรในฉากนี้? พวกเขากำลังพยายามทำอะไร

และนี่อาจเป็นอะไรก็ได้ -- อาจเป็นเรื่องง่ายๆ อย่างตัวละครของคุณต้องการลงไปที่แม่น้ำเพื่อเติมน้ำให้เต็มถังเพื่อทำอาหารเช้า หรืออาจซับซ้อนพอๆ กับที่ตัวละครของคุณต้องการเผชิญหน้าและ เอาชนะเจ้าแห่งศาสตร์มืดผู้ชั่วร้าย ตัวละครของคุณกำลังพยายามทำ บางสิ่ง ให้สำเร็จ และต้องมีความชัดเจนในสองสามย่อหน้าแรก

นั่นคือสิ่งแรก ตัวละครในมุมมองของคุณต้องการเป้าหมาย จากนั้น 'บัญญัติ 5 ประการ' จะเข้ามาช่วยคุณสร้างส่วนย่อยของการเปลี่ยนแปลงผ่านความขัดแย้งที่ตัวละครของคุณเผชิญ

มาดูบัญญัติแต่ละข้อกันก่อน แล้วเราจะมาดูตัวอย่างกัน

บัญญัติข้อที่ 1: ต้องมีเหตุการณ์ยั่วยุ

บัญญัติข้อที่ 1 คือต้องมีเหตุการณ์ยั่วยุ

และนี่เป็นเพียงสิ่งแรกที่ขัดขวางไม่ให้ตัวละครของคุณบรรลุเป้าหมาย ดังนั้น ความขัดแย้งเล็กๆ น้อยๆ หรือสิ่งที่ไม่คาดฝันอย่างแรกที่เกิดขึ้นเมื่อเขาหรือเธอไล่ตามเป้าหมายในฉากนั้น

ตอนนี้ ในขั้นตอนนี้ เหตุการณ์ที่กระตุ้นอาจทำให้ตัวละครของคุณมีเป้าหมายฉากใหม่ หรืออาจทำให้ตัวละครของคุณปรับเปลี่ยนเป้าหมายฉากเดิม ขึ้นอยู่กับว่าเหตุการณ์ที่ปลุกปั่นคืออะไร และคุณต้องการให้ตัวละครของคุณทำอะไรให้สำเร็จในฉากที่เหลือ

นั่นคือคำสั่งข้อที่ 1 จะต้องมีเหตุการณ์ที่กระตุ้นอารมณ์หรือสิ่งที่ไม่คาดฝันเข้ามาขัดขวางตัวละครของคุณในการไล่ตามเป้าหมายเดิม

บัญญัติ #2: ต้องมีจุดเปลี่ยน

บัญญัติข้อที่สองคือต้องมีช่วงเวลาแห่งความขัดแย้งที่ทวีความรุนแรงขึ้นซึ่งนำไปสู่จุดเปลี่ยน และที่จริง ฉันชอบเน้นไปที่จุดเปลี่ยนของบัญญัตินี้

จุดเปลี่ยนคือช่วงเวลาที่ความขัดแย้งถึงจุดสูงสุดและตัวละครไม่สามารถไปตามเป้าหมายในฉากตามที่วางแผนไว้ในตอนแรกได้อีกต่อไป มันเหมือนกับฟางเส้นสุดท้าย พวกเขาต้องเผชิญความขัดแย้งหรืออุปสรรคมากมายจนสิ่งต่าง ๆ ไม่เป็นไปตามแผนที่วางไว้อีกต่อไป

และจุดเปลี่ยนสามารถปรากฏขึ้นได้ด้วยวิธีใดวิธีหนึ่งจากสองวิธี นั่นคือ คุณสามารถมีจุดเปลี่ยนที่ใช้งานอยู่หรือจุดเปลี่ยนที่เปิดเผยได้

• จุดเปลี่ยนที่ดำเนิน อยู่หมายถึงว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นในโลกทางกายภาพที่ทำหน้าที่เป็นช่วงเวลาสูงสุดของความขัดแย้งและทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในแผน
• จุดพลิกผันที่เปิดเผย เกิดขึ้นเมื่อตัวละครได้รับข้อมูลใหม่หรือตระหนักถึงบางสิ่งจากข้อมูลใหม่ที่เปลี่ยนแปลงสถานการณ์หรือแผนการ

อย่างไรก็ตาม นั่นคือบัญญัติข้อที่สอง ต้องมีช่วงเวลาแห่งความขัดแย้งที่ทวีความรุนแรงขึ้นซึ่งนำไปสู่จุดเปลี่ยน

บัญญัติข้อที่ 3: ต้องมีช่วงเวลาวิกฤต

บัญญัติข้อที่สามคือต้องมีช่วงวิกฤตหรือ ช่วงเวลาที่ตัวละครของคุณต้องตัดสินใจว่าจะก้าวไปข้างหน้าอย่างไร

ดังนั้น หลังจากจุดเปลี่ยนเข้ามาและทำให้แผนการของตัวละครของคุณพังทลายในการบรรลุเป้าหมายฉาก พวกเขาต้องตัดสินใจว่าจะทำอย่างไรต่อไป -- พวกเขาจะทำ X หรือจะทำ Y?

และตามหลักการแล้ว คุณต้องการให้ตัวเลือกเหล่านี้มีน้ำหนักเท่ากัน กล่าวอีกนัยหนึ่ง ตัวละครของคุณควรเผชิญกับทางเลือกระหว่างสิ่งที่ดีพอๆ กันสองอย่าง หรือสิ่งที่แย่พอๆ กันสองอย่าง

และเหตุผลที่เป็นอย่างนั้นก็เพราะถ้าคุณต้องเลือกระหว่างของดีกับของไม่ดี แสดงว่าคุณต้องเลือกของดีใช่ไหม? เป็นการตัดสินใจที่คาดเดาได้ หากคุณต้องเลือกระหว่างสิ่งที่แย่พอๆ กันสองอย่างหรือสิ่งที่ดีพอๆ กันสองอย่าง ตัวเลือกนั้นน่าสนใจกว่า

ไม่ว่าจะเลือกทางใด ก็จะต้องมีบางอย่างเป็นเดิมพันเช่นกัน ถ้าพวกเขาเลือก X พวกเขาจะเสียหรือได้อะไร? ถ้าพวกเขาเลือก Y พวกเขาจะสูญเสียหรือได้อะไร? นี่คือวิธีที่คุณสร้างสิ่งต่าง ๆ ให้น่าสนใจและทำให้ผู้อ่านนั่งไม่ติดที่นั่งตลอดทั้งเรื่อง

อย่างไรก็ตาม นั่นคือบัญญัติข้อที่สาม -- มันต้องมีช่วงเวลาวิกฤติหรือช่วงเวลาที่ตัวละครของคุณต้องตัดสินใจว่าจะเดินหน้าต่อไปอย่างไรในแต่ละฉากของคุณ

บัญญัติ #4: ต้องถึงจุดสุดยอด

บัญญัติข้อที่สี่คือต้องมีจุดไคลแมกซ์หรือ ช่วงเวลาที่ตัวละครของคุณทำในสิ่งที่ตนเลือก พวกเขาเลือก X หรือเลือก Y?

นี่เป็นวิธีหลักวิธีหนึ่งที่คุณสามารถแสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าตัวละครของคุณเป็นใคร ผ่านการตัดสินใจที่พวกเขาทำ

และนั่นเป็นเพราะภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกที่ตัวละครของคุณเผชิญ (ในช่วงเวลาวิกฤติ) จะมีผลตามมาไม่ว่าเขาจะทำอะไรก็ตาม ดังนั้น การตัดสินใจของพวกเขาจะพิสูจน์บางอย่างเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเป็นและสิ่งที่พวกเขาให้ความสำคัญ

เมื่อเรื่องราวดำเนินไป และเมื่อตัวละครของคุณเติบโตขึ้นและเปลี่ยนแปลงไป การตัดสินใจของพวกเขาในแต่ละฉากก็จะเริ่มเปลี่ยนไป (เพราะสิ่งที่พวกเขาให้คุณค่าและเชื่อว่ากำลังจะเปลี่ยนไป) ในตอนท้ายของเรื่อง คนที่พวกเขากลายเป็นจะเป็นคนที่ตัดสินใจเลือกได้แตกต่างจากคนที่พวกเขาเริ่มเรื่องด้วย

นั่นเป็นเหตุผลที่ในกรณีส่วนใหญ่ คุณจะต้องการให้ตัวละครในมุมมองของคุณดำเนินการหรือตัดสินใจในช่วงเวลาสำคัญนี้ มิฉะนั้น คุณเสี่ยงที่จะสร้างตัวละครที่ไม่มีตัวแทน และเมื่อสิ่งนี้เกิดขึ้นมากเกินไป มันจะเริ่มรู้สึกเหมือนเป็นเรื่องราวของตัวละครอื่น

นั่นคือบัญญัติข้อที่สี่ จะต้องมีไคลแมกซ์ในแต่ละฉากหรือช่วงเวลาที่ตัวละครของคุณดำเนินการตามที่พวกเขาเลือก

บัญญัติ #5: ต้องมีการแก้ปัญหา

บัญญัติข้อที่ห้าคือต้องมีการลงมติ

ดังนั้น นี่เป็นช่วงเวลาที่เราจะได้เห็นว่าการตัดสินใจของตัวละครของคุณส่งผลดีต่อเขาหรือเธออย่างไร

ตอนนี้ตัวละครของคุณรู้สึกอย่างไรที่พวกเขาได้ทำในสิ่งที่ตนเลือก? พวกเขารู้สึกมั่นใจหรือไม่? พวกเขาเสียใจกับการตัดสินใจของพวกเขาหรือไม่? พวกเขาหวังว่าพวกเขาจะกล้าหาญกว่านี้สักหน่อยได้ไหม? สิ่งที่พวกเขาเลือกทำมีผลในทันทีหรือไม่?

นี่เป็นที่ที่คุณสามารถสร้างความรู้สึกของโมเมนตัมไปข้างหน้าในฉากถัดไป ดังนั้น เมื่อทุกอย่างในฉากนี้เกิดขึ้น และตอนนี้พวกเขาได้ตัดสินใจอย่างเจาะจงแล้ว แผนของพวกเขาคืออะไร?

ในตอนท้ายของแต่ละฉาก ให้ถามตัวเองว่า “เพราะสิ่งที่เกิดขึ้นในฉากนี้ ตัวละครของฉันจะทำอย่างไรต่อไป” หรือ “อะไรคือผลลัพธ์ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของการเลือกที่ตัวละครของฉันเพิ่งเลือกไป” บางครั้งเราอาจได้เห็นแผนของพวกเขาในช่วงไคลแม็กซ์ แต่ในบางครั้ง ตัวละครจะกำหนดแผนที่นี่ในการลงมติ

นั่นคือบัญญัติข้อที่ 5 จะต้องมีการแก้ไข

และนั่นแหละ -- นั่นคือวิธีที่คุณเขียนฉากที่มีโครงสร้างดี! คุณมีตัวละครที่มีมุมมองที่มีเป้าหมาย คุณโยน 'บัญญัติ 5 ประการ' เหล่านั้นไปขวางทางพวกเขา และอื่น ๆ คุณมีส่วนโค้งเล็ก ๆ ของการเปลี่ยนแปลง

วิธีตรวจสอบว่าฉากใช้งานได้ จริงหรือ ไม่

ทีนี้ สิ่งหนึ่งที่ผมอยากให้คุณสนใจก็คือ เพียงเพราะมีการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ หรือเพียงเพราะ 'บัญญัติ 5 ประการ' แต่ละข้อมีอยู่ในแต่ละฉากของคุณ นั่นไม่ได้หมายความว่ามันสมควรได้รับเสมอไป จุดในนวนิยายของคุณ

ทุกฉากควรเชื่อมโยงไม่ทางใดก็ทางหนึ่งกับโครงเรื่องที่ครอบคลุมและส่วนโค้งของตัวละครของคุณ ในทางที่ดีควรช่วยพวกเขาไขปริศนาโครงเรื่องหนึ่งชิ้นและท้าทายอุปสรรคภายในของคุณ (ความเชื่อ โลกทัศน์ หรือความกลัวที่พวกเขาต้องเอาชนะ ในเรื่อง). หากฉากใดไม่ได้ทำให้เรื่องราวของคุณดำเนินไปถึงจุดไคลแมกซ์ทั่วโลก คุณควรหาทางเชื่อมฉากเข้ากับเนื้อเรื่องของคุณหรือพิจารณาตัดฉากนั้นทิ้งไป

ในการตรวจสอบว่าฉากของคุณมีส่วนโค้งของการเปลี่ยนแปลงที่มีความหมาย (หรือไม่) โปรดดูโพสต์นี้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของค่า ที่พูดถึงวิธีการตรวจสอบให้แน่ใจว่าส่วนโค้งของการเปลี่ยนแปลงในแต่ละฉากของคุณมีความหมาย

เอาล่ะ ทีนี้มาดูการทำงานของ 'บัญญัติ 5 ประการ' เหล่านี้กัน... และในการทำเช่นนั้น เราจะใช้ฉากใน Harry Potter and the Sorcerer's Stone เมื่อแฮรี่และเด็กปีแรกที่เหลือถูกแยกประเภทออกเป็นของพวกเขา โรงเรียนบ้าน.

ตัวอย่างของฉากที่มีโครงสร้างดี

ในกรณีที่คุณอ่านหนังสือเล่มนี้หรือดูภาพยนตร์เรื่องนี้มานานแล้ว ในฉากนี้ แฮร์รี่เพิ่งมาถึงฮอกวอตส์ และศาสตราจารย์มักกอนนากัลประกาศว่ากลุ่มใหม่ของปีแรกจะถูกแยกย้ายไปยังโรงเรียนของพวกเขาก่อนอาหารเย็น

แฮร์รี่ประหม่าเพราะเขาไม่ต้องการเป็นจุดศูนย์กลางของความสนใจเมื่อถึงคราวที่เขาต้องถูกคัดแยก และเขายังกังวลเล็กน้อยว่าจะเกิดอะไรขึ้นหากหมวกคัดแยกไม่คิดว่าเขาอยู่ในบ้านหลังใดหลังหนึ่ง ถ้าไม่มีใครต้องการเขาล่ะ? ถ้าเขาต้องกลับไปหาเดอร์สลีย์ล่ะ?

เมื่อถึงคิวของ Harry ที่จะต้องคัดแยก เขาสวมหมวกคัดแยกและฟังขณะที่มันชั่งน้ำหนักคุณสมบัติและลักษณะนิสัยของเขา แฮรี่เริ่มกังวลว่าเขาจะต้องไปอยู่ในสลิธีริน เขาจึงบอกหมวกว่า “ไม่ใช่สลิธีริน ไม่ใช่สลิธีริน” หมวกใบนี้คำนึงถึงความชอบของแฮรี่และตัดสินใจส่งเขาเข้าบ้านกริฟฟินดอร์ หลังจากนั้น เขาก็ไปร่วมกับคนอื่นๆ ที่โต๊ะกริฟฟินดอร์ ฟังคำพูดของดัมเบิลดอร์ และรับประทานอาหารเย็น

งั้นเรามาทำลายสิ่งนี้กันเถอะ ...

เป้าหมายของแฮร์รี่ในฉากนี้คืออะไร? เป้าหมายของแฮรี่คือ การได้เข้าเรียนที่ฮอกวอตส์ เขาและนักเรียนปีแรกที่เหลือเพิ่งมาถึง ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องของการตกลงใจและคิดว่าอะไรจะเกิดขึ้นต่อไป

บัญญัติห้าประการในฉากนี้คืออะไร?

• เหตุการณ์ยั่วยุ - ศาสตราจารย์มักกอนนากัลบอกนักเรียนปีหนึ่งว่าพวกเขาจะต้องแยกย้ายกันไปที่บ้านของโรงเรียนก่อนรับประทานอาหารเย็น นี่เป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเพราะแฮร์รี่ไม่รู้ว่ามันกำลังมา เขาไม่มีทางเตรียมพร้อมสำหรับช่วงเวลานี้ สิ่งนี้เปลี่ยนเป้าหมายเล็กน้อยเพราะตอนนี้เขาต้องการทราบว่าเขาควรอยู่ที่ไหนที่ฮอกวอตส์เพื่อที่เขาจะได้ปรับตัวได้อย่างเหมาะสม
• จุดหักเห - หมวกคัดสรรดูเหมือนจะมีปัญหาในการตัดสินใจว่าจะวางแฮร์รี่ไว้ที่ไหน และมันกล่าวถึงการวางเขาไว้ที่สลิธีริน นี่เป็นจุดเปลี่ยนเพราะแฮรี่ไม่อยากอยู่สลิธีริน และด้วยเหตุนี้เขาจึงต้องเผชิญกับทางเลือก
• วิกฤตการณ์ - แฮร์รี่ควรพูด เรื่องที่ไม่อยากอยู่สลิธีรินและเสี่ยงต่อการดึงความสนใจมาที่ตัวเองโดยไม่จำเป็นหรือไม่? หรือแฮรี่ควรให้หมวกคัดสรรเลือกบ้านที่จะให้เขาอยู่และเสี่ยงที่จะถูกคัดแยกไปอยู่สลิธีริน?
• จุดสำคัญ - แฮร์รี่บอกหมวกคัดสรรว่าเขาไม่อยากอยู่สลิธีริน นี่คือจุดสุดยอดเพราะเขาได้ดำเนินการกับทางเลือกหนึ่งของเขา
• การแก้ปัญหา - แฮร์รี่ถูกจัดอยู่ในกริฟฟินดอร์และรู้สึกโล่งใจอย่างมาก

ฉันชอบตัวอย่างนี้เพราะสำหรับฉันแล้ว บัญญัติทั้งห้าข้อและส่วนโค้งของการเปลี่ยนแปลงในฉากนี้ชัดเจนมาก ไม่เพียงเท่านั้น ยังมีรายละเอียดดีๆ อีกมากมายที่แสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าแฮร์รี่เป็นใครในฉากนี้

ตัวอย่างเช่น เขากังวลมากว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าเขาไม่ได้จัดบ้าน เขาเคยชินกับการรู้สึกเหมือนไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเดอร์สลีย์ จนคำว่า 'ไม่เกี่ยวข้อง' แทบจะกลายเป็นโลกทัศน์เริ่มต้นของเขาไปแล้ว บางทีเขาอาจจะไม่ได้อยู่ที่ใดก็ได้? และถ้าเขาไม่ได้อยู่ที่นี่หมายความว่าอย่างไร อะไรเป็นเดิมพัน? เขาจะต้องกลับไปมีชีวิตที่น่าสังเวชกับพวกเดอร์สลีย์หรือไม่?

เรายังได้เห็นคนประเภทที่แฮร์รี่เป็นเมื่อเขาขอให้หมวกคัดสรรไม่ส่งเขาเข้าสลิธีริน ในตรอกไดแอกอนและบนรถไฟด่วนฮอกวอตส์ เราได้เห็นตัวอย่างแล้วว่ามัลฟอยเป็นคนแบบไหน (และเรารู้ว่าเขาถูกจัดให้อยู่ในสลิธีรินทันที) ไม่เพียงแค่นั้น รอนยังให้เงินสองเซ็นต์แก่แฮร์รี่เกี่ยวกับความหมายของการถูกจัดเข้าสลิธีรินในขณะที่พวกเขากำลังรอมักกอนนากัลนอกห้องโถงใหญ่ ดังนั้น จากการเลือกของแฮร์รี่ที่จะยืนหยัดเพื่อตัวเองที่นี่ เราได้เห็นภาพรวมที่ดีจริงๆ ว่าเขาเป็นคนอย่างไรจากการกระทำชั่วขณะหนึ่งนี้

และนั่นคือสิ่งที่ผมหมายถึงก่อนหน้านี้เมื่อผมกล่าวว่าในแต่ละฉาก ช่วงเวลาวิกฤตเป็นโอกาสอันยอดเยี่ยมที่จะแสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าตัวละครของคุณคือใคร และพวกเขาเปลี่ยนแปลงอย่างไรเมื่อเวลาผ่านไป ฉากนี้ยังเป็นตัวอย่างที่ดีของการที่แฮรี่ทำสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่เขาสามารถทำได้ แม้ว่าท้ายที่สุดแล้วเขาจะไม่ได้เป็นผู้รับผิดชอบผลลัพธ์ก็ตาม หมวกคัดสรรจะเป็นผู้เลือกบ้านที่แฮร์รี่เป็นเจ้าของ แต่เขาก็ยังพยายามควบคุมชะตากรรมของเขาโดยใช้สิทธิ์เสรีและการควบคุมที่เขามีอยู่

ความคิดสุดท้าย

การเรียนรู้วิธีเขียนฉากที่มีโครงสร้างดีอาจเป็นตัวเปลี่ยนเกมทั้งหมดสำหรับการฝึกเขียนของคุณ สำหรับผมแล้ว! และมักจะเป็นช่วงเวลา 'a-ha' ที่ยิ่งใหญ่สำหรับนักเรียนในหลักสูตร Notes to Novel ของฉันด้วย

เพื่อเป็นการโบนัส ฉันขอแนะนำให้เลือกฉากจากหนังสือหรือภาพยนตร์เรื่องโปรดของคุณ และดูว่าคุณสามารถระบุสามสิ่งนี้ได้หรือไม่:

• เป้าหมายในมุมมองของตัวละครในฉากนี้คืออะไร? พวกเขากำลังพยายามทำอะไร
• บัญญัติห้าประการในฉากนี้คืออะไร?
• ตั้งแต่ต้นฉากจนจบฉากมีอะไรเปลี่ยนแปลงไปบ้าง?

ยิ่งคุณฝึกฝนการแยกฉากที่ใช้งานได้มากเท่าไหร่ การรวมองค์ประกอบเหล่านี้เข้ากับงานเขียนของคุณก็จะง่ายขึ้นเท่านั้น และถ้าคุณสามารถเรียนรู้ที่จะเขียนฉากที่มีโครงสร้างดี คุณก็จะสามารถเขียนเรื่องราวที่ได้ผลได้เช่นกัน!