วิธีเขียนนวนิยาย: คำแนะนำ 12 ขั้นตอน

คุณเคยอยากเขียนนวนิยาย แต่มีบางอย่างหยุดคุณไว้

บางทีคุณอาจเคยลองมาก่อนแล้วเพื่อให้ได้มาเพียงไม่กี่หน้าหรือหลายหน้าและสูญเสีย Steam เนื่องจาก:

• ไอเดียเรื่องราวของคุณไม่หยุดนิ่ง
• คุณไม่สามารถเอาชนะการผัดวันประกันพรุ่งได้
• คุณกลัวว่างานเขียนของคุณไม่ดีพอ
• คุณไม่มีความคิดและไม่มีเงื่อนงำว่าจะทำอะไรต่อไป

คุณอาจแปลกใจที่แม้จะเขียนหนังสือ 200 เล่ม (สองในสามของนวนิยายเหล่านั้น) ในช่วง 45+ ปีที่ผ่านมา รวมถึงหนังสือขายดี ของ New York Times หลายเล่ม (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Left Behind Series) ฉันก็ประสบปัญหาเดียวกันนี้ทุกครั้ง

แล้วฉันจะเอาชนะพวกเขาและประสบความสำเร็จได้อย่างไร?

ฉันใช้ แผนการ เขียนนวนิยายซ้ำๆ ซึ่งช่วยให้ฉันฟันฝ่าอุปสรรคเหล่านั้นไปได้ และนั่นคือสิ่งที่ฉันเปิดเผยให้คุณทราบในคำแนะนำขั้นสุดท้ายนี้

ลองนึกภาพร่างแรกของคุณเสร็จ ยังดีกว่าลองนึกภาพต้นฉบับที่เสร็จแล้ว หรือที่ดีที่สุดคือชื่อของคุณบนปกหนังสือที่ตีพิมพ์ใหม่ — ทำให้คุณตื่นเต้นไหม?

ลองนึกภาพจดหมายจากผู้อ่านที่บอกคุณว่านิยายของคุณเปลี่ยนชีวิตพวกเขา ให้มุมมองใหม่ และความหวังใหม่

ถ้านักเขียนคนอื่นชอบเรื่องแบบนี้ ทำไมคุณถึงทำไม่ได้ล่ะ?

แน่นอนว่าสิ่งนี้ดำเนินไปโดยไม่บอก แต่ก่อนอื่นคุณต้องเขียนต้นฉบับนวนิยายให้เสร็จ

คู่มือนี้แสดงวิธีการเขียนนวนิยาย (ตามกระบวนการที่ฉันใช้ในการเขียนของฉัน) ฉันหวังว่าคุณจะสนุกกับมันและสามารถนำไปใช้กับงานเขียนของคุณเองได้!

วิธีเขียนนวนิยายใน 12 ขั้นตอน

1. ตอกย้ำแนวคิดเรื่องราวที่ชนะ
2. กำหนดว่าคุณเป็น Outliner หรือ Pantser
3. สร้างตัวละครหลักที่น่าจดจำ
4. ขยายความคิดของคุณเป็นพล็อต
5. วิจัย วิจัย วิจัย .
6. เลือกเสียงและมุมมองของ คุณ
7. เริ่ม ที่สื่อ res (ท่ามกลางสิ่งต่างๆ) .
8. มีส่วนร่วมกับโรงละครในใจของผู้อ่าน
9. ทำให้ปัญหาของตัวละครหลักของคุณเข้มข้นขึ้น
10. ทำให้สถานการณ์ดูสิ้นหวัง
11. นำทั้งหมดไปสู่จุดสุดยอด
12. ปล่อยให้ผู้อ่านพึงพอใจ อย่างเต็มที่

ขั้นตอนที่ 1: ตอกย้ำแนวคิดเรื่องราวที่ชนะ

แนวคิดนวนิยายของคุณมีความพิเศษหรือไม่?

• ใหญ่พอที่จะรับประกัน 75,000 ถึง 100,000 คำ?
• มีพลังมากพอที่จะดึงผู้อ่านไว้ตลอดทางหรือไม่?

สร้างเรื่องราวที่เต็มไปด้วยความขัดแย้ง — เครื่องมือที่จะขับเคลื่อนโครงเรื่องของคุณ

ฉันสร้างนวนิยายเรื่องแรกของฉัน Margo บนแนวคิดนี้: ผู้พิพากษาพยายามฆ่าชายคนหนึ่งในข้อหาฆาตกรรมที่ผู้พิพากษากระทำ

ใช้เวลาใดก็ได้ที่คุณต้องการเพื่อจัดลำดับความสำคัญของเรื่องราวของคุณและเลือกเรื่องที่ คุณ ต้องการอ่านมากที่สุด ซึ่งเป็นเรื่องที่คุณหลงใหลมากที่สุดและจะทำให้คุณอยากกลับมาที่แป้นพิมพ์ทุกวัน

มันต้องจับภาพคุณอย่างสมบูรณ์จนคุณไม่สามารถลบมันออกจากหัวได้ ความคิดแบบนั้นเท่านั้นที่จะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเขียนนวนิยายที่คุณใฝ่ฝันมาตลอด

ขั้นตอนที่ 2: กำหนดว่าคุณเป็น Outliner หรือ Pantser

หากคุณเป็น Outliner คุณต้องการวางแผนทุกอย่างก่อนที่จะเริ่มเขียนนวนิยายของคุณ คุณต้องการที่จะรู้ว่าตัวละครของคุณและเกิดอะไรขึ้นกับพวกเขาตั้งแต่ต้นจนจบ

หากคุณเป็น Pantser หมายความว่าคุณเขียนข้างที่นั่งกางเกงของคุณ แสดงว่าคุณเริ่มต้นด้วยความคิดและเขียนเป็นกระบวนการของการค้นพบ

ดังที่สตีเฟน คิงกล่าวว่า “ใส่ตัวละครที่น่าสนใจในสถานการณ์ที่ยากลำบากและเขียนเพื่อค้นหาว่าเกิดอะไรขึ้น”

วิธีใดวิธีหนึ่งเหล่านี้จะทำให้คุณรู้สึกเป็นธรรมชาติที่สุด

แต่ความจริงแล้ว พวกเราหลายคนเป็นลูกผสม การผสมผสานบางอย่างของทั้งสอง - ต้องการความปลอดภัยของโครงร่าง และ อิสระในการปล่อยให้เรื่องราวพาเราไปถึงจุดที่ต้องการ

ดังนั้นจงทำสิ่งที่เหมาะสมที่สุดสำหรับคุณ และอย่ากังวลหากนั่นหมายถึงการผสมผสานทั้งการใส่ซับในและกางเกง

(ฉันครอบคลุมกลยุทธ์สำหรับทั้งสองประเภทและพูดคุยเกี่ยวกับวิธีจัดโครงสร้างนวนิยายที่นี่)

ไม่ว่าคุณจะต้อง มี โครงสร้างรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งเพื่อป้องกันไม่ให้หน้าไหม้หลังจากผ่านไปหลายหน้า

ฉันเป็น Panser ที่มีคำใบ้ของ Outlining แทรกเข้ามา แต่ฉันไม่เคยเริ่มเขียนนิยายโดยไม่รู้ว่าฉันจะไปที่ไหน — หรือ คิดว่า ฉันกำลังจะไป

ขั้นตอนที่ 3: สร้างตัวละครหลักที่น่าจดจำ

ตัวละครที่สำคัญที่สุดของคุณจะเป็นตัวเอกของคุณ หรือที่เรียกว่าตัวนำหรือฮีโร่/นางเอกของคุณ

ตัวละครหลักนี้ต้องประสบกับช่วงชีวิต — กล่าวอีกนัยหนึ่งคือเป็นคนที่แตกต่าง ดีขึ้นหรือแย่ลง แข็งแกร่งขึ้นหรืออ่อนแอลงในที่สุด (ฉันใช้ “เขา” รวมความว่าพระเอกหรือนางเอก)

สำหรับนวนิยายส่วนใหญ่ นั่นหมายถึงเขาต้องแสดงคุณสมบัติความเป็นวีรบุรุษที่อาจเกิดขึ้นในไคลแมกซ์

เพื่อให้ผู้อ่านสามารถเชื่อมโยงกับเขาได้ เขาควรแสดงข้อบกพร่องของมนุษย์ด้วย

ดังนั้นจงต่อต้านสิ่งล่อใจเพื่อสร้างโอกาสในการขายที่สมบูรณ์แบบ ใครสามารถเกี่ยวข้องกับความสมบูรณ์แบบ?

คุณยังจะมีตัวร้าย (หรือที่รู้จักในชื่อตัวร้าย) ซึ่งควรจะดูน่าเกรงขามและน่าสนใจพอ ๆ กับฮีโร่ของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคนเลวไม่ได้เป็นคนเลวเพียงเพราะเขาเป็นคนเลว

เขาต้องสามารถพิสูจน์ได้ - หากคิดในใจของเขาเองเท่านั้น - ทำไมเขาถึงทำในสิ่งที่ทำให้เขากลายเป็นศัตรูที่คู่ควร มีเหตุผล และน่าจดจำ

คุณอาจต้องการสมาชิกวงโคจรที่สำคัญ

สำหรับแต่ละอักขระ ให้ถาม:

• พวกเขาเป็นใคร?
• พวกเขาต้องการอะไร?
• ทำไมพวกเขาถึงต้องการมัน?

• อะไรหรือใครกันที่ขัดขวางพวกเขา?

• พวกเขาจะทำอย่างไรกับมัน?

ใช้ชื่อที่แตกต่างกัน (แม้แต่ชื่อย่อที่แตกต่างกัน) สำหรับอักขระทุกตัว — และทำให้พวกมันมีรูปลักษณ์และเสียงที่แตกต่างกันด้วย ดังนั้นผู้อ่านของคุณจะได้ไม่สับสน

จำกัดจำนวนที่คุณแนะนำแต่เนิ่นๆ หากผู้อ่านของคุณต้องการโปรแกรมเพื่อให้ตรงประเด็น คุณอาจไม่มีโปรแกรมนี้เป็นเวลานาน

โดยธรรมชาติ ตัวละครนำของคุณจะเผชิญกับปัญหาภายนอก — ภารกิจ ความท้าทาย การเดินทาง สาเหตุ… แต่เขายังต้องเผชิญกับความวุ่นวายภายในเพื่อให้เขาเข้าถึงผู้อ่านได้อย่างแท้จริงและมีชีวิตชีวาบนหน้ากระดาษ

กล้าหาญ สร้างสรรค์ มีศีลธรรม และร่างกายแข็งแรง? แน่นอน. แต่ตัวเอกของคุณยังต้องเผชิญกับความกลัว ความไม่มั่นใจ ความสงสัยในตัวเอง

ยิ่งเขาเผชิญกับความท้าทายมากเท่าไหร่ เขาก็ยิ่งมีศักยภาพในการเติบโตและพัฒนามากขึ้นเท่านั้น

เช่นเดียวกับในชีวิตจริง ยิ่งความท้าทายยิ่งยาก การเปลี่ยนแปลงที่มีศักยภาพก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการพัฒนาตัวละครของคุณ โปรดดูบล็อกโพสต์ของฉัน คำแนะนำขั้นสูงสุดในการพัฒนาตัวละคร: 9 ขั้นตอนในการสร้างฮีโร่ที่น่าจดจำ วิธีสร้างส่วนโค้งตัวละครที่ทรงพลัง และ แรงจูงใจของตัวละคร: วิธีสร้างตัวละครที่สมจริง

ขั้นตอนที่ 4: ขยายความคิดของคุณเป็นพล็อต

True Pantsers — ใช่ แม้แต่นักเขียนนิยายขายดีบางคน — ก็ไม่วางแผน นี่คือข้อเสีย:

เช่นเดียวกับฉัน คุณอาจชอบที่จะเป็นกางเกงในและการเขียนเป็นกระบวนการของการค้นพบ แต่ถึงแม้เราจะไม่ใช่ Outliners ก็ต้องการโครงสร้างเพียงเล็กน้อย

การค้นพบสิ่งที่นักเขียนนวนิยายขายดี Dean Koontz เรียกว่าโครงสร้างเรื่องราวแบบคลาสสิก (ในหนังสือ How to Write Best-Selling Fiction ของเขา) ได้เปลี่ยนงานเขียนของฉันไปตลอดกาล ยอดขายหนังสือของฉันเริ่มดีขึ้นเมื่อฉันเริ่มทำตามคำแนะนำของเขา:

1. ทำให้ตัวละครหลักของคุณเข้าสู่ปัญหาเลวร้ายโดยเร็วที่สุด
2. ทุกสิ่งที่ตัวละครของคุณทำเพื่อพยายามออกจากปัญหานั้นมีแต่จะทำให้แย่ลงเรื่อยๆ...
3. …จนกว่าสถานการณ์ของเขาจะดูสิ้นหวัง
4. ในที่สุด ทุกสิ่งที่ฮีโร่ของคุณเรียนรู้จากการพยายามออกจากปัญหาเลวร้ายนั้นสร้างสิ่งที่เขาต้องการเพื่อให้ประสบความสำเร็จในท้ายที่สุด

ต้องการดาวน์โหลดคำแนะนำ 12 ขั้นตอนนี้เพื่ออ้างอิงเมื่อใดก็ได้ที่คุณต้องการ คลิกที่นี่.

องค์ประกอบพล็อต

โค้ชการเขียนเรียกชื่อโครงสร้างเรื่องราวที่แนะนำของตนเองโดยใช้ชื่อที่แตกต่างกัน แต่ลำดับพื้นฐานเป็นเรื่องธรรมดามาก ทั้งหมดนี้รวมถึงรูปแบบต่างๆ ของ:

1. ที่เปิด
2. เหตุการณ์ปลุกปั่นที่เปลี่ยนแปลงทุกสิ่ง
3. วิกฤตต่างๆ ที่สร้างความตึงเครียด
4. จุดสุดยอด
5. บทสรุป

ไม่ว่าคุณจะวางโครงเรื่องของนวนิยายอย่างไร เป้าหมายหลักของคุณต้องดึงดูดผู้อ่านตั้งแต่เริ่มต้นและอย่าปล่อยมือจากไป

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการพัฒนาโครงเรื่องของคุณ โปรดไปที่บล็อกโพสต์ของฉัน คู่มือนักเขียนเกี่ยวกับการสร้างโครงเรื่องของเรื่อง

ทรัพยากรการวางแผนเชิงลึกเพิ่มเติม:

• พล็อตและโครงสร้าง โดย James Scott Bell
• ความลับของโครงสร้างเรื่อง โดย KM Weiland
• วิธีเกล็ดหิมะ โดย Randy Ingermanson

ขั้นตอนที่ 5: วิจัย วิจัย วิจัย

แม้ว่าตามนิยามแล้วนิยายจะถูกสร้างขึ้น แต่การจะประสบความสำเร็จได้นั้นต้อง เชื่อได้ แม้แต่จินตนาการก็ต้องมีเหตุผล

คุณต้องค้นคว้าเพื่อหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดที่ทำให้เรื่องราวของคุณไม่น่าเชื่อ

เมื่อผู้อ่านเข้าใจสถานที่ของคุณแล้ว สิ่งต่อไปนี้จะต้องมีเหตุผล การวิจัยที่มีประสิทธิภาพช่วยให้คุณสามารถเพิ่มความเฉพาะเจาะจงที่จำเป็นในการทำงานนี้ ได้

เมื่อตัวละครของฉันใช้อาวุธ ฉันเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับมัน ฉันจะได้ยินเรื่องนี้จากผู้อ่านถ้าฉันเรียกปืนพกว่าปืนลูกโม่หรือถ้าตัวเอกของฉันยิงกระสุน 12 นัดจากปืนที่บรรจุกระสุนได้เพียง 8 นัด

รายละเอียดที่ถูกต้องช่วยเพิ่มรสชาติและความถูกต้อง

รับรายละเอียดผิดและผู้อ่านของคุณสูญเสียความมั่นใจและความสนใจในเรื่องราวของคุณ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับการวิจัย:

• ปรึกษา Atlases และ World Almanacs เพื่อยืนยันบรรทัดฐานทางภูมิศาสตร์และวัฒนธรรม และค้นหาชื่อตัวละครที่สอดคล้องกับการตั้งค่า ช่วงเวลา และประเพณี หากตัวละครในตะวันออกกลางของคุณแสดงอาการชูนิ้วโป้งให้ใครสักคน ต้องแน่ใจว่านั่นหมายถึงวัฒนธรรมของเขาเหมือนกันกับที่คุณทำ

• สารานุกรม. หากคุณไม่ได้เป็นเจ้าของชุด ให้เข้าถึงได้ที่ห้องสมุดในพื้นที่ของคุณหรือทางออนไลน์

• YouTube และเครื่องมือค้นหาออนไลน์สามารถให้ผลลัพธ์นับหมื่นรายการ (โปรดใช้ความระมัดระวังเพื่อหลีกเลี่ยงการเสียเวลาในการดึงดูดวิดีโอคลิกเบต)

• ใช้อรรถาภิธานในขณะที่เขียนนวนิยายของคุณ แต่อย่าค้นหาคำที่แปลกใหม่ที่สุด ฉันมักจะใช้พจนานุกรมเพื่อหาคำปกติที่อยู่บนปลายลิ้นของฉัน

• ไม่มีอะไรทดแทนการสัมภาษณ์แบบตัวต่อตัวกับผู้เชี่ยวชาญได้ คนชอบพูดคุยเกี่ยวกับงานของพวกเขา และบ่อยครั้งการสนทนาดังกล่าวนำไปสู่แนวคิดเรื่องราวเพิ่มเติม

ต่อต้านการกระตุ้นให้เปลี่ยนกระบวนการวิจัยให้สั้นลง

ผู้อ่านสังเกตเห็นข้อผิดพลาดทางภูมิศาสตร์ วัฒนธรรม และเทคโนโลยี และเชื่อฉันสิ พวกเขาจะแจ้งให้คุณทราบ

แม้แต่นักอ่านไซไฟหรือแฟนตาซีก็ต้องการความน่าเชื่อถือภายในพารามิเตอร์ของโลกที่คุณสร้างขึ้น

ข้อแม้ประการหนึ่ง: อย่าใส่เรื่องราวของคุณมากเกินไปด้วยข้อเท็จจริงลึกลับทั้งหมดที่คุณได้เรียนรู้ เพียงเพื่ออวดงานวิจัยของคุณ เพิ่มเฉพาะวิธีที่คุณจะใส่เครื่องปรุงลงในอาหาร ช่วยเพิ่มประสบการณ์ แต่ไม่ใช่หลักสูตรหลัก

ขั้นตอนที่ 6: เลือกมุมมองของคุณ

มุมมองที่คุณเขียนนวนิยายของคุณอาจซับซ้อนเพราะมันครอบคลุมมาก

มุมมองของคุณ (POV) เป็นมากกว่าการตัดสินใจว่าจะใช้เสียงแบบใด: บุคคลที่หนึ่ง ( ฉัน ฉัน ) บุคคลที่สอง ( คุณ ของคุณ ) หรือบุคคลที่สาม ( เขา เธอ หรือ มัน )

นอกจากนี้ยังเกี่ยวข้องกับการตัดสินใจว่าใครจะเป็นตัวละคร POV ของคุณ ซึ่งทำหน้าที่เป็นกล้องของเรื่องราวของคุณ

กฎสำคัญคือ ตัวละครมุมมองหนึ่งตัวต่อฉาก แต่ฉันชอบเพียงหนึ่งตัวต่อบท และหนึ่งตัวต่อนวนิยาย

ผู้อ่านสัมผัสทุกสิ่งในเรื่องราวของคุณจากมุมมองของตัวละครนี้

ไม่มีการกระโดดเข้าไปในหัวของตัวละครอื่น สิ่งที่ตัวละคร POV ของคุณเห็น ได้ยิน สัมผัส ได้กลิ่น ลิ้มรส และคิด คือสิ่งที่คุณสามารถถ่ายทอดได้ทั้งหมด

นักเขียนบางคนคิดว่าพวกเขาจำกัดแค่บุคคลที่หนึ่ง แต่เปล่าเลย นวนิยายส่วนใหญ่เขียนใน Third Person Limited

นั่นหมายถึงจำกัดตัวละครมุมมองเดียวในแต่ละครั้ง และตัวละครนั้นควรเป็นตัวละครที่มีความเสี่ยงมากที่สุดในแต่ละฉาก

การเขียนนิยายของคุณในมุมมองบุคคลที่หนึ่งทำให้การจำกัดตัวเองเป็นตัวละครที่มีมุมมองเดียวนั้นเป็นเรื่องง่ายที่สุด แต่การจำกัดมุมมองบุคคลที่สามนั้นเป็นเรื่องที่พบได้บ่อยที่สุด

ฉันมักถูกถามว่าจะสามารถเปิดเผยหรือพัฒนาตัวละครอื่น ๆ ได้อย่างไรโดยไม่ต้องเปลี่ยนเป็นตัวละครมุมมอง

อ่านนวนิยายยอดนิยมในปัจจุบันเพื่อดูว่าหนังสือขายดีทำอย่างไร

(ตัวอย่างหนึ่ง: ตัวละครหลักได้ยินสิ่งที่ตัวละครอื่นพูด อ่านน้ำเสียง สีหน้า และภาษากายของเขา และสรุป จากนั้นเขาพบว่าบุคคลนั้นบอกคนอื่นในสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เป็นการพิสูจน์ว่าเขากำลังโกหกหนึ่งใน พวกเขา.)

สำหรับคำอธิบายเชิงลึกเพิ่มเติมเกี่ยวกับเสียงและมุมมอง โปรดอ่านโพสต์ของฉัน คู่มือนักเขียนเกี่ยวกับมุม มอง

ขั้นตอนที่ 7: เริ่มต้นใน คุณต้องคว้าคอผู้อ่านของคุณในหน้าหนึ่ง

นั่นไม่ได้แปลว่ากระสุนพุ่งหรือการไล่ล่าด้วยความเร็วสูงเสมอไป แต่นั่นอาจใช้ได้กับหนังระทึกขวัญ มันหมายถึงการหลีกเลี่ยงการจัดฉากและคำอธิบายมากเกินไป และแทนที่จะเข้าถึงสิ่งที่ดี นั่นคือแก่นแท้ของเรื่องราว

Les Edgerton นักเขียนหัวรุนแรงที่เขียนนวนิยายเรื่องใหญ่ (อย่าหาว่าฉันไม่ได้เตือนคุณ) กล่าวว่านักเขียนมือใหม่กังวลมากเกินไปเกี่ยวกับการอธิบายปูมหลังทั้งหมดให้ผู้อ่านทราบก่อน

โดยพื้นฐานแล้วเขากำลังพูดว่า ลงมือและวางใจให้ผู้อ่านอนุมานได้ว่าเกิดอะไรขึ้น

เป้าหมายของทุกประโยคในความเป็นจริงของทุกคำคือการบังคับให้ผู้อ่านอ่านต่อไป

ขั้นตอนที่ 8: มีส่วนร่วมกับโรงละครในใจของผู้อ่าน

นักดูหนังมักจะพูดว่าพวกเขาชอบหนังสือเล่มนี้มากกว่าหรือเปล่า?

เหตุผลนั้นชัดเจน: แม้จะมีภาพที่สร้างจากคอมพิวเตอร์ไฮเทคทั้งหมด แต่ฮอลลีวูดก็ไม่สามารถแข่งขันกับโรงละครในใจของผู้อ่านได้

ภาพที่ตาของเรากระตุ้นนั้นจินตนาการและน่าทึ่งเกินกว่าที่ฮอลลีวูดจะสามารถสร้างได้

งานของคุณในฐานะนักเขียนไม่ใช่การทำให้ผู้อ่านจินตนาการถึงสิ่งต่างๆ ตามที่ คุณ เห็น แต่เพื่อกระตุ้นโรงละครในความคิด ของพวกเขา

ให้พวกเขาเพียงพอที่จะมีส่วนร่วมกับเครื่องฉายภาพทางจิต นั่นคือสิ่งที่เวทมนตร์เกิดขึ้น

หากต้องการข้อมูลเพิ่มเติม โปรดไปที่โพสต์ของฉันเกี่ยวกับ จินตภาพคืออะไร และ แสดง ไม่ต้องบอก: สิ่งที่คุณต้องรู้

ต้องการดาวน์โหลดคำแนะนำ 12 ขั้นตอนนี้เพื่ออ้างอิงเมื่อใดก็ได้ที่คุณต้องการ คลิกที่นี่.

ขั้นตอนที่ 9: ทำให้ปัญหาของตัวละครหลักเข้มข้นขึ้น

คุณได้คว้าผู้อ่านของคุณด้วยเครื่องเปิดที่โลดโผนและทำให้ฮีโร่ของคุณจมดิ่งลงสู่ปัญหาเลวร้าย

ตอนนี้ทุกสิ่งที่เขาทำเพื่อให้พ้นจากปัญหาเลวร้ายนั้นต้องทำให้แย่ลงเรื่อยๆ

อย่าให้เขาหยุดพัก

มือสมัครเล่นมากเกินไปทำให้ชีวิตของฮีโร่ง่ายเกินไป

พวกเขาให้รถสวยๆ อาวุธดีๆ แฟนสาวสวยๆ อพาร์ตเมนท์สุดหรู สำนักงานสุดหรู และลูกค้าร่ำรวย แต่จงดึงสิ่งที่ทำให้ชีวิตของเขาง่ายขึ้นจากใต้ตัวเขา

ทำให้รถของเขาพัง อาวุธของเขาถูกขโมย แฟนสาวของเขาจากไป เจ้าของบ้านขับไล่เขา สำนักงานของเขาถูกเผา และลูกค้าของเขาพัง ตอนนี้โยนเขาเข้าไปในคดีที่อันตราย

ความขัดแย้งเป็นเครื่องยนต์ของนิยาย

(สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับความขัดแย้ง โปรดอ่านโพสต์ของฉัน ความขัดแย้งภายในและภายนอก: เคล็ดลับสำหรับการสร้างตัวละครที่น่าจดจำ )

ปัญหาของเขาควรเพิ่มขึ้นอย่างมีเหตุผลด้วยความพยายามอย่างต่อเนื่องในการแก้ไขทุกครั้ง

คุณสามารถบอกใบ้ได้ว่าเขากำลังเติบโต พัฒนา เปลี่ยนแปลง แข็งแกร่งขึ้น และเพิ่มพูนชุดทักษะผ่านการทดสอบ แต่ปัญหาของเขาจะเลวร้ายขึ้นเรื่อยๆ จนกว่าคุณจะ...

ขั้นตอนที่ 10: ทำให้สถานการณ์ของเขาดูสิ้นหวัง

โค้ชการเขียนมีป้ายกำกับต่างๆ สำหรับประเด็นสำคัญนี้

นักเขียนนวนิยาย แองเจลา ฮันต์ เรียกสิ่งนี้ว่า The Bleakest Moment เป็นที่ที่คุณสงสัยว่าคุณจะเขียนหาทางออกจากสิ่งนี้ได้อย่างไร

คู่รักที่เคยต่ำต้อยซึ่งกลายเป็นผู้ชายที่เปลี่ยนไปและคู่หมั้นที่รักจู่ๆ ก็ตกจากเกวียนในคืนก่อนวันแต่งงาน

จับได้คาหนังคาเขาขณะเสพยาและดื่มกับผู้หญิงคนอื่น เขาเห็นความรักที่แท้จริงของเขาพังทลายลง และสาบานว่าจะไม่พูดกับเขาอีก

ลองจินตนาการถึงจุดตกต่ำ จุดตกต่ำ ช่วงเวลาที่ตกต่ำที่สุดสำหรับตัวละครนำของคุณ ความสามารถของคุณในการขุดสิ่งนี้สามารถสร้างหรือทำลายคุณในฐานะนักประพันธ์

มันไม่ง่ายเชื่อฉัน คุณจะถูกล่อลวงให้ตัวเอกของคุณหยุดพัก คิดค้นทางหนี หรือฉีดปาฏิหาริย์ ไม่กล้า!

The Bleakest Moment บังคับให้ฮีโร่ของคุณลงมือทำ ใช้กล้ามเนื้อและเทคนิคใหม่ทั้งหมดที่ได้รับจากการเผชิญหน้ากับหนังสือที่เต็มไปด้วยอุปสรรคเพื่อพิสูจน์ว่าสิ่งต่างๆ

ยิ่งสถานการณ์สิ้นหวังมากเท่าไหร่ จุดสุดยอดและตอนจบของคุณก็จะยิ่งทรงพลังมากขึ้นเท่านั้น

ขั้นตอนที่ 11: นำทั้งหมดไปสู่จุดสุดยอด

ความละเอียดขั้นสูงสุด จุดสูงสุดของเรื่องราวของคุณเกิดขึ้นเมื่อฮีโร่ของคุณต้องเผชิญกับการทดสอบที่ยากที่สุด เดิมพันจะต้องเลวร้ายและล้มเหลวอย่างย่อยยับ

ความขัดแย้งที่ก่อตัวขึ้นเรื่อย ๆ จนมาถึงบทสรุป การเผชิญหน้าขั้นสุดท้าย และเรื่องราวต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นในหนังสือทั้งหมดก็ได้รับผลตอบแทน

Star Wars: A New Hope จุดสุดยอดด้วยการที่กลุ่มกบฏถูกบังคับให้ทำลายดาวมรณะ

ในเวอร์ชั่นดั้งเดิมของภาพยนตร์ ฉากนั้นให้ความรู้สึกเรียบๆ ทีมผู้สร้างจึงเสริมว่าดาวมรณะกำลังจะทำลายฐานกบฏ

นั่นทำให้ความตึงเครียดพุ่งสูงขึ้นและส่งเดิมพันไปด้านบน

ให้ผลตอบแทนแก่ผู้อ่านตามที่ตั้งไว้ ให้รางวัลแก่พวกเขาและปล่อยให้พวกเขาได้สัมผัสกับดอกไม้ไฟ

แต่จำไว้ว่าจุดสุดยอดไม่ใช่จุดสิ้นสุด บทสรุปที่แท้จริงนั้นเชื่อมโยงกับจุดจบที่หลวมและทำให้ทุกอย่างอยู่ในมุมมอง

ขั้นตอนที่ 12: ปล่อยให้ผู้อ่านพึงพอใจอย่างเต็มที่

ตอนจบที่ยอดเยี่ยม:

• ให้เกียรติผู้อ่านสำหรับการลงทุนเวลาและเงินของเขา
• เป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดของคุณ ถ้าเป็นเรื่องของความฉลาด นิสัยแปลก หรืออารมณ์ มุ่งไปที่ใจเสมอ
• ทำให้ฮีโร่ของคุณอยู่บนเวทีจนถึงคำสุดท้าย

เนื่องจากจุดไคลแมกซ์นั้นน่าทึ่งมาก การจบมักจะจืดจาง อย่าปล่อยให้สิ่งนั้นเกิดขึ้น

ตอนจบของคุณอาจไม่หวือหวาหรือเต็มไปด้วยแอ็คชั่นเท่าไคลแม็กซ์ แต่ทุกอย่างจะต้องเร้าใจและโลดโผน

อย่ารีบเร่ง เขียนใหม่จนกว่าจะส่องแสง ฉันบันทึกมานานแล้วว่างานเขียนทั้งหมดเป็นการเขียนใหม่ และนี่จะไม่เป็นความจริงมากไปกว่าตอนท้ายของนวนิยายของคุณ

เมื่อไหร่ที่คุณรู้ว่ามันถูกเขียนใหม่เพียงพอแล้ว? เมื่อคุณเปลี่ยนจากทำให้ดีขึ้นเป็นเพียงแค่ทำให้แตกต่างออกไป

เขียนบทจบอย่างอิ่มเอมใจจนเปิดม่านดังกึกก้อง ผู้อ่านของคุณจะขอบคุณสำหรับมัน

คำถามที่พบบ่อยและเคล็ดลับการเขียนนวนิยาย

1. ใช้เวลาเขียนนิยายนานแค่ไหน?

ตลอดชีวิต มันจะดึงทุกสิ่งที่คุณรู้และทุกสิ่งที่คุณเป็นไปจากคุณ

ใช้เวลานานเท่าที่จำเป็น

ฉันรู้ว่าคำตอบเหล่านั้นฟังดูทะลึ่ง แต่จำไว้ว่า ความเร็วไม่ใช่ประเด็น

คุณภาพเป็นประเด็น

ใช้เวลาให้มากที่สุดเพื่อให้คุณพอใจกับทุกคำก่อนที่คุณจะเริ่มนำเสนอต้นฉบับของคุณสู่ตลาด

การเขียนนวนิยายจะใช้เวลานานแค่ ไหน ขึ้นอยู่กับเป้าหมายและตารางเวลาของคุณ

ต้นฉบับที่มีความยาว 100,000 คำ รวมถึงการแก้ไข ควรจะทำได้ แม้จะเป็นมือใหม่ก็ตาม ในหกถึงเก้าเดือน

พัฒนาและฝึกฝนนิสัยที่ถูกต้อง กำหนดตารางการเขียนเป็นประจำ และปฏิบัติตามนั้น

2. การเขียนนิยายยากแค่ไหน?

ถ้าคุณเป็นเหมือนฉัน มันจะพิสูจน์สิ่งที่ยากที่สุดที่คุณเคยทำมา ถ้ามันง่าย ใครๆ ก็ทำกัน

นักเขียนนวนิยายที่ตีพิมพ์ทุกคน (ใช่ แม้แต่ชื่อใหญ่ๆ ที่คุณนึกออก) เคยเป็นที่ที่คุณอยู่ — ไม่ได้ตีพิมพ์และไม่รู้จัก ในที่สุดพวกเขาก็ประสบความสำเร็จเพราะพวกเขาไม่ล้มเลิก

ตัดสินใจไม่เลิกแล้วคุณ จะ เขียนนิยาย ฉันไม่รับประกันว่ามันจะกลายเป็นหนังสือขายดี แต่ฉันรับประกันได้ถ้าคุณยังอ่านไม่จบ

3. ฉันจะรู้ได้อย่างไรว่าไอเดียเรื่องราวของฉันมีศักยภาพ

คุณจะรู้ว่าเรื่องราวของคุณมีความหมายถ้ามันอยู่ในความคิดของคุณ เติบโตและพัฒนาทุกครั้งที่คุณนึกถึงมัน

แนวคิดที่ถูกต้องเพียงแค่รู้สึกว่าถูกต้อง คุณจะรู้ได้เมื่อคุณลงจอด สิ่งสำคัญที่สุดคือความคิดของคุณต้องบังคับให้คุณเขียนมัน

บอกเล่าแนวคิดเรื่องราวของคุณกับคนที่คุณเชื่อถือในความคิดเห็น

คุณควรจะบอกได้จากสีหน้าและน้ำเสียงของพวกเขาว่าชอบจริงๆ หรือแค่สุภาพ

คุณทำได้

หากคุณต้องการเขียนนวนิยาย อย่าปล่อยให้ความยิ่งใหญ่ของกระบวนการเขียนครอบงำคุณ

โจมตีมันในแบบที่คุณจะกินช้าง - ทีละคำ

อย่าให้ความกลัวมาหยุดคุณ ใช้เป็นแรงจูงใจในการทำงานให้ดีที่สุด

หลีกเลี่ยงการสงสัยว่า จะเกิดอะไรขึ้นถ้า…?

ก้าวกระโดด

จดจ่อกับเหตุผลที่คุณเริ่มต้นการเดินทางครั้งนี้ตั้งแต่แรก

ทำตามขั้นตอนที่ฉันให้ไว้ และคุณอาจพบว่าในปีหน้านี้ คุณกำลังถือต้นฉบับที่อาจกลายเป็นนวนิยายตีพิมพ์ที่มีชื่อของคุณอยู่บนหน้าปก

ต้องการดาวน์โหลดคำแนะนำ 12 ขั้นตอนนี้เพื่อใช้อ้างอิงได้ทุกเมื่อที่คุณต้องการหรือไม่ คลิกที่นี่.