Come diventare un autore: la tua guida completa

Pubblicato: 2021-06-23

Quindi vuoi diventare un autore...

Bene, ho una buona notizia e una cattiva notizia.

Prima le cattive notizie:

Scrivere il tuo libro non sarà facile. Se sei nel bel mezzo di tutto questo adesso, sai esattamente cosa intendo.

Ma ecco la buona notizia:

Tutto quel lavoro potrebbe aprirti alcune incredibili possibilità:

  • Essere pubblicato
  • Una carriera che ami
  • Colpire le persone
  • L'attenzione dei media
  • Reddito aggiunto

In questa guida esaustiva, il mio obiettivo è darti uno sguardo onesto su come diventare un autore, utilizzando le lezioni che ho imparato da quasi 50 anni di lavoro con alcuni dei migliori editori del mondo.

Avendo scritto 200 libri, inclusi 21 bestseller del New York Times , sono fiducioso di poterti consigliare nel tuo viaggio di scrittura.

Vuoi scrivere un libro ma non sai da dove iniziare? Clicca qui per scaricare GRATUITAMENTE la mia guida definitiva per scrivere un libro.

Cosa imparerai

Tutto ciò che tratterò in questo post passo dopo passo su come diventare un autore:

    1. NON provare a diventare un autore finché non hai...
      …Hai studiato il mestiere e affinato le tue abilità
      … Cose scritte e pubblicate più brevi di un libro
      …Entrato a far parte di una comunità di scrittori
      …Hai iniziato a costruire la tua piattaforma
    2. Scrivere il tuo libro
      Crea un programma di scrittura a cui puoi attenerti
      Identifica il tuo pubblico di destinazione
      Ricerca e Piano
      Mantieni il tuo lavoro quotidiano
      Diventa un feroce self-editor
    3. Ottenere un contratto editoriale
      Come trovare un agente
      Vendere un editore
      Modificare il tuo libro
    4. Se pubblicare autonomamente
      Una panoramica
      Come impostare il tuo manoscritto a parte
      Scegliere la compagnia giusta
      Il killer n. 1 dei libri autopubblicati

Come diventare un autore in 4 passaggi

1. NON provare a diventare uno scrittore finché non hai...

Ho capito. Sei ansioso. Sei pronto per scrivere il tuo bestseller in questo momento. Hai sentito parlare di scrittori che hanno segnato con un milione di venditori al primo tentativo.

Accelerare indietro. Quelle storie diventano grandi notizie perché sono così rare. Non puntare sulla vincita alla lotteria. Se vuoi che il tuo libro (e il tuo messaggio) vada ovunque, assicurati di avere:

…Ha studiato l'Arte

Non è più necessario scrivere per tentativi ed errori. La soluzione migliore è seguire metodi collaudati.

Ecco un elenco dei miei 12 libri preferiti sulla scrittura per iniziare.

La concorrenza è diventata così feroce che ti fai un favore se impari come scrivono gli autori di successo prima di provare a dare un'occhiata a un editore.

… Cose scritte più brevi di un libro

Non dovresti iniziare la tua carriera di scrittore con un libro più di quanto dovresti iscriverti a una scuola di specializzazione come bambino dell'asilo. Un libro è dove arrivi.

Inizia in piccolo, impara il mestiere, affina le tue capacità di scrittura, scrivi ogni giorno.

Rivista. Scrivi racconti. Scrivi una newsletter. Avvia un blog. Scrive per riviste, giornali, riviste elettroniche. Frequenta una scuola serale o un corso online di giornalismo o scrittura creativa.

In conclusione: estrai un quarto di milione di cliché dal tuo sistema, impara cosa significa essere modificati, diventa un esperto in qualcosa, costruisci la tua piattaforma (ne parleremo più avanti) e solo allora pensa a scrivere un libro.

…Entrato a far parte di una comunità di scrittori

come diventare un autore

Pensi di potercela fare da solo?

Quasi tutti gli autori pubblicati tradizionalmente che conosco fanno parte di una comunità utile. Questo è un modo in cui affrontano:

  • Frustrazione
  • Scoraggiamento
  • Indugio
  • Voglia di smettere

Ho scritto 200 libri e, in questa fase, la comunità significa che posso scambiare idee con i colleghi quando ne ho bisogno.

Quando diventi uno scrittore per la prima volta, un altro paio di occhi sul tuo lavoro può rivelarsi prezioso. Dieci paia di occhi possono essere ancora meglio.

Unisciti a un gruppo di scrittori. Trova un mentore. Rimani aperto alle critiche.

Un avvertimento con i gruppi di scrittori: assicurati che almeno una persona, preferibilmente il leader, sia ampiamente pubblicato e comprenda il panorama editoriale. Altrimenti rischi che il cieco guidi altri ciechi.

…Hai iniziato a costruire la tua piattaforma

Quando alla fine proponi agenti ed editori, una delle prime cose che faranno è condurre una ricerca su Internet per il tuo nome.

Stanno cercando autori con una piattaforma. Se piattaforma è un termine nuovo per te, significa semplicemente l'entità della tua influenza: quante persone sono interessate a ciò che fai? Quindi inizia subito a costruire il tuo.

In conclusione, per diventare un autore pubblicato avrai bisogno del tuo sito web dell'autore.

Aggiungi un blog e invita i lettori a commentare, quindi interagisci con loro. Unisciti alle tue piattaforme di social media preferite e interagisci regolarmente con i lettori.

La pubblicazione di brevi brani può aumentare il riconoscimento del tuo nome.

Con tutti i veicoli di social media disponibili, costruire un seguito non è mai stato così facile.

2. Scrivere il tuo libro

La maggior parte delle persone non arriva mai così lontano. La paura dello scrittore porta alla procrastinazione e pochi riescono ad arrivare alla prima pagina.

Per evitare ciò, è necessario un piano come il seguente:

Crea un programma di scrittura a cui puoi attenerti

Gli scrittori di successo si presentano e fanno il lavoro che ne abbiano o meno voglia.

Il blocco dello scrittore non è una scusa. In nessun'altra professione potresti richiedere il blocco del lavoratore.

Ritagliati almeno sei ore alla settimana per scrivere. Non lo troverai, dovrai trovare il tempo sacrificando qualcos'altro. Blocca queste ore nel tuo calendario e mantienile sacre.

Avrai molto da fare quando finalmente ti sistemerai sulla sedia.

Identifica il tuo pubblico

Una volta determinato il tuo genere, identifica i lettori a cui vuoi leggere il tuo libro. Gli agenti e gli editori devono conoscere il pubblico a cui ti rivolgi in modo da poter commercializzare il tuo libro.

Ma resisti alla tentazione di dire che è per tutti. Naturalmente, è allettante chiedersi chi non vorrebbe leggere il nostro lavoro. Ma la verità è che quel modo di pensare ti fa sembrare un dilettante.

Anche i libri mega-bestseller non piacciono a tutti. Sono scritti per un pubblico specifico e se passano ad altri mercati (come i titoli di Harry Potter Young Adult, che sono diventati molto popolari anche tra gli adulti), questo è un vantaggio.

Fai ricerche sui libri del tuo genere. Dovresti leggerne dozzine e dozzine per apprendere le convenzioni e le aspettative dei lettori. E chi sono quei lettori?

  • Principalmente maschio o femmina?
  • Fascia di età
  • Sfondo educativo
  • Hobby
  • Stile di vita

Conosci i lettori interagendo regolarmente con loro attraverso il tuo sito web, sui social media o di persona.

Ricerca e Piano

Per dare al tuo manoscritto le migliori possibilità di successo, non saltare questo passaggio. Una preparazione eccellente può creare o distruggere il tuo libro.

Due modi principali per preparare:

1. Schema.
Indipendentemente da come ti senti a delineare, hai bisogno di un'idea di dove stai andando prima di iniziare. Se stai scrivendo un romanzo, sei un Outliner o un Pantser (che scrive vicino ai tuoi pantaloni. Se stai scrivendo un libro di saggistica, devi delineare.)

Per quanto riguarda la narrativa, i Pantsers scrivono per processo di scoperta o, come dice Stephen King, "mettono personaggi interessanti in situazioni difficili e scrivono per scoprire cosa succede".

Se sei un Outliner e un romanziere, trarrai beneficio dal metodo Snowflake di Randy Ingermanson. Ma se sei un Pantser, dai un'occhiata a questo post. Ti insegnerà come lavorare all'interno di una struttura senza effettivamente delineare.

2. Fai la ricerca.
Le grandi storie possono essere affondate con una ricerca meno che solida.

Se il tuo personaggio guida per 10 miglia a est fuori dal Chicago Loop, come ho letto una volta in un brutto romanzo, è meglio che sia su un veicolo anfibio, perché sarebbe nel lago Michigan.

Immergiti nei dettagli del tuo ambiente. La precisione aggiunge sapore e autenticità. Sbagli e il tuo lettore perde fiducia e interesse.

Strumenti di ricerca:

  • Gli atlanti e gli almanacchi mondiali offrono norme geografiche e culturali e possono fornire nomi di personaggi per allinearsi con l'ambientazione, il periodo e le usanze. Se il tuo personaggio mostra a qualcuno un pollice in su, assicurati che significhi lo stesso nella sua cultura come nella tua.
  • Enciclopedie. Acquista il tuo, accedi a uno in una biblioteca o trovane uno online.
  • YouTube e i motori di ricerca online possono produrre decine di migliaia di risorse.
  • Usa un Thesaurus per non trovare la parola più esotica ma quella normale sulla punta della lingua.
  • Esperti di interviste. Le persone amano parlare del proprio lavoro e questo spesso porta a più idee per la storia.

Non lasciare il tuo lavoro quotidiano

Non sono diventato un autore freelance a tempo pieno finché non ho scritto e pubblicato quasi 90 libri. Un autore veterano mi ha consigliato che il mio reddito da freelance dovrebbe essere circa il triplo di quello che guadagnavo con il mio lavoro prima di prendere in considerazione l'idea di andare da solo.

Perché così tanto?

Ha elencato tutto ciò che avrei dovuto pagare: assicurazione, pensione, benefici, viaggi, attrezzature, forniture per ufficio, in breve, tutto.

Il tuo lavoro non deve impedirti di scrivere. Conservalo e scrivi fuori orario.
Come mai?

  1. Avrai un reddito costante, una cosa in meno di cui preoccuparti, mentre cerchi di costruire la tua carriera di scrittore.
  2. Sarai costretto a essere produttivo con orari limitati.

Quanto è grande questo sacrificio per il tuo sogno di scrivere? Quanto vuoi diventare un autore?

Diventa un feroce self-editor

Questa sezione è così importante che ha il potere di determinare se il tuo manoscritto vende o scivola nella pila degli scarti dell'editore.

Prendi sul serio l'autoediting.

Gli editori sanno dalla prima o dalle prime due pagine se vale la pena seguire il tuo manoscritto. So che non suona giusto o addirittura logico. Stai pensando, mi ci sono voluti mesi, forse anni, per scrivere centinaia di pagine e non sei nemmeno arrivato alle cose buone!

Come hanno potuto farti questo? Perché l'hanno fatto?

In primo luogo, le cose buone dovrebbero apparire dalla prima parola. E se vedono 15 aggiustamenti necessari nelle prime due pagine, sanno che il costo di modifica di tre o quattrocento pagine dello stesso si consumerebbe qualunque profitto possano sperare.

Per evitare la temuta lettera "Grazie, ma questo non soddisfa un'esigenza attuale", il tuo manoscritto deve essere snello e meschino e un'ottima lettura.

Le mie 21 regole di feroce autoediting:

  1. Sviluppa una pelle spessa. Se non puoi accettare una critica, questa potrebbe essere la ricerca sbagliata per te.
  2. Evita di schiarirti la gola - ambientazione della scena, descrizione, filosofare - tutto ciò che rallenta l'arrivare alla tua storia o al tuo punto.
  3. Scegli la parola normale su quella ottusa.
  4. Ometti parole inutili.
  5. Evita sottili ridondanze, come: "Ha annuito con la testa in segno di assenso". Quelle ultime quattro parole potrebbero essere cancellate.
  6. Evita le parole su e giù , a meno che non siano necessarie per chiarezza.
  7. Di solito cancella la parola che . Ancora una volta, usalo solo quando necessario.
  8. Dai credito ai lettori. Capiscono più di quanto pensi.
  9. Evita di dire cosa non sta succedendo. Se non dici che è successo, supponiamo che non sia successo.
  10. Evita di essere un maniaco degli aggettivi. La buona scrittura è una questione di nomi e verbi potenti, non una pletora di aggettivi.
  11. Evita verbi di copertura come sorrise leggermente , quasi rise , si accigliò un po' , ecc.
  12. Evita il termine letteralmente quando intendi in senso figurato. [NOTA: sono letteralmente morto quando l'ho sentito.]
  13. Evita troppa regia, descrivendo ogni azione di ogni personaggio fino alla nausea .
  14. Mantieni un singolo punto di vista (POV) per ogni scena.
  15. Evita i cliché, e non solo parole e frasi, ma situazioni, come iniziare la tua storia con un personaggio che si sveglia al tintinnare della sveglia.
  16. Resistere alla tentazione di spiegare (RUE). Se un personaggio entra in una stanza, non c'è bisogno che ci venga detto che è entrato dalla porta aperta .
  17. Mostra, non dire. Raccontare: John aveva freddo. Mostrando: John ha alzato il colletto e si è rivolto lontano dal vento pungente.
  18. La gente dice cose; non sibilano, ansimano, sospirano, ridono, grugniscono o ribattono.
  19. I dettagli aggiungono il suono della verità, anche alla finzione.
  20. Evita nomi di personaggi simili. In effetti, evita anche le stesse iniziali.
  21. Evita manierismi di punteggiatura, stili tipografici e dimensioni, come l'uso eccessivo di ellissi, corsivo, grassetto, punti esclamativi, ecc.

3. Cercando di ottenere un contratto editoriale

Diventare un autore pubblicato non è facile. Ma lascia che ti mostri le opzioni disponibili e ti suggerisca le migliori pratiche per aumentare le tue possibilità.

Acquisizione di un agente

Una volta che hai finito il tuo manoscritto e lo hai ferocemente auto-editato fino a quando non sei soddisfatto di ogni parola, il tuo primo passo nel tentativo di ottenere un contratto editoriale tradizionale (in altre parole, uno in cui l'editore si assume tutti i rischi finanziari e anche ti paga) dovrebbe essere quello di cercare di ottenere un agente.

Potrebbe sembrare una dicotomia, specialmente se scrivi per motivi altruistici: hai una missione, una passione, un messaggio, qualcosa che vuoi condividere con il mondo. Eppure gli agenti e gli editori sembrano basare le loro decisioni esclusivamente sulla linea di fondo.

Ma questo non significa che non condividano la tua passione. Devono semplicemente realizzare un profitto per rimanere in affari, anche gli editori basati sulla fede che si occupano di ministero.

Sebbene sia difficile trovare un agente, è anche raro che venga tradizionalmente pubblicato senza uno. La maggior parte degli editori non prenderà in considerazione i manoscritti non richiesti, sebbene alcuni ti consentano di inviarli alle conferenze degli scrittori o con la raccomandazione di altri loro clienti.

Controlla The Writer's Market Guide e The Christian Writer's Market Guide per agenti ed editori.

Un agente può semplificarti la vita.

Oltre all'immediata credibilità dell'approvazione di un agente, prova che la tua scrittura è sopravvissuta a un processo di valutazione, ottieni anche preziosi input e coaching su come modellare la tua domanda e proposta da qualcuno che comprende l'industria editoriale, conosce i giocatori e chi sta cercando cosa e ha esperienza nel presentare editori.

Ovviamente, ci sono agenti buoni e cattivi. Di chi ti puoi fidare? Gli agenti credibili accolgono con favore il controllo. Verificare con i propri clienti. Chiedere:

  • Eri felice?
  • Ti sei sentito curato?
  • Erano soddisfatti dei risultati?

Sentiti libero di chiedere agli agenti:

  • Come ti piace lavorare con un autore?
  • Sono riusciti nel mio genere?
  • E qualsiasi altra domanda tu abbia.

Dopo aver compilato un elenco di agenti che sembrano essere adatti, segui le loro linee guida per l'invio. Probabilmente chiederanno una lettera di richiesta, una sinossi, una proposta e forse alcuni capitoli.

Se qualcuno chiede in anticipo qualsiasi tipo di quota di lettura o altro pagamento, eliminalo come candidato e non rispondere. Gli agenti guadagnano quando vendono il tuo libro a un editore.

Controlla le linee guida per l'invio per qualsiasi agente visitando il loro sito web.
Ti potrebbe essere richiesto:

1. Una lettera di richiesta

Questo è proprio ciò che implica il suo nome: una lettera che interroga l'interesse dell'agente per la tua idea di libro.

Quattro parti di una lettera di richiesta efficace:

un. La tua presentazione da ascensore

Questo è un riassunto della premessa del tuo libro, raccontata nel tempo che l'editore impiegherebbe a raggiungere il suo piano se ti trovassi nello stesso ascensore. Quindi deve essere veloce e facilmente comprensibile.

La presentazione dell'ascensore per il mio primissimo romanzo:

"Un giudice processa un uomo per un omicidio commesso dal giudice."

Mentre oggi avrei potuto aggiungere qualche dettaglio in più, che interessava un agente o un editore, oppure no. Fortunatamente, lo ha fatto.

b. La tua sinossi

In un paragrafo, racconta di cosa tratta il tuo libro di saggistica e cosa speri di ottenere con esso. Oppure racconta la premessa di base della trama del tuo romanzo. La sinossi andrebbe naturalmente oltre il tono dell'ascensore e racconterebbe cosa succede e come vanno le cose. Non commettere l'errore di cercare di convincere un agente a leggere il tuo manoscritto per scoprire cosa succede. Diglielo in anticipo.

c. Il tuo pubblico di destinazione e perché apprezzeranno il tuo libro

Gli agenti devono immaginare come presentarlo agli editori, ma fare attenzione a non esagerare. Conoscono il business meglio di te e non saranno influenzati dalla tua certezza che "tutti lo troveranno fantastico".

Spiega a quali lettori è destinato.

d. Le tue informazioni personali

Vendi te stesso all'agente. Cosa ti qualifica per scrivere questo libro? Cos'altro hai pubblicato? Che tipo di piattaforma hai costruito? Dove possono leggere il tuo blog? Includi le tue informazioni di contatto.

Altri suggerimenti per le lettere di richiesta:

  • Tienilo su una pagina, spaziatura singola e 12 pt. tipo grazie.
  • Non sgorgare: lascia che la tua premessa parli da sola.
  • Segui le linee guida per l'invio dell'agente a un T.
  • Chiedi a qualcuno di cui ti fidi di correggere la tua lettera. Qualsiasi errore di battitura su un documento così breve ti fa sembrare un dilettante.

Un ottimo esempio di lettera di richiesta, con un'analisi del motivo per cui funziona, di Brian Klems di Writer's Digest.

2. Una proposta di libro

La maggior parte degli agenti vuole solo questo. Descrivi sinteticamente la tua idea, il tuo obiettivo è quello di far loro desiderare di leggere il tuo manoscritto nella sua interezza non appena è pronto. Per la saggistica, includi tutti i problemi principali che tratterai e le basi di ciò che dirai al riguardo. Per la finzione, riassumi la trama.

Tre colleghi fidati hanno prodotto lavori magistrali su come scrivere proposte di libri:

Michael Hyatt: scrivere una proposta di libro vincente

Jane Friedman: come scrivere una proposta di libro

(Jane ha anche ottimo materiale sulle lettere di richiesta.)

Terry Whalin: proposte di libri che vendono

Le proposte contengono componenti quali:

  • Premessa
  • Passo elevatore
  • Panoramica
  • Destinatari
  • Sinossi del capitolo
  • Idee di marketing
  • Riconoscimenti
  • La tua analisi dei libri concorrenti
  • Fino a tre capitoli di esempio

Ogni parola dovrebbe essere progettata per stimolare l'interesse di un agente nel vedere l'intero manoscritto.

Vuoi scrivere un libro ma non sai da dove iniziare? Clicca qui per scaricare GRATUITAMENTE la mia guida definitiva per scrivere un libro.

Connessione con l'editore giusto

come diventare un autore

Se scegli di contattare gli editori da solo (senza un agente):

  1. Seguire con precisione le loro linee guida di presentazione.
  2. Personalizza la tua lettera di presentazione per ciascuno.
  3. Evita l'adulazione e sentimenti ovvi come "Farò tutto ciò che dici, apporterò le modifiche che desideri, rispetterò qualsiasi scadenza ..." Esprimi semplicemente che non vedi l'ora di avere loro notizie.

Una regola empirica:

Se stai scrivendo narrativa, la maggior parte degli editori richiede un manoscritto completo prima di offrire un contratto.

Molti scrittori hanno grandi idee e alcuni producono inizi promettenti. Ma pochi vedono la loro strada fino alla fine. Vogliono sapere che puoi finire.

Se l'editore offre input per il resto della scrittura, avrai molte più possibilità di successo se riesci a soddisfare i loro desideri.

I manoscritti presentati professionalmente seguono queste linee guida per l'invio:

  • Usa il carattere Times New Roman (evita i caratteri sans serif).
  • Usa il carattere a 12 punti.
  • Giustifica a sinistra la tua pagina. (Ciò significa che il tuo testo dovrebbe essere allineato al margine sinistro, ma non a destra. Questo è anche chiamato "a filo a sinistra, irregolare a destra.")
  • Doppia spaziatura sulla tua pagina senza spazio extra tra i paragrafi.
  • Ogni paragrafo deve essere rientrato di mezzo pollice.
  • Uno spazio tra le frasi.
  • Formato file Microsoft Word .doc o .docx.
  • Margini superiori, inferiori e laterali di 1 pollice (o qualunque sia lo standard nel tuo programma Word).

Modificare il tuo libro

Anche se hai già passato innumerevoli ore a modificare il tuo lavoro, preparati a fare di più.

Una volta che un editore accetta il tuo manoscritto, assegna un editore per suggerire modifiche, forse importanti.

Sviluppa una pelle spessa ed evita la difesa. Puoi discutere i tuoi punti, se necessario, ma ricorda, sono dalla tua parte e vogliono il miglior prodotto finito. Un libro pubblicato non è un assolo. È un duetto tra lo scrittore e un editore.

Lascia che facciano il loro lavoro. Mantieni una mente aperta e rimani facile con cui lavorare. Si ricorderanno.

4. Dovresti pubblicare da solo?

Esaurisci i tuoi sforzi per pubblicare tradizionalmente prima di ricorrere all'autopubblicazione. Anche i dirigenti onesti dell'autopubblicazione lo consiglierebbero. Come mai? Perché con l'editoria tradizionale, l'editore si assume tutti i rischi e ti viene pagato un anticipo sulle royalties e sulle royalties in base alle vendite. Quindi non esce nulla dalla tua tasca.

Con l'autopubblicazione, tuttavia, paghi tutto e i pacchetti possono costare fino a $ 10.000. Anche i cosiddetti editori cooperativi, che ti chiedono di coprire solo la pubblicità o di investire in una tiratura iniziale, richiedono un investimento significativo.

Ai tempi in cui l'autopubblicazione era definita "editoria vanitosa", si poteva sempre distinguere un libro autopubblicato da un libro pubblicato tradizionalmente a causa delle copertine scadenti, dei titoli noiosi, della parola by prima del nome dell'autore sulla copertina, di un errore ortografico di la parola Prefazione o Ringraziamenti, troppa copia su fronte e retro, carattere sans serif e interior design, editing e correzione di bozze scadenti, ecc.

Certo, il gioco è cambiato.

Pubblicare il tuo libro è molto diverso rispetto a prima. Il tuo prodotto finale ora può sembrare molto più professionale e il tuo prezzo per libro molto più ragionevole.

La tecnologia di stampa su richiesta consente la stampa a basso costo, quindi puoi ordinare solo due o tre libri alla volta allo stesso costo per libro che pagheresti se ne acquistassi centinaia.

Quindi, non è più necessario conservare innumerevoli copie nel garage o nel seminterrato. E anche i libri autopubblicati sembrano più belli di questi tempi, perché gli scrittori lo hanno richiesto.

Come differenziare il tuo libro autopubblicato

Se segui questa strada, renditi conto che spetta a te pubblicizzare, promuovere e commercializzare il tuo libro. E sebbene tu stia guadagnando profitti dopo le spese, non solo una royalty, non dare per scontato che questo ti farà guadagnare più soldi per copia. Rimarrai stupito dalle spese richieste prima di vedere le entrate. Ma ovviamente succede.

È anche raro che un libro autopubblicato trovi la strada per gli scaffali delle librerie al di fuori della città natale dell'autore.

(La dura verità è che non è facile nemmeno per gli autori pubblicati tradizionalmente mettere i loro libri nelle librerie. Gli esperti dicono che solo l'uno percento di tutti i libri pubblicati può essere ospitato dalle librerie e che il resto deve essere venduto attraverso altri canali come Internet , posta diretta e a mano.)

Per dare al tuo titolo autopubblicato le migliori possibilità di successo, devi investire in:

  • Un'ottima copertina, che comporterà l'acquisto di una foto o di un'opera d'arte, il tipo di design e il layout
  • Layout interno, design dei caratteri e composizione tipografica
  • Editing (resistere alla tentazione di usare un parente che si è laureato in inglese o addirittura insegna inglese; l'editing di libri è un'arte specifica)
  • Correzione di bozze (stesso avvertimento di cui sopra; amici e persone care che sono meticolosi ortografi non sono sufficienti; ci sono una miriade di questioni di stile da affrontare)

Ciascuno di questi elementi aumenterà notevolmente l'aspetto professionale del tuo prodotto finale e, quindi, la tua speranza di vendere più libri. NON lesinare su di loro.

Se hai mai costruito una casa senza un appaltatore, hai un'idea di quanto possa essere complesso farlo bene.

Quindi, nonostante molti autori autopubblicati lo giurino e credano che sia più equo nei confronti dell'autore rispetto all'editoria tradizionale, sostengo che il tradizionale rimane l'ideale, ad eccezione di quei titoli unici destinati a un pubblico meritevole ma molto limitato.

Scegliere l'azienda giusta per autopubblicare il tuo libro

Più di 2 milioni di libri vengono autopubblicati ogni anno solo negli Stati Uniti, quindi ci sono molte aziende tra cui scegliere. Ma purtroppo molti sono lupi travestiti da pecore.

Ti faranno creare un prodotto scadente e ti diranno che è fantastico.

Ti "assegnano" un contratto, dicendoti che il loro consiglio di pubblicazione ha "valutato" il tuo manoscritto e "lo ha trovato degno" di essere pubblicato.

Ti diranno che "non sono un editore di sovvenzioni" o "non sono un editore autonomo" o "non sono un editore indipendente".

Ma useranno un altro eufemismo per giustificare il fatto che stai pagando "solo per la promozione" o "solo per [questo numero] di copie" o "solo per..." qualcos'altro, quando il fatto è che la tariffa coprirà tutti i loro costi e includeranno il loro profitto.

Implicheranno che possono ottenere il tuo titolo davanti agli occhi di ogni proprietario e gestore di librerie del paese. Potrebbero anche fornire esempi di alcuni dei loro titoli che sono stati venduti in alcuni negozi o addirittura hanno fatto un elenco di bestseller.

Ma non possono garantire che il tuo titolo sarà venduto in qualsiasi negozio. Perché l'elenco in cui si trova il tuo titolo che è "disponibile" per ogni proprietario e gestore di negozio è semplicemente un elenco principale di tutti i libri sul sito Internet di un distributore di ogni titolo nel loro catalogo. Ciò significa che il tuo libro non riceverà alcuna attenzione personale da parte di un venditore e non avrà più enfasi di una qualsiasi delle decine di migliaia di altri titoli nell'elenco.

Tali aziende ti stanno usando come poco più di un generatore di contenuti, fingendo di aver "scelto" il tuo libro tra i tanti tra cui devono scegliere, quando in realtà pubblicherebbero qualsiasi cosa tu invii loro in qualsiasi forma, a condizione che tu abbia un assegno di accompagnamento cancella la banca.

Diffidare di qualsiasi azienda che:

  • Non prende sul serio l'editing e la correzione di bozze del tuo libro
  • Consente di commettere errori di battitura imbarazzanti
  • Consente la parola by prima del tuo nome sulla copertina
  • Promette troppo ciò che dovresti aspettarti in termini di rappresentanza personale delle vendite, pubbliche relazioni, marketing, distribuzione e pubblicità

Detto questo, quando hai bisogno di auto-pubblicare, le aziende legittime con comprovata esperienza sono pronte e desiderose di aiutarti. Fai i compiti e vai oltre una ricerca su Internet, che probabilmente farà apparire bellissimi siti Web per innumerevoli aziende che fanno del loro meglio.

Trova clienti precedenti e chiedi informazioni sulla loro esperienza. Vuoi un'azienda che risponda a ogni domanda in modo diretto e senza esitazione. Se ti senti svenduto, corri.

Una domanda cartina di tornasole per l'editore: chiedi se ti consiglierebbero di esaurire i tuoi sforzi per pubblicare prima tradizionalmente. Ho chiesto questo al capo della WestBow Press, una divisione di Thomas Nelson e Zondervan, e ha detto che avvisa sempre i clienti che questa è la strada ideale.

Quel tipo di onestà rinfrescante fa ben sperare per un'azienda.

Il killer n. 1 dei libri autopubblicati

Quando gli scrittori finiscono i soldi per investire nel loro libro, troppo spesso il primo posto che soffre è il contenuto stesso.

Gli scrittori possono capire di non essere esperti nella progettazione di copertine, impaginazione e composizione, marketing e promozione, magazzinaggio, distribuzione e vendita. Ma sopravvalutano le loro capacità di scrittura, editing e correzione di bozze.

Quindi, investono in quegli altri servizi e tagliano gli angoli in editing e correzione di bozze.

Il risultato è un bel prodotto che sembra un vero libro ma si legge come il manoscritto che ha fatto il giro delle case tradizionali ed è stato scartato.

Devi determinare cosa ti distinguerà in un mercato rumoroso.

Quel certo qualcosa che ti distinguerà è quello che è sempre stato:

Qualità di scrittura.

Essendo stato nel gioco della scrittura per 50 anni e un autore per più di 45, questo è qualcosa che posso dirti con certezza.

Per usare un antico adagio, la crema sale. I lettori riconoscono la qualità.

Tu o il tuo agente potreste essere alla ricerca di un affare da un editore tradizionale. Oppure potresti aver scelto di autopubblicare online, in stampa o entrambi.

Indipendentemente da ciò, vuoi che il tuo manoscritto sia della massima qualità editoriale che puoi realizzare.

Che cosa significa?

Significa che devi:

  • Impara il mestiere e affina le tue abilità. Studia rigorosamente la scrittura, fai esercizi, scrivi storie, modifica ferocemente il tuo lavoro. Tutto può ripagare. Proprio come con l'esercizio fisico, più sono e meglio è, ma qualsiasi cosa è meglio di niente.
  • Riconosci che scrivere bene è molto più difficile e coinvolgente di quanto tu abbia mai sognato. Se pensavi che scrivere fosse solo un hobby, questa realizzazione potrebbe schiacciarti. Quindi, per farcela, ricorda innanzitutto perché volevi diventare uno scrittore: hai un messaggio e le persone hanno bisogno di ascoltarlo.
  • Non fidarti delle lusinghe di amici e parenti. Certo, sono ottimi per l'incoraggiamento o per impedirti di smettere. Ma quando hai bisogno di un solido contributo alla tua scrittura, il loro entusiasmo non si tradurrà in vendite.
  • Accetta critiche e input da persone che sanno di cosa stanno parlando. Trova uno scrittore o un editore esperto che offrirà un feedback onesto sul tuo lavoro. Unisciti a un gruppo di scrittori. Partecipa alle conferenze degli scrittori. Trova un mentore .

Se vuoi davvero diventare un autore, si può fare. Non permettere alla grandezza del processo di sopraffarti. Saprai di essere pronto quando sarai disposto a ritagliare il tempo dal tuo programma per scrivere. Non troverai il tempo; dovrai crearlo .

Qualcosa sul tuo calendario dovrà dare così avrai il tempo di scrivere. Cosa sarà? Ciò che sei disposto a sacrificare ti dirà quanto sia importante per te il tuo sogno di scrivere. Benvenuti nel viaggio.

Vuoi scrivere un libro ma non sai da dove iniziare? Clicca qui per scaricare GRATUITAMENTE la mia guida definitiva per scrivere un libro.