Cómo tomar las decisiones correctas para su novela
Publicado: 2022-03-22¿Cómo sabes qué opciones son las adecuadas para tu novela?
Cuando empiece a escribir palabras en la pantalla en blanco de la computadora, no siempre tendrá una visión clara de la historia que está a punto de escribir.
Su historia podría terminar desarrollándose de muchas maneras, como la vida misma.
Las decisiones que tome al comenzar su novela fácilmente podrían convertirse en decisiones equivocadas .
Lo bueno de escribir un libro es que después de terminar el primer borrador, siempre puedes regresar y corregir todos los errores. Tiene la libertad de cambiar de opinión sobre casi cualquier decisión que haya tomado.
Lo no tan bueno de escribir un libro es que cuando resulta que has tomado algunas decisiones equivocadas al principio, el trabajo requerido para corregir esos errores puede ser abrumador.
Por eso es tan importante identificar las opciones que darán forma a sus historias y tomar las decisiones correctas antes de poner palabras en la página.
Considere cinco decisiones que afectarán dramáticamente el curso de su primer borrador. Algunos de ellos serán específicos de su historia. Pero otros se aplican a todas las novelas.
#1. ¿Qué punto de vista debería usar?
El punto de vista (POV) es la perspectiva a través de la cual se filtra la narración. Puedes contar tu historia en uno de los tres puntos de vista diferentes:
Primera persona: “Yo era un niño curioso: rápido con las preguntas y con muchas ganas de aprender. Con acróbatas y actores como mis maestros, no es de extrañar que nunca llegara a temer las lecciones como la mayoría de los niños”. – El nombre del viento de Patrick Rothfuss
Tercera persona: En Londres, Nadine Waveney, sorprendida por la somnolencia antes del amanecer en el escritorio de noche, escuchó los gruñidos envueltos en la distancia y pensó, por un momento confundido, ¿Es aquí? Zepelines? — Querida, quería decírtelo por Louisa Young
Segunda Persona: Estás al volante de tu coche, esperando en un semáforo. Sacas el libro de la bolsa, arrancas el envoltorio transparente, empiezas a leer las primeras líneas. Una tormenta de graznidos se desata sobre ti; el semáforo está en verde, estás bloqueando el tráfico. — Si en una noche de invierno un viajero de Italo Calvino
Cada POV creará una sensación completamente diferente para su historia. La intimidad de la primera persona, la practicidad de la tercera y la excentricidad de la segunda se prestan a tres tipos de historia muy diferentes.
¿Cuál es el adecuado para tu historia?
Considere los pros y los contras de cada uno. ¿Quieres contar la historia desde la perspectiva de una sola persona? ¿Esa persona tiene una voz fuerte e interesante? Si es así, la primera persona puede ser la elección correcta.
Pero si quieres usar más de un narrador o permitir un poco más de distancia entre tu protagonista y tus lectores, probablemente te vaya mejor con la tercera persona.
En general, se debe evitar la segunda persona, una opción siempre complicada y generalmente impopular.
#2. ¿De quién(es) POV(s) presentará su novela?
La mayoría de las historias se limitarán a las perspectivas específicas de ciertos personajes. ¿Qué puntos de vista debe incluir su historia?
La del protagonista: como en Los juegos del hambre de Susanne Collins.
La del protagonista y la del antagonista: como en The Winner de David Baldacci.
El interés amoroso: como en Perdido Street Station de China Mieville.
El compinche: como en The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society de Mary Ann Shaffer y Annie Barrows.
El compinche del antagonista: como en El camino de las sombras de Brent Weeks.
¿Cuántos son demasiados?
¿Cuál es el adecuado para tu historia?
Una regla general al elegir puntos de vista es: menos es más.
Cuantos menos puntos de vista tengas, más ajustada será tu narrativa.
Considere su historia:
- ¿En qué momentos importantes de la trama no estará presente tu protagonista?
- ¿Necesitas dramatizar estas escenas?
- Si es así, ¿hay otro personaje que podría ser un narrador?
- ¿Es este personaje importante para la historia?
- ¿Puedes sembrar su punto de vista a lo largo del libro, para que su perspectiva sea importante para la historia como un todo, y no sea solo una elección hecha para tu conveniencia, a riesgo de molestar a los lectores?
- ¿Qué personajes tienen los arcos de carácter más fuertes?
#3. ¿En qué tiempo debe escribir?
Durante siglos, el tiempo pasado ha sido el estándar para la ficción escrita, pero el tiempo presente se ha puesto de moda en los últimos años.
Tiempo pasado: Entraron torpemente en la sala de batalla, como niños en una piscina por primera vez, aferrándose a los asideros a lo largo del costado. La gravedad nula era aterradora, desorientadora; pronto descubrieron que las cosas iban mejor si no usaban los pies en absoluto. — El juego de Ender de Orson Scott Card
Tiempo presente: Me giro para mirar a Clare y solo por un momento olvido que es joven y que esto fue hace mucho tiempo; Veo a Clare, mi mujer, superpuesta al rostro de esta joven, y no sé qué decirle a esta Clare que es vieja y joven y diferente a las demás chicas, que sabe que diferente puede ser duro. — La mujer del viajero en el tiempo de Audrey Niffenegger
Su elección de tiempo afectará cada oración de su historia.
El tiempo pasado brinda flexibilidad y solidez: la mayoría de los lectores ni siquiera piensan en el tiempo cuando lo leen.
El tiempo presente tiene la capacidad de crear tanto intimidad como distancia, dependiendo de cómo se use, al mismo tiempo que brinda velocidad, inmediatez y lirismo.
¿Cuál es el adecuado para tu historia?
Trate de escribir algunos párrafos en ambos tiempos.
¿Qué tiempo verbal te resulta más natural? ¿Cuál se siente más apropiado para tu historia?
A algunos lectores no les gusta leer en tiempo presente. ¿Estás dispuesto a arriesgarte a que no les guste únicamente por el tiempo que usas? ¿Qué aportaría el tiempo presente a su libro que el tiempo pasado no pueda aportar?
#4. ¿Qué tan largo debe ser su libro?
Aquí hay otra decisión que puede ser difícil de tomar de antemano, pero en la que vale la pena pensar.
Aunque a menudo es mejor dejar que la historia misma determine su extensión, los autores no pueden permitirse el lujo de pasar por alto las pautas de género para el conteo de palabras.
Si puede determinar por adelantado cuánto le gustaría que dure su libro, puede usar el conocimiento de la estructura de la historia para aproximar cuánto debe durar cada sección de su historia, y luego realizar un seguimiento de su progreso a medida que escribe. el primer borrador.
¿Cuál es el adecuado para tu historia?
¿Qué género estás escribiendo?
- Si está escribiendo ficción de grado medio o para adultos jóvenes, querrá mantener su libro por debajo de las 80,000 palabras.
- Las novelas románticas suelen tener entre 55.000 y 100.000 palabras, según el subgénero.
- Los misterios y las novelas de suspenso deben tratar de mantenerse por debajo de las 100.000 palabras.
- Las novelas de ciencia ficción y fantasía suelen tener entre 90.000 y 120.000 palabras.
#5. ¿Cuánto deben durar sus escenas y capítulos?
A diferencia de las decisiones anteriores, esta es más flexible, ya que cambiar la duración de las escenas y los capítulos a veces puede ser tan fácil como mover los títulos de los capítulos y los marcadores de interrupción de escena.
Pero sigue siendo una decisión importante a tener en cuenta en las primeras etapas, ya que la duración de las escenas y los capítulos afecta drásticamente el tono y el ritmo.
Las escenas y capítulos más largos crearán una sensación de ocio y seriedad, como en la serie Aubrey-Maturin de Patrick O'Brian.
Las escenas y capítulos más cortos dan urgencia y, a menudo, son más efectivos para mantener a los lectores pasando las páginas hasta altas horas de la madrugada, como en la serie Gaius Petreius Ruso de Ruth Downie.
¿Cuál es el adecuado para tu historia?
- ¿Qué tipo de historia estás escribiendo, una tranquila exploración generacional de la naturaleza humana o una carrera contrarreloj cargada de adrenalina?
- ¿Cuál es la personalidad de tu protagonista: introspectiva y apacible, o habladora y orientada a la acción?
Haga coincidir el ritmo de su historia con su tono controlando la duración de sus escenas y capítulos.
Antes de perderse en la página, tómese un momento para considerar las ramificaciones de estas cinco opciones.
Una vez que sepa cómo tomar las decisiones correctas para su novela, su primer borrador será una gran mejora con respecto a los primeros borradores anteriores. Hacer la llamada correcta ahora puede ahorrarle cientos de horas de trabajo más adelante.
¿Qué decisiones tratas de tomar antes de empezar tu libro? ¿Alguna vez has tomado la decisión equivocada y te has dado cuenta demasiado tarde? ¡Déjame saber abajo en los comentarios!