Einen Roman schreiben: 6 Lektionen, die ich vom freiberuflichen Schreiben gelernt habe

Träumen Sie davon, einen Roman zu schreiben?

Ich hätte nie gedacht, dass ich Kinderbücher schreiben würde.

Ich dachte, ich hätte meinen Groove gefunden, der seit über 25 Jahren online und für Printmedien schreibt, davon 12 Jahre als Freelancer.

Vor ein paar Jahren fühlte sich mein Groove wie ein Trott an, und ich begann darüber nachzudenken, Romane zu schreiben.

Ich war schon immer ein Leser, aber ich hatte nie daran gedacht, irgendwelche Romane zu schreiben.

Belletristik zu schreiben war etwas, was andere (viel klügere) Leute taten. Ich hatte nicht die leiseste Ahnung, wo ich anfangen sollte.

Dachte ich jedenfalls.

Als ich mich tatsächlich hinsetzte, um meinen ersten Roman zu schreiben (der unveröffentlicht bleibt), machte ich den enormen Vertrauensvorschuss, der damit einhergeht, eine Idee zu nehmen und durch 90.000 Wörter zu schwimmen, um „Das Ende“ zu erreichen.

Und ich begann die ruhigen, unschätzbaren Lektionen zu verstehen, die mir das freiberufliche Schreiben über das Schreiben von Romanen beigebracht hatte.

Hier sind sechs Lektionen, die ich gelernt habe.

1. Wo finde ich Ideen?

Wenn ich für jedes Mal, wenn ein neuer freiberuflicher Autor mich fragt, woher meine Ideen kommen, 1 Dollar hätte, hätte ich mich schon vor Jahren auf meine private Insel zurückgezogen.

Ideen sind überall und es lohnt sich, darauf zu achten, worüber die Leute reden, was sie sehen, denken und lesen.

Es ist ein Muskel, den Sie wie jeden anderen trainieren können.

Die Mapmaker Chronicles , meine Abenteuerserie für Kinder, sind aus zwei Gesprächen entstanden, die ich mit meinem damals neunjährigen ältesten Sohn geführt habe. Eines davon, wie weit der Weltraum reicht, das andere darüber, wie die Welt kartiert wurde. Aus diesen Gesprächen und einem Gedanken (was ist wirklich an den Rändern des Universums?) wurde eine Idee, die zu einem epischen Abenteuer mit drei Büchern und 160.000 Wörtern wurde.

Zum Glück war der Aufmerksamkeitsmuskel in Form …

2. Wie man Dialoge schreibt

Ich habe lange Zeit Leute interviewt und folgendes gelernt:

• Lernen Sie, dieselbe Frage auf drei Arten zu stellen, um sicherzustellen, dass Sie eine prägnante Antwort erhalten.
• Wissen, wie man die Essenz eines Zitats erreicht und es für maximale Kraft verfeinert.
• Lernen Sie, auf den Rhythmus in einer Stimme zu hören. Eine Pause kann effektiver sein als Worte es je sein werden.
• Der Schlüssel zu jedem Interview ist, die richtige Frage zu stellen – selbst wenn Sie sich dumm vorkommen, die Worte auszusprechen.

Zitate sind das Lebenselixier jedes Feature-Artikels, sie beschleunigen das Tempo und verleihen der Geschichte Sprungkraft und Fluss. Und so ist es mit dem Dialog in der Fiktion.

Wenn Sie mit vielen verschiedenen Menschen sprechen, bekommen Sie ein fantastisches Gefühl dafür, wie Sie Ihren Charakteren unverwechselbare Stimmen verleihen können.

3. Eine Geschichte hat immer mehr als eine Seite

Wie jeder Journalist weiß, hat eine Geschichte immer mindestens zwei Seiten. Um einen ausgewogenen Artikel zu produzieren, müssen Sie beides präsentieren und dem Leserraum die Entscheidung überlassen.

In der Fiktion können Sie den Blickwinkel wechseln, um unterschiedliche Perspektiven anzubieten, aber das Wichtigste, an das Sie sich erinnern sollten, ist, dass jeder Charakter der Held seiner und ihrer eigenen Geschichte ist.

Dein Held mag den Bösewicht vielleicht nicht – tatsächlich ist letzterer vielleicht der schwärzeste, dunkelste Charakter aller Zeiten – aber du kannst nie die Perspektive des Bösewichts vergessen. Selbst in der Hintergrundgeschichte, die Sie nicht einbeziehen, ist es wichtig, sich an die Seite der Geschichte jeder Figur zu erinnern, wenn Sie abgerundete Figuren erstellen wollen.

4. Schreiben Sie für einen „idealen Leser“

Als ich mit einem Einrichtungsmagazin zusammengearbeitet habe, haben wir einen „idealen Leser“ geschaffen. Sie war eine über 40-jährige Mutter von zwei Kindern mit einem blonden Bob und einem gesunden Einkommen, und ihr Name war Jan. Wenn wir uns darüber streiten würden, ob wir ein bestimmtes Haus oder eine Funktion in das Magazin aufnehmen sollen oder nicht, würden wir uns einfach fragen: „Würde Jan so was?'.

Als ich das erste Buch von The Mapmaker Chronicles schrieb, schrieb ich es nicht für „Kinder“. Ich habe es für meinen damals neunjährigen Sohn geschrieben.

Ich schrieb die Art von Geschichte, von der ich wusste, dass er sie gerne las – und als ich ihm den ersten Entwurf laut vorlas, bemerkte ich, ob er über das lachte, was ich lustig fand, ob die Dinge für ihn Sinn machten, und entfernte schließlich alles die 'langweiligen Stellen'.

Es ist schwierig, für ein großes, gesichtsloses Publikum zu schreiben; Es ist so viel einfacher, für eine Person in diesem Publikum zu schreiben, während Sie die Universalität Ihrer Geschichte im Auge behalten.

5. Bleiben Sie Ihrer Stimme treu

Als Freiberufler werden Sie geschickt darin, Ihren Schreibstil für eine Vielzahl von Publikationen anzupassen. Die allerbesten Autoren schaffen es jedoch, ein gewisses Maß an ihrer eigenen Stimme zu bewahren, selbst wenn sie schreiben, um der Umgebung gerecht zu werden. Diese Stimme hebt Sie in einem überfüllten Feld hervor.

Als Autor von Romanen ist Ihre Stimme der Schlüssel zur ganzen Welt. Sie können die Struktur studieren, Dialoge optimieren, die Regeln des Genres befolgen und Ihre Handlung skizzieren, bis die Kühe nach Hause kommen, aber wenn Sie nicht Ihre eigene Stimme verwenden, spielt das alles keine Rolle.

Jahrelange Arbeit als freiberuflicher Autor lehrte mich zu schreiben, wie ich spreche – nur besser. Es ist das Wertvollste, was ich als Schriftsteller gelernt habe.

6. Die Wichtigkeit einer Frist – auch einer selbst gesetzten

Während der Traum vom freiberuflichen Schreiben Pyjama und Tagesfernsehen beinhaltet, sieht die Realität für arbeitende Schriftsteller ganz anders aus. Produktive (und damit bezahlte) Autoren brauchen Routine und Disziplin – und das lernt man nirgends schneller als durch einen unerbittlichen Ansturm von Fristen.

Freiberufliches Schreiben hat mich gelehrt, dass der beste Weg, um Schreibblockaden zu heilen, das Schreiben ist. Es hat mich gelehrt, dass es möglich ist, 1000 Wörter an einem Tag zu schreiben, an dem Sie es nicht 'fühlen', aber Ihre Frist bevorsteht.

Und es hat mich gelehrt, niemals auf die Muse zu warten. Stattdessen nehme ich an, dass sie im Stau steckt, und starte ohne sie, in der Hoffnung, dass sie aufholt, wenn sie kann.

Als ich anfing, Belletristik zu schreiben, fügte ich sie in die bezahlte Arbeit ein und zwängte sie in meine Zeit. Ich merkte schnell, dass es einfach war, es aufzuschieben. Wenn Sie einen ganzen Tag damit verbracht haben, Artikel zu schreiben, möchten Sie auf keinen Fall ein Manuskript hervorholen.

Also setzte ich mir eine Deadline – und verkündete sie der Welt. Es gibt nichts Besseres als ein Bataillon interessierter Freunde, die fragen: „Hast du deinen Roman schon fertig?“. jemanden anspornen …

Für mich sind Fristen unerlässlich, um meine Arbeit zu erledigen, und das Schreiben von Romanen macht zwar Spaß, ist aber harte Arbeit. Fragen Sie einfach die Muse…

Freiberufliches Schreiben ist immer noch mein Hauptberuf, und ich bin froh, weil es mir immer noch so viel beibringt. Jeden Tag interviewe ich Experten auf ihrem Gebiet. Ich spreche mit echten Menschen über ihr Leben. Ich beschäftige mich mit Terminen und Disziplin und der heiklen Kunst des Verhandelns.

All das treibt das Romanschreiben an, das ich liebe.

Hast du in deinem Job irgendwelche Lektionen über das Schreiben von Romanen gelernt? Bitte teilen Sie die Kommentare und halten Sie das Gespräch am Laufen.

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