Invictus Gibi İlham Veren, Umut Veren ve Okuyuculara İman Etmelerini Hatırlatan En İyi 16 Şiir

Yayınlanan: 2023-07-20

Invictus gibi insanlığa güçlü olması ve hayatın zorluklarına göğüs germesi için ilham veren, umut veren ve motive eden şiirler listemizi keşfedin.

William Ernest Henley ünlü ilham verici şiir Invictus'u yazdığında, o zamanlar kemik tüberkülozu olarak bilinen ağrılı bir hastalıktan muzdarip bir hastaneye kaldırıldı. Bir bacağını dizinin altından kaybetmişti ve şimdi yirmili yaşlarının başında üç uzun yıl boyunca bir hastane yatağında yatmak zorunda kalmıştı. Henley kendine acımak yerine doğru yolu seçmeye karar verdi. Güçlü durma ve hayatın onu yenmesine izin vermeme konusundaki sarsılmaz bağlılığını ilan etmek için Invictus'a yazdı.

"Invictus" dünya çapında milyonlarca insana ilham veren bir şiirdir. Henley şiirinde "kaderimin efendisi" olduğunu ve "yenilmez bir ruha" sahip olduğunu açıkladığında, sözleri hayatın her kesiminden insanda yankı buldu. Başkalarına iyi yaşamaları ve zorluklar karşısında güçlü olmaları için ilham veren "Invictus" gibi bu şiirleri düşünün.

içindekiler

  • 1. “Nasıl Öldün?” Edmund Vance Cooke tarafından, 1866 – 1932
  • 2. “Desiderata”, Max Ehrmann, 1872 – 1945
  • 3. Walt Whitman'ın “Kendi Şarkım”, 1819 – 1892
  • 4. “Olağanüstü Kadın”, Maya Angelou, 1928 – 2014
  • 5. “Hala Yükseliyorum”, Maya Angelou, 1928 – 2014
  • 6. Robert Frost'un “Alınmayan Yol”u, 1874 – 1963
  • 7. “Umut Tüylü Şeydir”, Emily Dickinson, 1830 – 1886
  • 8. “Eğer-”, Rudyard Kipling, 1865 – 1936
  • 9. “Düşler”, Langston Hughes, 1901 – 1967
  • 10. En Derin Korkumuz, yazan Marianne Williamson, 1952 –
  • 11. Ariel, Sylvia Plath, 1932 – 1963
  • 12. William Wordsworth'ün "Ode to Duty", 1770 – 1850
  • 13. Berton Braley, 1882 – 1966 tarafından “Durduğunuz Yerden Başlayın”
  • 14. “Bırakma”, Edgar A. Guest, 1881 – 1959
  • 15. Bir Yaşam Mezmuru, Henry Wadsworth Longfellow, 1807 – 1882
  • 16. “Aşktan Sonra Aşk”, Derek Walcott, 1930 – 2017
  • Yazar

1. “Nasıl Öldün?” Edmund Vance Cooke tarafından, 1866 – 1932

"Nasıl öldün?" Edmund Vance Cooke'un lirik şiiri
Edmund Vance Cooke'un lirik şiiri "How Did You Die?"

Edmund Vance Cooke, 19. yüzyılda ve 20. yüzyılın başlarında yaşadı ve en çok "Nasıl Öldün?" adlı motive edici şiiriyle hatırlandı. Kanada Batı'sında doğdu ama hayatının büyük bölümünü ABD'nin Ortabatısında geçirdi "Nasıl Öldün?" okuyucunun hayatında değerli buldukları şeyleri irdelemesine yardımcı olmayı amaçlayan bir dizi sorudan oluşur.

Yazar Edmund Vance Cooke, en kötü yenilginin pes etmek ve kişinin en yüksek potansiyeline ulaşamamak olduğunu söylüyor. Onun satırında, “Dünyaya dövüldün mü? O da ne? Güler yüzle gelin. Yere düşmek sana karşı bir şey değil, Ama orada yatmak - bu utanç verici. Cooke, bozguncu bir tavırla pes edenlere karşı anlayışsız.

"Önemli olan ölü olman değil, nasıl öldüğündür?"

Edmund Vance Cooke, “Nasıl Öldün?”

2. “Desiderata”, Max Ehrmann, 1872 – 1945

Max Ehrmann'ın "Desiderata" şiiri
Max Ehrmann'ın bir şiiri olan "Desiderata"

"Desiderata", "istenen" anlamına gelen Latince bir kelimedir. Şiir, hayatta arzulanan erdemlerin ve tutumların bir listesidir, ancak bundan çok daha fazlasıdır. Hayatı güzelleştirmek için faydalı tavsiyeler içeren bir hayat nasihatidir. “Gerçeğinizi sessizce ve açıkça söyleyin; ve başkalarını, hatta aptal ve cahilleri bile dinleyin; onların da kendi hikayeleri var” ve “Kendin ol. Hele sevgi gösterisinde bulunma” sözleriyle bu edebi eser, herkesin hayatına uygulayabileceği sağlam bir hikmet vermektedir.

Max Ehrmann genellikle manevi nitelikteki konularda yazdı, ancak profesyonel yazarlık kariyeri, tam zamanlı yazmak için işinden ayrıldığı 40 yaşına kadar başlamadı. Ehrmann, Desiderata'yı yazmaktan bahsetti ve bunu kendisine en çok ihtiyaç duyduğunu hissettiği erdemleri tavsiye ettiği için kendisine bir hatırlatma olarak yazdığını söyledi.

"Ticari işlerinizde dikkatli olun, çünkü dünya hile dolu."

Max Ehrmann, “Desiderata”

3. Walt Whitman'ın “Kendi Şarkım”, 1819 – 1892

"Kendi Şarkım", Walt Whitman'ın bir şiiri
Walt Whitman'ın bir şiiri olan "Kendi Şarkım"

"Song of Myself", Walt Whitman tarafından serbest nazımla yazılmış uzun bir şiirdir ve "Leaves of Grass" adlı daha geniş bir koleksiyonun parçasıdır. Şiir serbesttir, yani düzenli bir kafiye veya ritim kalıbı izlemez. 52 bölüme ayrılmıştır ve çok çeşitli konuları kapsar. Whitman şiiri kimliğini, etrafındaki dünyayla ilişkisini ve yaşam ve ölüm hakkındaki inançlarını keşfetmek için kullanır. Bu şiir genellikle William Ernest Henley tarafından yazılan Invictus ile karşılaştırılır.

Walt Whitman, serbest şiirin babası olarak kabul edilen bir gazeteci, şair ve deneme yazarıydı. İnsanların ve doğanın doğasında var olan iyiliğe inanan bir felsefe olan aşkıncılık fikirlerinden etkilendi. Whitman kendini ortalama bir insan olarak gördü ve şiiri sıradan insanın sesini temsil etmek için kullandı.

“Kendimi kutluyorum ve kendim şarkı söylüyorum…”

Walt Whitman, “Kendi Şarkım”

4. “Olağanüstü Kadın”, Maya Angelou, 1928 – 2014

Maya Angelou'nun bir şiiri olan "Olağanüstü Kadın"
Maya Angelou'nun bir şiiri olan "Olağanüstü Kadın"

Olağanüstü Kadın, 1978'de üretken yazar Maya Angelou tarafından yazılmıştır. Konuşmacı, "Güzel kadınlar sırrımın nerede olduğunu merak ediyor" açılış cümlesiyle, sahip olduğu ve erkekleri kendisine çeken görünmez bir sırdan bahsediyor. Angelou, cazibesinin toplumun kadınlar için belirlediği klasik güzellik standardı olmadığını söylüyor.

Maya Angelou, ilk otobiyografisi I Know Why the Caged Bird Sings'i yayınladıktan sonra edebiyat dünyasında beğeni toplayan bir şair, denemeci ve kitap yazarıydı. Üretken bir yazardı ve bir Amerikan başkanının yemin töreninde ezbere okuyan iki şairden biriydi, ilki Robert Frost'tu. Angelou, Olağanüstü Kadın'ı, kadınlara kişisel ve profesyonel yaşamlarında erkekler tarafından nasıl davranıldığını gördüğüne bir yanıt olarak yazdı.

"İstediğiniz kadar havalı bir odaya giriyorum..."

Maya Angelou, “Olağanüstü Kadın”

5. “Hala Yükseliyorum”, Maya Angelou, 1928 – 2014

Maya Angelou'nun "Hala Yükseliyorum" kitabının kapağı
Maya Angelou'nun “Hala Yükseliyorum” kitabının kapağı

"Still I Rise", William Ernest Henley'in "Invictus" şiirine benzer ilham verici bir mesajdır. Konuşmacı, ona karşı suçlardan oluşan bir kakofoni listeliyor, ancak yenilmeyi reddettiğini göstermek için "Hala Yükseliyorum" diye tekrarlıyor. Şiirde tanımadığı biriyle konuşuyor, “Kibirlenmem seni rahatsız mı ediyor? Küstahlığım seni üzüyor mu? Seksiliğim seni rahatsız mı ediyor?

Maya Angelou, yaşamı boyunca kadın hakları aktivisti oldu ve sivil haklar hareketinde önemli bir figürdü. Harlem Yazarlar Birliği'ne katıldıktan sonra, Martin Luther King'in konuştuğu bir etkinliğe gitti ve insan hakları hareketine katılmak için ilham aldı. "Hala Yükseliyorum" şiiri, Siyah kadınları baskı ve ayrımcılığa karşı durmaya çağırıyor.

"Tıpkı yükselen umutlar gibi, yine de yükseleceğim."

Maya Angelou, “Hala Yükseliyorum”

6. Robert Frost'un “Alınmayan Yol”u, 1874 – 1963

Robert Frost'un "Alınmayan Yol" kitabının kapağı
Robert Frost'un "Takip Edilmeyen Yol" kitabının kapağı

“Alınmayan Yol” dünyanın en ünlü şiirlerinden biridir. Özellikle, yazarın son dörtlükteki satırlarında sık sık alıntı yapılır: "Bir ormanda iki yol ayrıldı ve ben - ben daha az geçileni seçtim, Ve tüm farkı yaratan bu." Şiirde tartışılan iki yol, hayatın farklı fırsatlarını temsil ediyor. Yazar, her ikisini de tek kişi olarak yaşayamamanın üzüntüsünü dile getirir.

Robert Frost, "Alınmayan Yol"u, farklı bir seçim yapsaydı ne olabileceğinden her zaman yakınan bir arkadaşı için yazdı. Şiir, genç nesilleri motive etmek için kullanılacak ilham verici bir edebiyat parçası olarak övüldü. Günümüzde şiirin son mısraları aynı sebeple sık sık alıntılanmaktadır.

"Ve o sabah ikisi de aynı şekilde, hiçbir basamağın basmadığı siyah yapraklarda uzanıyordu."

Robert Frost, “Gitilmemiş Yol”

7. “Umut Tüylü Şeydir”, Emily Dickinson, 1830 – 1886

Emily Dickinson'ın "Hope Is The Thing With Feathers" kitabının kapağı
Emily Dickinson'ın "Hope Is The Thing With Feathers" kitabının kapağı

"Umut Tüylü Şeydir", bir kuşun sembolik imgesinde soyut umut fikrini araştıran lirik bir şiirdir. Şiir, her biri değişen uzunluklara ve Dickinson'ın şiirine özgü düzensiz bir kafiye düzenine sahip üç kıtadan oluşur. Kuş metaforu, hafif, narin ama güçlü ve kalıcı olan umudun özünü yakalar.

Emily Dickinson üretken bir şairdi ama sosyal çevresi çok küçük bir azınlıkla sınırlıydı. Daha sonra bir münzevi oldu ve toplum içinde nadiren görüldü. Dickinson yaşamı boyunca dünyayla bağını koparmamak için mücadele etse de, şiiri başkalarının kendi içinden rahatlık ve güç bulmasına yardımcı oluyor.

"Bunu en soğuk diyarda duydum."

Emily Dickinson, “Umut Tüylü Şeydir”

8. “Eğer-”, Rudyard Kipling, 1865 – 1936

Rudyard Kipling'in "Eğer-" kitabının kapağı
Rudyard Kipling'in “Eğer-” kitabının kapağı

"Eğer-", Leander Starr Jameson'un siyasi baskına tepki olarak Viktorya dönemi stoacılığının klasik bir örneğidir ve bir ebeveynin oğullarına tavsiyesini iletir. İlk olarak 1909'da Ödüller ve Periler adlı bir şiir koleksiyonunda yayınlandı. Okuyucuyu zorluklar karşısında sakin kalmaya, başkaları sizden şüphe duysa bile dürüstlüğü korumaya, şikayet etmeden sabırla beklemeye, yalan söylememeye, nefretle uğraşmamaya ve başarıda alçakgönüllü olmaya teşvik ediyor.

Şiir şu mısralarla bitiyor: “Yeryüzü ve içindeki her şey senin, / Ve -dahası- İnsan olacaksın oğlum!” Bu, şiirde belirtilen tüm koşulları yerine getirmenin ödülüdür: okuyucu sadece Dünya'yı miras almakla kalmayacak, aynı zamanda en yüksek varoluş durumuna ulaşarak tam anlamıyla bir "İnsan" olacaktır.

"Hayal edebiliyorsan ve hayallerini efendin yapmıyorsan..."

Rudyard Kipling, "Eğer-"

9. “Düşler”, Langston Hughes, 1901 – 1967

"Düşler", Langston Hughes'un kısa bir şiiri
Langston Hughes'un kısa şiiri "Düşler"

Langston Hughes'un "Düşler"i sadece iki dörtlükten oluşan kısa bir şiirdir. Bununla birlikte, kelimelerin ekonomisi ile okuyucu için bir değer yoğunluğu gelir. Yazar, okuyucuya hayallerinden vazgeçmemesini öğütler. Hayallerden vazgeçilirse hayatın “çorak bir tarla” olacağına dair bir uyarı var.

Langston Hughes, annesi ve yeni kocasıyla birlikte Illinois'e taşındığı 13 yaşına kadar Missouri, Joplin'de büyüdü. Siyahların ağır baskı altında olduğu bir dönemde yaşamış ve anlaşılmaktadır ki Düşler bu düşünceyle, Siyahları zor zamanlara rağmen hayallerinden asla vazgeçmemeleri konusunda uyaran sözlerle yazılmıştır.

“Hayallere sımsıkı sarılın…”

Langston Hughes, “Düşler”

10. En Derin Korkumuz, yazan Marianne Williamson, 1952 –

Marianne Williamson'ın bir şiiri olan "En Derin Korkumuz"
Marianne Williamson'ın bir şiiri olan "En Derin Korkumuz"

"En Derin Korkumuz", insan potansiyeli hakkında sık sık alıntılanan bir şiirdir. Şiir maneviyata, dine, özgüvene ve öz algıya hitap eder ve okuyucuları korktukları şeyin karanlık değil ışık olduğunu fark etmeye teşvik eder. Işık, her insanın içindeki doğal gücü ve potansiyeli temsil eder.

Marianne Williamson motivasyonel bir konuşmacı ve kendi kendine yardım türünde çok sayıda kitabın yazarıdır. Oprah Winfrey, onu birkaç kez Winfrey'in talk-show'una davet ederek ağır bir şekilde övdü. Williamson ayrıca hayır kurumlarını destekledi, hayır kurumunu kurdu ve başkaları için danışman veya yönetim kurulu üyesi olarak hizmet verdi - "En Derin Korkumuz" şiiri A Return to Love adlı kitabında bulunur.

“En derin korkumuz, ölçüsüz bir şekilde güçlü olmamızdır.”

Marianne Williamson, “En Derin Korkumuz”

11. Ariel, Sylvia Plath, 1932 – 1963

"Aril", Sylvia Plath'ın bir şiiri
Sylvia Plath'ın "Aril" kitabının kapağı

"Ariel" birkaç düzeyde yorumlanabilir. Yüzeyde, bir şafak at gezintisini anlatıyor, ancak bu anlatının altında özgürlük, korku, ölüm ve kaos ile kontrol arasındaki mücadele temalarını araştırıyor. Başlık, Plath'ın atının adına atıfta bulunur, ancak aynı zamanda Shakespeare'in The Tempest'indeki sihirbaz Prospero'ya hizmet etmesi zorunlu olan ruh karakteri Ariel'i de ima eder.

Sylvia Plath Amerikalı bir şair, romancı ve kısa öykü yazarıydı. Akademik olarak yetenekli olmasına rağmen, depresyonla olan kronik savaşları, hayatında sürekli bir varlıktı ve yazılarının çoğunu etkiledi. Şiir, Plath'ın mücadelelerini ve kendini yaratıcı bir şekilde ifade etme özgürlüğünü bulma yolunu ifade etmek için güçlü sembolizm kullanıyor.

"Bölünüyor ve geçiyor, yakalayamadığım ensenin kahverengi kavisinin ablası."

Sylvia Plath, “Ariel”

12. William Wordsworth'ün "Ode to Duty", 1770 – 1850

William Wordsworth'ün "Ode to Duty" kitabının kapağı
William Wordsworth'ün "Ode To Duty" kitabının kapağı

"Ode to Duty"de Wordsworth, görevi yol gösterici bir ışık, bir özgürlük kaynağı ve erdeme ve dinginliğe götüren ahlaki bir pusula olarak sunar. Şiir, geleneksel olarak bir kişiye, fikre veya şeye, bu durumda göreve hitap etmek ve kutlamak için kullanılan bir form olan bir gazel olarak yapılandırılmıştır. ABABCC'nin kafiye şemasını izleyen, her biri altı satırlık yedi kıtadan oluşur. Şiirin dili resmi, tonu saygılı, şairin göreve olan derin saygısını yansıtıyor.

İngiliz edebiyatında Romantik dönemin en önde gelen isimlerinden biri olan William Wordsworth, eserlerinde sıklıkla doğa, duygu ve bireysellik temalarını keşfetmiştir. Wordsworth, bu kasideyi yazarken, dengeleyici ve topraklayıcı bir güç olarak gördüğü görevde teselli ve rehberlik aradı.

“Günlerimiz sakin ve parlak olacak…”

William Wordsworth, "Göreve Övgü"

13. Berton Braley, 1882 – 1966 tarafından “Durduğunuz Yerden Başlayın”

Berton Braley
Berton Braley

"Olduğunuz Yerden Başlayın", üretken yazar Berton Braley tarafından kaleme alınan "Invictus" gibi motive edici bir şiirdir. Şiir, okuyucuları geçmişe takılıp kalmak yerine şimdiki zamana ve geleceğe odaklanmaya teşvik eder. Şiirin ana mesajı, her yeni günün yeni fırsatlar ve zorluklar sunduğu ve geçmiş başarısızlıkların veya başarıların yükünden kurtularak bunlarla doğrudan yüzleşmenin önemli olduğudur.

Berton Braley, Madison, Wisconsin'de doğdu ve bir yargıç olan babası, Braley henüz yedi yaşındayken vefat etti. Durduğun Yerden Başla'da görüldüğü gibi, zorluklar karşısında dayanıklılık ve sebat temaları, onun erken yaşam deneyimlerinden etkilenmiş olabilir. Braley'nin şiiri, bireysel iradenin gücüne ve kişisel yeniden icat etme potansiyeline olan inancını yansıtarak, genellikle kendine güvenmeyi ve iyimserliği teşvik eder.

“Durduğun yerden başla ve geçmişi boşver…”

Berton Braley, “Durduğunuz Yerden Başlayın”

14. “Bırakma”, Edgar A. Guest, 1881 – 1959

Edgar A. Guest'in bir şiiri olan "Bırakma"
Edgar A. Guest'in bir şiiri olan “Bırakma”

“Vazgeçme”, Edgar A. Guest'in okuyucuları zorlu zamanlarda sebat etmeye teşvik eden motive edici bir şiiridir. Şiirin ana mesajı, durum çok kötü göründüğünde bile devam etmektir. Örneğin yazar şöyle diyor: “Bazen olacağı gibi işler ters gittiğinde, Zorla yürüdüğünüz yol tamamen yokuş yukarı göründüğünde… Gerekirse dinlenin ama vazgeçmeyin.” Şiir, motive edici ve canlandırıcı tonuna katkıda bulunan tutarlı bir ritim ve kafiye şemasına sahiptir.

Edgar A. Guest, Halkın Şairi olarak tanınan İngiliz-Amerikalı bir şairdi. Şiirleri genellikle günlük hayata ilham verici ve iyimser bir bakış açısına sahipti. Guest, İngiltere'nin Birmingham kentinde doğdu, ancak ailesi o on yaşındayken İngiltere'den Detroit, Michigan'a taşındı ve Guest ölene kadar orada kaldı. Guest'in şiiri genellikle onun dayanıklılığa, sıkı çalışmaya ve iyimserliğe olan inancını yansıtır.

"Bakım seni biraz sıkıştırdığında, gerekirse dinlen ama sakın pes etme."

Edgar A. Konuk, “Bırakma”

15. Bir Yaşam Mezmuru, Henry Wadsworth Longfellow, 1807 – 1882

Henry Wadsworth Longfellow'un “Hayatın Mezmurları” kitabının kapağı

“Bir Hayat Mezmuru”nun ağır basan mesajı, görevine bağlı bir insan olmak ve tüm sorumluluklarını iyi bir tavırla yerine getirmektir. Hayatın kısa olduğu ve insanlığın iyiliği için herkesin üzerine düşeni yapması gerektiği hatırlatılır. Şiir, bir ABAB kafiye modelini izleyen dokuz dörtlükten oluşan bir balad olarak yazıldığı için okunması keyifli.

Henry Wadsworth Longfellow, müzikal niteliklere sahip lirik şiirleriyle ünlüdür ve ünlü bir şair olarak yaşamı boyunca pek çok başarıya imza atmıştır. “A Psalm of Life”ın ilham kaynağı, Longfellow'un ilk karısının ve çocuğunun düşük yaparak ölmesi, kendini rahatlatmaya çalışması ve bir trajediden sonra hayatın anlamını bulmasıdır.

"Hayat gerçektir! Hayat ciddi! Mezar da onun hedefi değil.”

Henry Wadsworth Longfellow, “Yaşamın Mezmurları”

16. “Aşktan Sonra Aşk”, Derek Walcott, 1930 – 2017

Derek Walcott'un bir şiiri olan "Aşktan Sonra Aşk"
Derek Walcott'un şiiri "Aşktan Sonra Aşk"

Derek Walcott'un en ünlü şiirlerinden biri, bir aşk kaybının kalp kırıklığını yaşayan okuyucuları gerçek benlikleriyle yeniden bir araya gelmeye teşvik ettiği Aşktan Sonra Aşk'tır. Walcott, okuyucuya hayatın olması gerektiği gibi devam edeceğini ve sizi her zaman seven kişinin - sizin - aynada hala orada olduğunu hatırlatır.

Derek Walcott, 1992'de Nobel Edebiyat Ödülü ile onurlandırılan bir şair ve oyun yazarıydı. Ayrıca Kraliçe'nin Şiir Madalyası, TS Eliot Ödülü ve Obie Ödülü gibi birçok başka edebiyat ödülü aldı. Aşktan Sonra Aşk şiiri, yakın zamanda yaşadığı gibi, başkalarının romantik ayrılıklara katlanmasına yardımcı olmak için yazılmıştır.

"Kendin olan yabancıyı yeniden seveceksin."

Derek Walcott, “Aşktan Sonra Aşk”

Daha fazlasını mı arıyorsunuz? Seveceğiniz ünlü şiirler derlememize göz atın!