2021년 작가 코칭의 5가지 교훈

게시 됨: 2022-12-05

다른 작가들의 글쓰기 과정이 어떤지 궁금한 적이 있나요? 아니면 그들이 당신과 같은 문제나 함정에 빠진다면?

자, 이 게시물에서는 비하인드 스토리를 엿볼 수 있고 올해 작가 코칭에서 배운 몇 가지 핵심 사항을 공유하고 있습니다. 그리고 이러한 테이크아웃에 대한 주제는 없지만 모두 반복해서 나타나는 패턴 또는 문제입니다.

제 희망은 여러분이 이 수업의 이점 중 일부를 거두어 가장 효율적인 방법으로 글쓰기를 진행할 수 있기를 바랍니다. 자, 바로 들어가 봅시다.

올해 코칭 작가의 5가지 교훈

#1. 대부분의 작가는 이야기의 감정적 층에 문제가 있습니다.

올해 가장 먼저 눈에 띄는 점은 대부분 의 작가들이 이야기의 감정적 층에 문제가 있다는 것입니다. 이것이 의미하는 바는 대부분의 작가가 캐릭터의 감정적 반응을 전달하는 데 어려움을 겪고 있으며, 그 때문에 독자의 감정을 불러일으키는 데 어려움을 겪는다는 것입니다.

우리 캐릭터가 생각하고 느끼는 것과 그들이 왜 그렇게 생각하고 느끼는지 제대로 전달하지 못한다면… 독자들이 왜 사물이 중요한지 이해하지 못하기 때문에 무언가를 느끼도록 만드는 것은 매우, 매우 어려울 것입니다.

그리고 소설가로서 우리의 첫 번째 일은 독자들이 무언가를 느끼게 하는 것입니다, 그렇죠?

많은 작가들이 캐릭터의 감정을 너무 많이 드러내는 것을 두려워합니다. 또는 캐릭터의 생각이나 감정이 너무 명백해지는 것을 원하지 않습니다. 그러나 대부분의 경우 작가는 이것을 너무 멀리 가져가서 캐릭터 반응 측면에서 페이지에 아무 것도 넣지 않습니다. 따라서 그들의 이야기는 감정적인 영향을 미치지 않습니다.

나는 올해 초에 캐릭터의 감정적 반응을 페이지에 넣는 것을 너무 두려워해서 그들의 이야기가 완전히 평평하게 느껴졌던 작가와 함께 일했습니다. 그리고 이 작가는 매우 영리하고 감정적으로 매우 지적인 사람이었지만 그들의 초안에서 그것을 짐작할 수 없었을 것입니다.

그리고 우스꽝스럽게도 내가 이 작가에게 "이 장면에서 무슨 일이 일어나고 있는 거지? 왜 당신의 캐릭터는 문을 쾅 닫고 탁자를 주먹으로 두드리는 거지? 왜 그렇게 화를 내는 거지 ?" 같은 질문을 할 때마다. 이 작가는 등장인물의 행동에 대해 많은 훌륭한 이유를 가지고 있을 것입니다.그들은 등장인물이 장면의 사건을 어떻게 해석하고 있는지, 왜 등장인물이 느끼는 대로 느끼는지에 대해 이 모든 것을 설명했습니다 . 페이지에서.

그래서 저와 외부 독자에게 우리가 보는 모든 것은 문을 쾅 닫고 주먹을 두드리는 것뿐입니다. 우리는 이 작가(또는 캐릭터의 캐릭터) 마음 속에서 벌어지고 있는 다른 모든 정말 환상적인 일에 대해 전혀 모릅니다. 그래서 작가의 마음 속에 강력한 이야기가 될 수 있었던 것은 독자의 편에서 완전히 무너졌습니다.

그리고 여기 문제가 있습니다...

소설은 독자가 등장인물의 머리 속으로 들어갈 수 있게 해주는 유일한 매체이므로 독자가 등장인물의 생각과 감정, 즉 그들이 이야기의 사건을 처리하는 방식을 알려주지 않는다면 독자는 속았다고 느낄 것입니다.

그리고 나에게 이것은 특히 이 첫 번째 초안에서 "말하지 말고 보여주기"가 실제로 의미하는 바입니다. 마치 "보여주되 말하지 말라"는 충고가 여러 수준에 있는 것과 거의 같습니다. 레벨 1은 캐릭터가 물건에 어떻게 반응하고 물건을 처리하는지, 즉 캐릭터가 생각하고 느끼는 것을 보여줍니다. 그런 다음 작업 초안을 작성하면 감각적 세부 정보와 작업을 사용하여 정보를 독자와 연결하는 수준 2로 이동할 수 있습니다.

독자는 캐릭터가 무엇을 생각하고 있는지, 순간이 그들에게 어떤 의미가 있는지, 무엇을 믿는지, 인식이 어떻게 변하는지 알고 싶어합니다. 정말 그들이 신경 쓰는 전부입니다. 독자가 이야기의 사건이 주인공에게 중요한 이유를 알지 못한다면 아무 것도 중요하지 않습니다.

그래서 이 작가에 대한 나의 도전은 캐릭터의 생각과 감정을 페이지에 얼마나 많이 넣었는지 문자 그대로 스스로를 불편하게 만드는 것이었습니다. 나는 그들에게 실험을 해보고 페이지에 필요하다고 생각했던 것보다 훨씬 더 많이 넣으라고 요청했는데 무슨 일이 일어났는지 아십니까?

이 작가는 자신의 작업 품질에 깜짝 놀랐고… 독자로서 장면 이벤트의 감정적 영향을 느꼈습니다. 기억하세요, 저는 처음에는 감정적인 경험에 가까운 어떤 것도 느끼지 못했지만, 두 번째로 작가가 편안한 지대에서 벗어나 캐릭터의 생각과 감정을 페이지에 담았을 때 저는 무언가를 느꼈습니다.

그래서, 그것은 첫 번째 테이크 아웃입니다. 대부분의 작가는 이야기의 감정적 층에 문제가 있습니다. 그리고 이 함정에 빠지지 않으려면 캐릭터의 생각과 감정을 페이지에 포함하고 있는지 확인하세요. 장면의 이벤트가 그들에게 중요한 이유 또는 주변에서 일어나는 일을 처리하는 방법을 보여주고 있는지 확인하십시오.

#2. 두 번째 책은 첫 번째 책보다 쓰기가 쉽지 않을 수 있습니다.

올해 제가 배운 두 번째 사실은 첫 번째 책을 쓰는 것보다 두 번째 책을 쓰는 것이 항상 쉬운 것은 아니라는 것입니다.

그리고 처음에는 이것이 2권을 다루는 한 작가와 함께 하는 일회성 문제라고 생각했습니다. 하지만 결국 저는 지난 12개월 동안 모두 2권을 집필하던 3명의 작가와 함께 작업하게 되었으며 세 사람 모두 비슷한 문제를 안고 있었습니다.

이 세 작가 모두 1권 이후로 많이 성장 했기 때문에 "새로운 수준, 새로운 악마"라는 말이 생각 납니다.

그들은 첫 번째 책을 쓸 때보다 쓰기 도구 상자에 훨씬 더 많은 도구를 가지고 있지만 이제 레벨을 올렸으므로 완전히 새로운 일련의 문제가 발생합니다.

그리고 이러한 문제 중 일부는 공예와 관련이 있습니다. 예를 들어, 이 작가들은 이제 자신이 계획했던 방식대로 첫 번째 초안에서 작동하지 않는 특정 항목을 볼 수 있는 능력이 있습니다. 하지만 이 작가들이 직면한 문제의 대부분은 마음가짐과 관련이 있습니다.

이 세 작가 모두 두 번째 책이 첫 번째 책보다 과속 방지턱이 적을 것이라고 생각했습니다. 많은 면에서 그것은 사실이었습니다.

그러나 초안은 여전히 ​​초안입니다. 그것이 첫 번째, 두 번째, 세 번째 또는 네 번째 책이든 상관 없습니다. 당신의 이야기가 실제로 무엇인지 발견할 수 있도록 여전히 지저분한 초고를 작성하는 과정을 거쳐야 합니다.

그래서 그것은 그것의 한 부분입니다. 그러나 내가 주목한 또 다른 점은 이 세 작가 모두 자기 회의에 직면했다는 것입니다. 그들은 “한 권의 책만 쓸 수 있다면 어떨까요? 아니면 내 안에 더 이상 창의적인 주스가 남아 있지 않으면 어떻게 해야 할까요?”

그리고 흥미로운 점은 이 세 작가 모두와 첫 번째 책을 함께 작업했기 때문에 그들이 첫 번째 책에 대해 정확히 같은 느낌을 받았다는 것을 상기시킬 수 있었다는 것입니다. 그래서 나는 그들이 각각 "내가 책 쓸 수 없다면?" 그들은 한 권의 책을 쓰는 것에 대해 걱정했고, 이제 그들은 다른 책을 쓰는 것에 대해 걱정하고 있습니다.

그래서 이 모든 것을 공유하는 제 요점은 여러분이 한 권의 책을 썼다고 해서 모든 문제나 장애물이 사라지는 것은 아니라는 것입니다. 당신은 당신의 글쓰기로 새로운 수준에 도달했고, 그로 인해 당신은 해결해야 할 새로운 세트를 갖게 될 것입니다. 정상입니다!

이렇게 생각해보세요... 프로선수들이 빅리그에 진출하고 연습을 그만두는게 아니잖아요? 그들은 프로가 되지 않고 삼진을 당하거나 잘못된 패스를 던지지 않습니다. 그리고 그것은 우리 작가들에게도 마찬가지입니다.

따라서 이 위치에 있거나 언젠가 이 위치에 있을 때 기술을 연습할 기회로 생각하고 모든 것이 100% 더 쉬울 것이라고 기대하지 마십시오. 현실적이지 않기 때문입니다.

현실적으로 어떤 것은 더 쉬울 것이고 어떤 것은 더 어려울 것입니다. 그것은 단지 게임의 특성입니다. 그리고 저는 여러분이 한 권의 책을 쓸 수 있다면 다른 책을 쓰지 못할 이유가 없다고 진심으로 믿습니다. 그래서, 거기 기다려!

#삼. 당신이 원하는 것, 생각하는 것, 당신에게 중요한 것이 무엇인지에 대해 말하는 것이 중요합니다.

올해 세 번째로 배운 것은 자신이 원하는 것, 생각하는 것, 자신에게 중요한 것이 무엇인지 말하는 것이 정말 중요하다는 것입니다. 그리고 이 교훈은 제가 함께 작업한 한 작가에게서 나왔지만 우리 모두에게 적용될 수 있습니다.

제가 함께 일한 이 작가는 그들의 첫 번째 책이 전통적인 출판사와 함께 있고 지금은 두 번째 책을 작업하고 있습니다. 그들은 두 번째 책의 시놉시스를 출판사에 제출했고 출판사는 승인을 받았고 "2022년까지 가져오세요. 하지만 이 한 가지만 바꿀 수 있나요?"라고 말했습니다.

간단히 말해서 작가도 동의했지만 몇 달이 흘렀고 그들은 발전하는 데 정말 힘든 시간을 보냈습니다. 그래서 우리는 전화를 걸었고 이 작가는 저에게 이야기의 한 가지 세부 사항이 정말 그리웠고 그것 없이는 같은 느낌이 들지 않는다고 말했습니다. 그러나 편집자의 말 때문에 우리는 결국 그녀가 초안을 진행할 수 있도록 두 번째로 좋은 솔루션을 브레인스토밍했습니다.

몇 달이 더 흘렀고 이 작가는 내가 본 것 중 최악의 저항에 직면해 있었다. 그들은 매우 바빴고 발전하지 못한 데에는 많은 이유가 있었지만 이전에 이 사람과 함께 일한 적이 있어 다른 일이 진행되고 있음을 알았습니다.

그리고 모든 것이 그 작은 세부 사항으로 돌아갔다는 것이 밝혀졌습니다.

그 작은 세부 사항 하나가 이 작가에게 너무 큰 의미가 있었기 때문에 새로운 버전의 이야기가 진실하지 않다고 느꼈기 때문에 진전을 이룰 수 없었습니다.

그래서 이 말을 들은 후 저는 이 작가가 편집자에게 연락하여 그 세부 사항을 통합할 수 있는 다른 방법 이 있는지 물어볼 것을 제안했습니다. 나는 이 작가에게 이 세부 사항이 그들에게 왜 그렇게 중요한지 편집자에게 설명하고 우리가 생각해낼 수 있는 일종의 윈-윈 솔루션이 있는지 물어보라고 말했습니다. 이것이 바로 이 작가가 한 일입니다! 그리고 그들의 편집자는 정말 유연했습니다!

그리고 맥락을 위해 세부 사항은 원래 주인공의 배경 이야기의 일부였습니다. 편집자는 주인공의 배경 이야기가 1권에 나오는 캐릭터의 배경 이야기와 너무 유사하기 때문에 그런 종류의 세부 사항을 원하지 않았습니다. 그래서 우리가 생각해낸 해결책은 그 세부 사항을 주인공의 삶의 변방에 있는 마을에서 일어난 일로 포함하는 것이었지만 그녀의 배경 이야기에는 포함되지 않았습니다. 그래서 그것은 진정한 윈윈이었습니다.

그리고 이제 그 작가는 이야기가 그들의 원래 비전에 다시 진정성을 느끼기 때문에 엄청난 진전을 이루고 있습니다.

그래서 제가 여기서 얻은 교훈은 당신이 원하는 것, 생각하는 것, 당신에게 중요한 것이 무엇인지 말하는 것이 중요하다는 것입니다. 결국 당신은 이야기를 쓰는 사람입니다. 당신은 비전을 가지고 있고 저와 같은 사람들(편집자, 코치 등)은 모두 당신이 그 비전을 실행하는 데 도움을 주기 위해 여기에 있습니다.

물론 지금은 때때로 타협해야 할 부분이 있습니다. 예를 들어, 이 작가가 자신의 감정을 표현했고 편집자가 그것을 격추했다면 그들은 그 출판사와 계속 진행할지 여부를 결정할 수 있었지만 결코 그렇게 되지 않았습니다. .

정말 소통이 전부였습니다. 그래서, 나는 당신이 명심하기를 바라는 것입니다.

#4. 적대자를 개발하는 것은 주인공을 개발하는 것만큼이나 중요합니다. 이 단계를 건너뛰지 마세요!

올해 내가 알아차린 네 번째 사실은 대부분의 작가들이 길항제를 개발하는 데 충분한 시간을 들이지 않는다는 것입니다.

그리고 적대자를 구체화하지 않으면 잘못될 수 있는 일이 너무 많습니다. 이야기의 중간 부분이 무너질 수 있고, 주인공이 성장하거나 변화하지 않을 것입니다. 조치를 취하거나 조치를 취해야 할 이유가 없기 때문에 목록은 계속됩니다…

즉시 떠오르는 이것의 예는 내가 아는 가장 상상력이 풍부한 사람 중 한 명인 올해 초 작가와 함께 작업한 것입니다. 그녀는 항상 이야기에 대한 가장 멋진 아이디어를 가지고 있지만 그녀가 작업하고 있던 초안은 정말 매우 평평했습니다.

그녀의 주인공의 길을 가로막는 이 모든 갈등이 있었지만 그것은 무의미한 갈등이었습니다. 그녀의 목표 달성을 훨씬 더 어렵게 만들기 위해 주인공의 길에 무작위로 던져진 것일 뿐이었습니다.

그리고 이 작가는 그녀의 이야기를 정말 좋아하지 않았습니다. 그녀가 나에게 이렇게 말했던 기억 납니다. 완전 달라?!" 이상하게 들릴지 모르지만, 이런 일은 항상 일어납니다!

그래서 우리는 처음으로 돌아가서 알고 보니 그녀는 적대자에 대해 아무것도 몰랐습니다. 그리고 그것이 그녀가 자신의 이야기에서 의미 있는 갈등을 얻기 위해 그토록 고군분투한 이유입니다. 그리고 그녀의 이야기를 우회시키고 그녀의 원래 비전에서 벗어나게 만든 것은 조작된 갈등이었습니다.

간단히 말해서, 우리는 그녀의 적대자가 누구인지, 그가 원하는 것이 무엇인지, 왜 그것을 원하는지, 그것을 얻기 위한 그의 계획이 무엇인지 등을 오가며 몇 주를 보냈습니다.

그녀가 두 번째 초안을 쓰기 시작했을 때 모든 것이 그녀에게 훨씬 더 빠르고 훨씬 더 쉽게 다가왔기 때문에 정말 멋졌습니다. 갈등은 유기적으로 나타나기 시작했고 그녀의 초안의 품질은 그녀가 제작할 수 있다고 우리 둘 다 알고 있는 것과 일치하기 시작했습니다. 또한 그녀는 자신의 이야기 아이디어에도 다시 반했습니다.

나는 이 점을 장황하게 설명하지 않을 것입니다. 왜냐면 제가 말하고 싶은 것은 당신이 당신의 주인공을 위해 하는 것과 같은 양의 작업을 당신의 길항근을 살찌우기 위해 하는 것을 강력히 추천한다는 것입니다. 그들은 무엇을 원합니까? 왜 그들은 그것을 원합니까? 그들이 원하는 것을 얻는 방법은 무엇입니까? 그들이 그것을 얻지 못하면 어떻게됩니까?

정말로 그들의 머리 속으로 들어가 당신의 적대자가 당신의 주인공을 비교하고 대조할 방법에 대해 생각하십시오. 저를 믿으세요. 이것은 스토리를 만들 때 가장 중요한 작업이 될 것입니다!

#5. 드래프트의 "끝"에 도달하는 것은 매우 중요합니다!

제가 공유하고 싶은 다섯 번째 요점은 초안이 완벽하지 않더라도 끝까지 도달하는 것이 매우 중요하다는 것입니다.

나는 올해 초안을 완성하는 데 너무 많은 어려움을 겪었기 때문에 특히 코치와 함께 일하기를 원했던 작가와 함께 일한 작가가 몇 명인지 말할 수 없습니다. 초안이 끝났을 때의 느낌도 날아갔습니다.

그래서 그들은 불완전한 초안을 완성했지만 그것이 얼마나 지저분했는지에 대해 안타까워하는 대신(100% 그들이 느낄 것으로 기대했던 것입니다) 스토리에 대한 그들의 비전이 너무 좋았기 때문에 다음 초안 작업을 시작하게 되어 기뻤습니다. 훨씬 명확합니다.

그리고 네, 그 과정에서 스토리에 대한 피드백을 줄 사람이 있었지만 초안을 완성하고 캐릭터와 스토리에 대해 더 많이 알게 된 것만으로도 비슷한 통찰력을 얻었을 것이라고 장담합니다.

그래서 초안을 끝내는 데 문제가 있다면 이것에 대해 생각해 보셨으면 합니다... 초안을 끝내면 일어날 수 있는 최악의 상황은 무엇입니까? 또는 "The End"를 입력하면 무엇을 걱정합니까?

그리고 그것에 대한 답을 얻으면 이것에 대해 생각해 보기를 바랍니다... 초안을 완성하면 일어날 수 있는 가장 좋은 일은 무엇입니까? 아니면 완료되면 무엇이 가능합니까?

또한 초안이 좋지 않거나 지저분하거나 불완전할 수 있기 때문에 초안을 마무리하는 것이 걱정된다고 가정해 보겠습니다. 이것이 당신이 생각한 최악의 시나리오입니다. 초안을 끝내지 않는 것보다 정말 더 나은 결과입니까?

당신이 지금 어디에 있는지, 초안을 완성하지 않고, 당신의 이야기를 세상과 공유하지 않고 있다고 묻는다면 아마도 최악의 시나리오라고 생각합니다. 오른쪽?

이것이 제가 Notes to Novel 과정에서 모든 사람이 가능한 한 빨리 초안을 끝내도록 권장하는 이유입니다. 작업이 완료되면 전체 스토리를 볼 수 있고 지저분한 첫 번째 초안을 머릿속의 비전과 일치하는 것으로 만드는 데 도움이 되는 정보에 입각한 결정을 내릴 수 있기 때문입니다.

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마지막 생각들

이것이 제가 올해 작가 코칭에서 얻은 5가지 가장 큰 교훈입니다. 제 희망은 여러분이 제가 공유한 몇 가지 예에서 자신을 볼 수 있고 여러분이 어려움을 겪고 있는 것이 혼자가 아니라는 것을 깨닫는 것입니다.

그 외에도 가능한 한 가장 효율적인 방법으로 작업을 계속 진행할 수 있도록 이러한 교훈의 이점을 얻을 수 있기를 바랍니다.

그리고 내 이야기를 매핑하고 초안을 끝내는 데 도움이 필요하면 내 Notes to Novel 과정의 대기자 명단에 이름을 올리세요. 대기자 명단에 있으면 일찍 참여할 기회가 주어집니다. 추가 특별 보너스를 받으니 놓치지 마세요!