Freytags Pyramide: Definition, Beispiele und wie Sie diese dramatische Struktur in Ihrem Schreiben verwenden können

Die meisten großartigen Geschichten, egal ob es sich um einen Pixar-Film oder einen Roman Ihres Lieblingsautors handelt, folgen einer bestimmten dramatischen Struktur.

Wenn Sie mit dem Schreiben beginnen, ist es schwierig zu verstehen, wie die Struktur funktioniert. Selbst wenn Sie zurückgehen und Ihre Lieblingsbücher und -filme analysieren, kann es immer noch schwierig sein, Ihre eigenen Geschichten zu strukturieren. Hier kann Freytags Pyramide helfen.

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Die Freytag-Pyramide ist eines der ältesten dramatischen Bauwerke. Mitte des 19. Jahrhunderts von Gustav Freytag entwickelt, ist diese Struktur so allgegenwärtig geworden, dass viele der besten Schriftsteller ihre eigenen Geschichten darüber geschrieben haben, auch wenn sie nicht wussten, dass sie Freytags Pyramide hieß.

In diesem Artikel werden wir uns die Freytag-Pyramide ansehen. Ich werde mitteilen, was es ist, Beispiele geben, wie man es verwendet, und sagen, ob es hilfreich wäre, es zu verwenden, wenn Sie die Handlung Ihrer eigenen Geschichten strukturieren. Wir werden uns auch ansehen, wie Sie Scapple, eine großartige Software zum Schreiben von Büchern, verwenden, um Ihre Geschichten auf der Grundlage von Freytags Pyramide zu strukturieren.

Wenn Sie jedoch zuerst mehr über die Handlung und die Strukturierung Ihrer Geschichte erfahren möchten, schauen Sie sich mein neues Buch The Write Structure an, das für 5,99 $ (für eine begrenzte Zeit!) erhältlich ist. Es hilft Autoren wie Ihnen, ihre Handlung zu verbessern und Bücher zu schreiben, die Leser lieben. Klicken Sie hier, um das Buch zu erhalten.

Inhalt

Was ist dramatische Struktur?
Was ist die Freytag-Pyramide?
Pyramidendiagramm von Freytag
Wie man die Freytag-Pyramide versteht
Freytags Pyramide vs. moderne dramatische Struktur
Die 5 Elemente der Freytag-Pyramide:
Einführung
Aufsteigende Bewegung
Höhepunkt
Fallende Aktion
Katastrophe
Beispiel für Freytags Pyramide: Romeo und Julia
Sollten Sie die Freytag-Pyramide verwenden?
Bonus: Zitate aus Freytags Technik schreiben
Freytag’s Pyramid Creative Writing Übung

Was ist dramatische Struktur?

Die dramatische Struktur ist eine Idee, die ihren Ursprung in Aristoteles Poetik hat, dass effektive Geschichten in Elemente zerlegt werden können, die normalerweise Exposition, aufsteigende Handlung, Höhepunkt, fallende Handlung und Auflösung umfassen, und dass Autoren, wenn sie eine Geschichte konstruieren, diese fünf Elemente enthalten sollten .

Was ist die Freytag-Pyramide?

Freytags Pyramide ist ein dramatischer struktureller Rahmen, der von Gustav Freytag, einem deutschen Dramatiker und Romancier der Mitte des 19. Jahrhunderts, entwickelt wurde. Er stellte die Theorie auf, dass effektive Geschichten in zwei Hälften geteilt werden könnten, das Spiel und das Gegenspiel, mit dem Höhepunkt in der Mitte.

Diese beiden Hälften bilden eine Pyramiden- oder Dreiecksform, die fünf dramatische Elemente enthält: Einleitung, aufsteigende Bewegung, Höhepunkt, fallende Bewegung und Auflösung oder Katastrophe.

Pyramidendiagramm von Freytag

Die Pyramide, manchmal auch Freytag-Dreieck genannt, lässt sich am besten im folgenden Diagramm visualisieren:

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Wie man die Freytag-Pyramide versteht

Gustav Freytag formulierte Freytags Pyramide ursprünglich in seinem Buch Freytags Technik des Dramas von 1863, und in den letzten mehr als 150 Jahren ist sie zu einer der am häufigsten gelehrten dramatischen Strukturen der Welt geworden und hat ihren Weg in Tausende von Klassenzimmern und Schreibwerkstätten gefunden .

Hier ist das Original-Plot-Diagramm (zu finden auf Seite 115 von Freytags Technik ):

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Das Handlungsdiagramm aus der Originalübersetzung von Freytags Pyramide der 1863er Version von Freytags Technik des Dramas.

Das Handlungsdiagramm aus der Originalübersetzung von Freytags Pyramide der 1863er Version von Freytags Technik des Dramas .

Ich denke, viele von uns haben eine Art vage Vorstellung von dieser Geschichte, auch wenn sie uns nie offiziell beigebracht wurde.

Eine Sache, die mir jedoch nach dem Lesen von Freytags Technik klar wurde, war, dass die Struktur, die ich gelernt hatte, nicht wirklich mit der übereinstimmt, wie der deutsche Schriftsteller darüber dachte. Es hat mich überrascht, dass viele der von Freytag verwendeten Begriffe anders sind, als sie später gelehrt wurden.

Zum Beispiel verwenden viele Artikel über Freytags Pyramide den Begriff „Auflösung“, um einen Teil der Struktur der Geschichte zu beschreiben. Das Wort Auflösung kommt jedoch in Freytags Werk nie vor (auch nicht im deutschen Original).

Darüber hinaus stellte ich fest, dass sich viele der Konzepte radikal von dem unterscheiden, wie wir sie heute allgemein verstehen.

Im Folgenden habe ich versucht, Freytags Pyramide basierend darauf, wie ich sie in Freytags Technik verstanden habe, zusammenzufassen und dabei auch moderne Interpretationen einzubeziehen. Aber wenn Sie sich für dieses Thema interessieren, lohnt es sich, sein Buch selbst zu lesen.

Die 5 Elemente der Freytag-Pyramide

Hier sind Definitionen für die fünf Elemente der Freytag-Pyramide:

1. Einleitung

Die Einleitung enthält sowohl die Exposition als auch die „erregende Kraft“:

Ausstellung . Dies ist eine Szene, in der keine großen Änderungen auftreten und es darum geht, die Hauptfiguren, den Zeitraum und den Ton vorzustellen und die „aufregende Kraft“ aufzubauen.

Spannende Kraft . Freytag nennt dies auch die „Komplikation“, und andere Systeme nennen es den „anstiftenden Vorfall“, wenn eine Willenskraft seitens des Protagonisten oder eine äußere Komplikation den Protagonisten in Bewegung zwingt.

2. Aufsteigende Bewegung

Nachdem die Hauptaktion begonnen hat, baut sich die Geschichte in Aktion zum Höhepunkt auf. Alle Charaktere, die noch nicht vorgestellt wurden, sollten hier vorgestellt werden.

(Beachten Sie, dass viele Leute dies die „aufsteigende Aktion“ nennen, aber Freytag nennt es aufsteigende Bewegung.)

3. Höhepunkt

Bei Freytag liegt der Höhepunkt mitten in der Geschichte.

In diesem Rahmen kann der Höhepunkt als Reflexionspunkt betrachtet werden. Wenn es für den Protagonisten gut gelaufen ist, brechen sie auf dem Höhepunkt tragisch auseinander.

Oder in einer Komödie, wenn es für den Protagonisten schlecht gelaufen ist, fangen die Dinge an, sich zu bessern.

Der Autor sollte laut Freytag sein Bestes geben, um diese Szene zu schreiben, da es der Moment ist, der die Geschichte als Ganzes trägt.

Die Art und Weise, wie Freytag selbst in Freytags Technik des Dramas darüber spricht, ist viel weniger vereinfachend. Der Höhepunkt ist immer noch der Punkt, an dem sich die Geschichte reflektiert und danach zur Spiegelgeschichte, zum Gegenspiel wird.

Aber anstatt sich nur auf das Schicksal des Protagonisten zu konzentrieren, betrachtet Freytag den Höhepunkt als die Szene oder Gruppe von Szenen, in denen die volle Energie des Protagonisten dargestellt wird, ob zum Guten oder zum Bösen, zum Pathos oder zum Stolz. Nach dem Höhepunkt wird jeder Ehrgeiz, den die Protagonistin gezeigt hat, gegen sich selbst umgekehrt, und jedes Leid, das sie erlitten hat, wird erlöst. Mit anderen Worten, die Energie, Werte und Themen, die in der ersten Hälfte gezeigt wurden, werden in der zweiten Hälfte umgekehrt und rückgängig gemacht.

Wie Freytag es ausdrückt: „Diese Mitte, der Höhepunkt des Stücks, ist der wichtigste Ort der Struktur; die Handlung erhebt sich dazu; die Handlung fällt davon ab.“

4. Fallende Aktion

In der fallenden Handlung entwickeln sich die Dinge entweder für den Protagonisten weiter oder verbessern sich im Falle einer Komödie bis zur „Kraft der letzten Spannung“, einen Moment vor der Katastrophe, wenn der Autor die endgültige Katastrophe projiziert und bereitet das Publikum darauf vor.

„Es versteht sich von selbst“, sagt Freytag, „dass die Katastrophe für das Publikum nicht völlig überraschend kommen darf.“

Aber direkt nach dieser Vorahnung muss es einen Moment der Spannung geben, in dem die geringe Möglichkeit einer Umkehrung angedeutet wird.

„Obwohl rationale Überlegungen die inhärente Notwendigkeit seiner Vernichtung sehr offensichtlich machen . . . es ist ein alter, unprätentiöser poetischer Kunstgriff, dem Publikum für einige Augenblicke Erleichterung in Aussicht zu stellen. Dies geschieht durch eine neue leichte Suspense.“

5. Katastrophe oder Auflösung

Freytag konzentrierte sich hauptsächlich auf die Tragödie, nicht auf die Komödie, und er sah die Endphase einer Geschichte als den Moment der Katastrophe an, in dem die Hauptfigur durch ihre eigenen Entscheidungen, Handlungen und Energie endgültig zunichte gemacht wird.

Nach der Katastrophe gibt es einen Moment der Katharsis, in dem die Handlung der Geschichte aufgelöst wird und die Spannung nachlässt, während das Publikum das endgültige Ergebnis der Geschichte wahrnimmt.

Während Freytag das Wort „Auflösung“ in seinem eigenen Rahmen nie verwendet, haben Leute, die ihn interpretieren, den Begriff verwendet, um Enden mit einem glücklichen Ergebnis für den Protagonisten zu beschreiben.

Freytags Pyramide vs. moderne dramatische Strukturen

Die Pyramide von Freytag wurde vor fast zweihundert Jahren erfunden, bevor die Erfindung von Radio, Film und Fernsehen das Geschichtenerzählen veränderte. Daher ist es nicht verwunderlich, dass sich die Theorie der Handlungsstruktur seitdem weiterentwickelt hat.

Es gibt vier Hauptunterschiede zwischen Freytag und der modernen Story-Strukturtheorie:

1. Die Pyramide von Freytag eignet sich hervorragend für Tragödien. Moderne Theorien sind universeller.

Freytag interessierte sich hauptsächlich für eine Art von Geschichte: die Tragödie. Er dachte, es sei die beste Form des Geschichtenerzählens. Alle Romane und Theaterstücke, die er schrieb, waren Tragödien, und fast alle Geschichten, die er in Freytags Technik studiert, sind Tragödien.

Dies veranlasste ihn, einen Rahmen für die Geschichtsstruktur zu schaffen, der sich besonders für einen bestimmten dramatischen Bogen eignet, eine Tragödie (insbesondere einen Ikarus-Story-Bogen, über den Sie hier mehr erfahren können), der jedoch für niemanden sehr hilfreich ist, der eine Geschichte mit einem Happy schreibt Ende.

Während also Freytags Pyramide für Autoren sicherlich hilfreich sein kann, insbesondere für diejenigen, die Tragödien schreiben, ist sein Rahmen viel weniger universell als The Write Structure, Story Grid oder sogar Save the Cat , die alle eine größere Vielfalt von Geschichten besser beschreiben.

2. Moderne Theorien setzen den Höhepunkt später in der Geschichte.

Einer der Kernunterschiede ist der Begriff „Höhepunkt“. Freytags Rahmen setzt den Höhepunkt in die Mitte der Geschichte, wo er als wichtiger Wendepunkt der Geschichte fungiert.

Für ein traditionelles Verständnis der Drei-Akt-Story-Struktur – wie sie in Story Grid oder Save the Cat zu finden ist – wird das, was Freytag den Höhepunkt nennt, stattdessen als „Mittelpunkt“ bezeichnet.

Siehe folgendes Diagramm für ein Beispiel:

Der Höhepunkt in diesen Rahmen tritt entweder am Ende des zweiten oder dritten Aktes auf und ist oft eine der letzten Szenen der Geschichte, die den Ort von Freytags Katastrophe einnimmt.

3. Plot-Elemente

Freytag schrieb die erste große Aufschlüsselung der Storystruktur in der modernen Geschichte, eine erstaunliche Leistung.

Aber da er so einflussreich war, werden ihm auch viele Handlungselemente zugeschrieben, die er nicht erfunden und überhaupt nicht verwendet hat, wie Auflösung (er verwendete den Begriff Katastrophe), Auflösung (gleich), aufsteigende Handlung (er verwendet den Begriff aufsteigende Bewegung) und mehr.

Seitdem haben sich die üblichen Begriffe der Story-Struktur langsam in etwas verwandelt, das Freytag nicht wiederzuerkennen finden würde. Schlimmer noch, die neuen Begriffe werden immer noch als „Freytags Pyramide“ gelehrt, obwohl sie seinen ursprünglichen Theorien nicht ähneln.

Werfen Sie einen Blick auf die folgenden Unterschiede:

* Obwohl es viele Variationen davon gibt, sind dies die Handlungspunkte, die am häufigsten gelehrt werden.

Beachten Sie auch, dass wir die fallende Aktion nicht in das Framework von The Write Structure aufnehmen. Hier ist der Grund.

Während viele dieser Unterschiede geringfügig sind, haben einige von ihnen große Auswirkungen (wie der Unterschied zwischen Freytags Version von „Höhepunkt“ und der modernen Version von Höhepunkt).

Beachten Sie vorerst nur, wie sich diese Begriffe seit Freytag verändert haben.

4. Freytag verwendete eine Fünf-Akt-Struktur, während moderne Autoren eine Drei-Akt-Struktur verwenden.

„Ein Schauspiel, das gefragt und zwar gesehen, aber neu dargestellt wird, sei weder kürzer noch länger als der fünfte Akt“, sagte der römische Dramatiker Horaz im ersten Jahrhundert vor Christus

Während der Aufklärung, als Schriftsteller und Philosophen wie Freytag diese alten römischen Texte ausgruben, wurden fünf Akte zum Standard

Das Problem ist, dass eine Fünf-Akt-Struktur wirklich nicht viel Sinn macht, zumindest so, wie Freytag es befürwortet (mit im Wesentlichen drei winzigen Akten und zwei riesigen Akten).

Hier erfahren Sie mehr über die Fünf-Akt-Struktur von Freytag und warum Sie sie nicht verwenden sollten. Für die meisten Autoren ist eine Drei-Akt-Struktur die viel bessere Wahl.

Der griechische Philosoph Aristoteles scheint in seiner Poetik -Abhandlung sogar für eine Drei-Akt-Struktur einzutreten, indem er den ersten jemals aufgezeichneten Hinweis auf die Struktur einer Geschichte gibt und kurz gesagt sagt, dass eine Geschichte einen Anfang, eine Mitte und ein Ende haben sollte. Nicht gerade ein tiefer Einblick, aber hey, besser als nichts!

Beispiel für Freytags Pyramide: Romeo und Julia

Lassen Sie uns anhand eines Beispiels aufschlüsseln, wie Freytags Pyramide tatsächlich funktioniert, in diesem Fall eines, mit dem die meisten Menschen vertraut sind und das Freytag selbst verwendet hat, Shakespeares Romeo und Julia :

Um besser zu verstehen, wie die Fünf-Akt-Struktur funktioniert, habe ich auch eine kommentierte Version von Romeo und Julia erstellt.

In diesem Dokument können Sie durch das Inhaltsverzeichnis klicken, jeden Akt erkunden und sehen, wo er endet und wo der nächste Akt beginnt. Sie werden auch die aufregende Kraft und die Kraft der letzten Spannung erkennen können.

Entdecken Sie Romeo und Julia, kommentiert mit der Fünf-Akt-Struktur hier »

Dann werde ich unten mehr darüber sprechen, wie jeder Abschnitt von Freytags Pyramide in dem Stück unten funktioniert.

Einführung

Wir beginnen damit, ein Gefühl für die Rivalität zwischen den Montagues und den Capulets zu bekommen. Wie Freytag sagt, „eine offene Straße, Schlägereien und das Klappern von Schwertern feindlicher Parteien“.

Dann treffen Sie die wichtigen Charaktere, darunter Romeo, der eine Verliebtheit in ein anderes Mädchen überwindet; Mercutio, Romeos Bestie; und Tybalt, der Capulet-Kampfhund und Cousin von Julia.

Wir treffen auch Julia, ihre Eltern und ihre Krankenschwester.

Aufregende Kraft: Romeo und seine Truppe beschließen, den Ball der Capulets zu besuchen.

Ein paar Anmerkungen zur Einleitung:

• Die Einleitung ist ziemlich kurz, besonders im Vergleich zur aufsteigenden Bewegung.
• Bis zur anregenden Kraft treten hier keine größeren Änderungen auf.
• Die aufregende Kraft sollte eine große Veränderung sein, aber Freytag fand sie in Romeo und Julia nicht stark genug. Er sagt: „Wenn ihm die erregende Kraft einmal zu klein und zu schwach ist, wie bei Romeo und Julia , versteht er es, sie zu verstärken. Daher muss Romeo, nachdem er beschlossen hat, bei den Capulets einzudringen, seine düsteren Vorahnungen vor dem Haus aussprechen.“

Aufsteigende Bewegung: Die Paare treffen sich, heiraten und geraten dann in Schwierigkeiten

Freytag identifiziert vier Stufen in der aufsteigenden Aktion:

Stufe eins: Der Maskenball. Beinhaltet Julia, die sich auf den Ball vorbereitet, Romeo mit seiner Gruppe, bevor er sich auf den Ball schleicht, Tybalts Wut über die Anwesenheit der Montagues auf dem Ball, Romeo, der Julia zum ersten Mal sieht, Romeos und Julias erstes Gespräch und schließlich Julias Nachbesprechung mit ihrer Krankenschwester.

Phase Zwei: Die Gartenszene. Enthält Romeos Freunde, die nach ihm suchen, sowie Romeos und Julias Gespräch und ihre Entscheidung, zu heiraten.

Phase drei: Die Ehe. Enthält vier Szenen, die zu Bruder Laurence führen, der das Paar heiratet, und ihre Nachfolge.

Stufe 4: Tybalts Tod. Romeo trifft auf Tybalt. Sie kämpfen und Tybalt wird getötet.

Ein paar Anmerkungen zur steigenden Aktion:

• Die aufsteigende Handlung deckt viele Bereiche ab, von der süßen Begegnung über die Ehe bis hin zu der großen Komplikation in Tybalts Tod.
• Aus irgendeinem Grund überspringt Freytag Mercutios Tod völlig, was ich überraschend fand. Mercutio ist der Mann!
• Wenn ich dieses Stück persönlich in drei Akte strukturieren würde, würde ich den ersten Akt mit der Gartenszene beenden und den zweiten Akt mit den Hochzeitsvorbereitungen beginnen. Aber das bin ich. Der Punkt ist jedoch, dass sich dieser Ansatz von der Art und Weise unterscheidet, wie die meisten Menschen heute eine Drei-Akt-Story-Struktur betrachten. Tatsächlich war Freytag mehr an einer fünfaktigen Struktur interessiert.

Höhepunkt

Julia drängt Rom zur Flucht und Romeo verabschiedet sich von Julia.

Ein paar Anmerkungen zum Höhepunkt:

• Der Höhepunkt ist relativ kurz, mit nur einer großen Szene.
• Der Höhepunkt tritt in der Mitte des Stücks auf (etwas rechts, vielleicht ⅗ des Weges durch die Geschichte).
• Ehrlich gesagt ist es nicht so dramatisch. Heutzutage würden die meisten Schriftsteller wahrscheinlich die letzte Todesszene als Höhepunkt bezeichnen, nicht diese Szene. Stattdessen würden wir dies den Mittelpunkt nennen, einen Wendepunkt, der zur „dunklen Nacht der Seele“ führt.
• Hier beginnt das Gegenspiel. In der ersten Hälfte des Stücks vereinen sich die Liebenden. Im Gegenspiel trennen sich die Liebenden, bis sie schließlich der Tod trennt.

Fallende Aktion

Romeo ist im Exil. Julias Eltern zwingen sie zu einer Verlobung mit Paris, und um dies zu vermeiden, hilft Friar Laurence ihr, ihren eigenen Tod vorzutäuschen. Im Glauben, dass seine Frau tot ist, verlässt Romeo das Exil, nachdem er von einem Apotheker Gift gekauft hat, um sein Leben zu beenden.

Kraft der letzten Spannung: Romeo steht Paris auf dem Friedhof gegenüber, tötet ihn und betritt Julias Grab. Bruder Laurence betritt hinter ihm den Friedhof.

Ein paar Anmerkungen zur fallenden Aktion:

• Obwohl dieser Abschnitt einen großen Teil der Geschichte ausmacht, kümmert sich Freytag nicht sehr darum. Während jede andere Stufe in der Pyramide einen eigenen Abschnitt hat, macht sich Freytag nicht einmal die Mühe, einen Abschnitt dafür zu erstellen, als ob er davon ausgeht, dass sich die Szenen in der Falling Action selbst schreiben werden.
• Freytag konzentriert sich jedoch auf die Kraft der letzten Spannung und sieht darin zunächst eine Vorahnung der endgültigen Katastrophe und dann eine momentane Möglichkeit der Umkehrung.

Katastrophe

Rom entdeckt Julia, anscheinend tot, und hält eine letzte Rede, bevor er sich mit Gift umbringt. Als er im Sterben liegt, wacht Julia von ihrem vorgetäuschten Tod auf und entdeckt, dass Romeo stirbt. Sie teilen einen letzten Kuss. Julia beendet ihr Leben mit Romeos Dolch.

Friar Laurence kommt zu spät, um sie zu retten. Dann gesellen sich der Prinz, die Montagues und die Capulets zu ihnen und der Prinz verurteilt ihre Rivalität und fordert einen endgültigen Frieden.

Einige Anmerkungen zur Katastrophe:

• Der Katastrophenabschnitt ist, wie der Höhepunkt, ziemlich kurz, mit nur der eigentlichen Katastrophenszene und einer Folgeszene des Ereignisses.
• Heute würden die meisten Autoren diese Szene als Höhepunkt der Geschichte bezeichnen.

Sollten Sie die Freytag-Pyramide verwenden?

Vielleicht.

Ich denke, Freytags Pyramide ist am hilfreichsten, wenn Sie eine Tragödie schreiben und einen Rahmen suchen, der Ihnen hilft, Ihre Geschichte aus der Perspektive zweier getrennter Hälften mit einer zentralen Szene in der Mitte zu durchdenken, die als Reflexionspunkt dient.

Für die meisten Geschichten sollten Sie jedoch ein flexibleres, universelleres Framework wie Story Grid oder The Write Structure verwenden.

Mehr über Story Grid und seine fünf Gebote erfahren Sie in unserem Krisenleitfaden oder im Story Grid -Buch.

Abgesehen von der Pyramide fand ich jedoch einen Großteil von Freytags Technik des Dramas als faszinierende Methodik und Studie des Geschichtenerzählens. Die Art und Weise, wie er die Handlung und die Struktur der Geschichte verstand, war einzigartig und herausfordernd, und nachdem ich einige seiner wichtigsten kulturellen Fallstricke überwunden hatte, hatte ich viel Spaß beim Lesen.

Alles in allem, wenn Sie damit umgehen können, einen Text zu lesen, der Mitte des 19. Jahrhunderts geschrieben wurde, lesen Sie ihn. Hier können Sie Freytags Technik des Dramas kostenlos lesen.

Bonus: Zitate aus Freytags Technik schreiben

Hier sind einige meiner Lieblingszitate aus Freytags Technik des Dramas :

„Der Dichter der Gegenwart neigt dazu, mit Staunen auf eine Arbeitsweise zu blicken, bei der der Aufbau der Szenen, die Behandlung der Figuren und die Abfolge der Effekte einem überlieferten Code fester technischer Regeln untergeordnet waren.“

„Wenn der Dichter einmal so seine eigene Seele in den Stoff eingegossen hat, dann übernimmt er aus dem wirklichen Bericht einiges, was zu seinem Zweck passt.“

„Seit Jahrtausenden hat sich das Menschengeschlecht so das Leben im Himmel und auf Erden verlagert; sie hat ihre Darstellungen des Göttlichen reichlich mit menschlichen Attributen ausgestattet. Alle heroischen Traditionen sind aus einer solchen Umwandlung von Eindrücken aus dem religiösen Leben, der Geschichte oder natürlichen Objekten in poetische Ideen entstanden.“

„Das Dramatische umfasst jene seelischen Regungen, die sich zum Willen stählen …, auch die inneren Vorgänge, die der Mensch vom ersten Schein der Wahrnehmung bis zum leidenschaftlichen Wollen und Handeln durchlebt, sowie die Einflüsse, die eigene und fremde Taten auf die Seele ausüben ; auch das Hinausströmen der Willenskraft aus den Tiefen der Menschenseele nach der Außenwelt und das Einströmen gestaltender Einflüsse aus der Außenwelt in das Innerste des Menschen; auch das Zustandekommen einer Tat und ihre Folgen für die menschliche Seele.“

„Eine Handlung an sich ist nicht dramatisch. Leidenschaftliches Gefühl an sich ist nicht dramatisch. Nicht die Darstellung einer Leidenschaft für sich selbst, sondern einer Leidenschaft, die zur Handlung führt, ist das Geschäft der dramatischen Kunst; nicht die Darstellung eines Ereignisses für sich, sondern für seine Wirkung auf eine menschliche Seele ist die Mission des Dramatikers. Die Darstellung leidenschaftlicher Gefühle als solcher ist Sache des Lyrikers; die Darstellung spannender Ereignisse ist die Aufgabe des epischen Dichters.“

„Durch diese Verknüpfung von Ereignissen wird eine dramatische Idealisierung bewirkt.“

„Was die Geschichte zu erklären vermag, kann für den Dichter nur der Rahmen sein, innerhalb dessen er seine leuchtendsten Farben malt, die geheimsten Offenbarungen der menschlichen Natur.“

„Die Struktur des Dramas muss diese beiden gegensätzlichen Elemente des Dramatischen zu einer Einheit verbunden zeigen, Willensausfluss und -zufluss, Tatvollzug und seelische Rückwirkung, Bewegung und Gegenbewegung, Streit und Gegenbewegung. Streit, Steigen und Sinken, Binden und Verlieren.“

Und du? Welchem ​​dramatischen Strukturrahmen folgen Sie in Ihrem Schreiben? Lass es mich in den Kommentaren wissen.