8 шагов к написанию идеальной сцены — каждый раз

Гостевой пост от CS Lakin

Вы знаете, насколько сложным может быть написание романа.

Вам нужно не только придумать замечательную предпосылку, привлекательных персонажей, высокие ставки и конфликт, который подталкивает главного героя к его цели, но вы также должны научиться писать сцены, которые притягивают читателей, и наполнять ими свою книгу.

Это намного сложнее, чем некоторые думают. Многие писатели тратят время на обдумывание виньетки, но мало внимания уделяют цели сцены.

Хотя контрольный список может помочь проанализировать структуру , он не касается процесса .

Позиционирование

Во-первых: типы сцен различаются в зависимости от того, где они расположены на протяжении романа.

• Вступительные сцены должны быть наполнены характером и настраивать вашу предпосылку. Вот где вы хотите вставить важные фрагменты предыстории.
• Средние сцены несут сложности, повороты и повышают ставки.
• Кульминационные сцены должны строиться до захватывающей кульминации, поэтому они могут быть короче и наполнены действием и эмоциями.

Жанр

Во-вторых: не существует универсального шаблона для идеальной сцены. Тип романа, который вы пишете, также диктует стиль, продолжительность и структуру сцены, поэтому изучайте романы вашего жанра.

Как написать сцену, используя мой 8-шаговый процесс

Пошаговые шаги, которые помогут вам написать идеальную сцену:

1. Определите его цель

Вот где слишком много писателей барахтаются.

Вы, наверное, слышали, что сцена должна либо продвигать сюжет, либо раскрывать персонажа, либо и то, и другое. Хороший совет, но расплывчатый. Вам нужен сильный темп, показ, а не рассказ, и создание сочувствия к вашему главному герою. Кроме того, вам нужны тайны и конфликты в каждой сцене, чтобы читатели переворачивали страницы.

Итак, цель сцены является ключевой.

В жизни что-то происходит, мы реагируем, обдумываем случившееся и решаемся на новые действия. Так что это действие-реакция-процесс-решение-новое действие.

Напишите одно предложение, которое инкапсулирует это для каждой сцены. Например, сцена, над которой я работаю для своего нового исторического вестерна, является серединой моего романа. Его цель — показать моего героя Бака, теряющего контроль и пугающего героиню Анджелу.

Я фиксирую это в своей голове и слежу за тем, чтобы каждый элемент моей сцены служил этой цели.

Если вы не можете определить цель своей сцены, выбросьте ее и придумайте ту, которая работает.

2. Определите высокий момент

Это происходит ближе к концу сцены, может быть, даже в последней строке. Почему?

Потому что большинство ваших сцен должны имитировать общую структуру романа с началом, серединой, кульминацией и финалом. Конечно, сцена может эффективно «зависнуть» в конце, чтобы добавить напряжения и подтолкнуть читателя к следующей сцене.

Кульминационный момент моей средней сцены наступает, когда Бак сходит с ума, пытаясь уберечь Анжелу. Я установил, что она боится змей, и сцена начинается как раз перед тем, как они сталкиваются с кучей гремучих змей. Кульминационным моментом является крик Анжелы, когда нападают змеи. Бак стреляет из винтовки, затем в ярости рубит тварей ножом.

Я заканчиваю сцену тем, что Бак — одержимый человек, а Анжела боится его поведения больше, чем змей.

Этот важный шаг в процессе раскрывает конечную цель вашей сцены.

3. Подчеркните конфликт: внутренний и внешний

Великий роман будет иметь конфликт на каждой странице, иногда внутренний, иногда внешний. Или оба. Но вам не нужен бессмысленный конфликт, например, когда два человека спорят о том, какой сорт кофе заказать, если только этот конкретный спор не раскрывает что-то важное, что продвигает сюжет или раскрывает ключевую часть характера.

Подумайте о том, как довести конфликт до максимально возможных ставок. Слишком мало писателей делают это.

Каждая сцена — даже вдумчивая, «обрабатывающая» — должна передавать напряжение, внутренний конфликт и высокие ставки. Вам не нужны взрывные действия, чтобы иметь конфликт.

Моя сцена с гремучей змеей несет в себе очевидный внешний конфликт: человек против змей. Но если бы это было все, сцены бы не было.

Более глубокий конфликт - это внутреннее беспокойство Анжелы по поводу жестокости Бака. Она сопротивлялась тому, чтобы влюбиться в него, поэтому этот инцидент создает между ними сверхвысокий конфликт, поскольку поведение Бака отталкивает ее. Он намерен проявить мужество и желание защитить ее, но это имеет неприятные последствия.

4. Подчеркните изменение характера

Инструктор по сценарию Джеймс Скотт Белл говорит: «В каждой сцене должна быть смерть» — мечты, отношений или плана.

Литературный агент Дональд Маасс призывает писателей подумать о том, что персонаж с точки зрения точки зрения (POV) чувствует перед началом сцены и что он чувствует, когда сцена заканчивается.

Ваш характер должен измениться благодаря тому, что происходит. Это изменение может быть незначительным или значительным. Это может включать в себя изменение мнения, или это может быть монументальный сдвиг личности.

Но изменения должны произойти. Почему? Потому что для того, чтобы история развивалась, должны быть приняты решения и спровоцированы действия. Каждое событие в вашем романе должно влиять на ваших персонажей и вызывать изменения. Но оно должно быть значимым и служить сюжету.

Как изменится Анжела к концу сцены со змеей? Перед сценой она влюблялась. Теперь ее чувства подавлены. Она хочет сбежать обратно в Нью-Йорк.

Бак тоже кардинально меняется. Он также потрясен полосой агрессии, которую, как он опасается, он унаследовал от своего отца (который убил маму Бака). Хотя он любит Анджелу, он считает, что никогда не позволит себе приблизиться к какой-либо женщине, потому что он причинит ей боль.

5. Определите точку зрения

Кто является лучшим персонажем, через которого читатель должен пережить эту сцену? С романами исключительно от точки зрения главного героя это не проблема. Но для романов со смещающимся видом от третьего лица с более чем одним перспективным персонажем вам нужно решить, чью точку зрения вы будете изображать в каждой сцене.

Возможно, вам будет легче выбрать персонажа от первого лица, когда вы определите цель своей сцены.

Или выбор POV может стать очевидным.

В любовных романах обычно чередуются герой и героиня, так что каждый получает свой ход, фильтруя сцену через свой POV.

Чтобы решить, чью точку зрения выбрать, спросите себя:

• Кто больше всего теряет или выигрывает на сцене?
• Кто отреагирует сильнее эмоционально?
• Кто изменится больше всего?
• Чья реакция больше всего повлияет на сюжет?

6. Оставьте скучные вещи

А то, что на носу, читать никто не хочет.

Начните свою сцену в середине действия, немного раньше, чем вы перейдете к кульминационному моменту, и вы избежите страниц неважного повествования.

Добавьте важную предысторию, но не за счет настоящего действия. Вырежьте все, что не служит цели вашей сцены. Сделайте так, чтобы каждое слово имело значение.

7. Идеальное начало и конец

Читателей должна зацепить не только первая строчка вашего романа. Каждая сцена обещает развлечь читателя, увлечь, вызвать эмоции. Вы должны выполнить эти обещания.

Изучите романы-бестселлеры в вашем жанре, чтобы увидеть, как искусные авторы создают сильные вступительные сцены и захватывающие концовки. Последний абзац и заключительная строка сцены должны обострять конфликт и подчеркивать трансформацию персонажа.

Как насчет символизма или мотива? В моей сцене к концу змеи становятся для Анджелы символом или изображением Бака. В одну минуту они молчат, не двигаются, а в следующую начинают яростную атаку. Под этой спокойной внешностью Бак готов нанести удар.

8. Добавьте текстуру и сенсорные детали

В то время как некоторые сценаристы наполняют сцены слишком большим количеством деталей, большинство склонны подчеркивать сенсорную специфику. Этот шаг в этом процессе создания сцены включает в себя прочесывание вашего черновика и оживление сцен с яркими деталями, которые задействуют чувства вашего читателя.

Ваша цель — нарисовать достаточно картины, чтобы помочь читателю увидеть сцену, как если бы она была на большом экране. Слишком много деталей скучно, как и детали, которые не раскрывают ничего важного.

Сцены служат основой вашего романа, и их не следует смешивать. Используйте этот 8-шаговый метод каждый раз, и вы обязательно добьетесь успеха.

Чтобы помочь, я создал рабочий лист, который вы можете скачать и распечатать.

Приглашенный блогер:

К. С. Лакин — писательница, редактор, коуч по писательскому мастерству, мама и туристка. Она ведет блог о писательстве на Live Write Thrive и специализируется на критике рукописей. Получите бесплатный экземпляр ее книги « Написание сути вашей истории» , присоединившись к ее списку рассылки по ускоренному написанию романов здесь .