Cum să scrii un roman (fără eșec): Ghidul final în 20 de pași

Ce se întâmplă dacă ai putea învăța să scrii un roman fără greșeală? Ce-ar fi dacă ai avea un proces atât de sigur, încât știai că vei termina indiferent ce blocaj scriitorului ți-ar fi aruncat? Apocalipsa zombie ar putea lovi în sfârșit, iar tu ai fi încă în fața paginii goale pentru a-ți termina romanul.

Pin

În fiecare zi vorbesc cu scriitori care nu știu să scrie un roman. Ei își fac griji că nu au ceea ce este necesar și, sincer, au dreptate să-și facă griji.

A scrie un roman, mai ales pentru prima dată, este o muncă grea, iar sertarele biroului și hard disk-urile multor scriitori mari sunt pline cu scheletele cărților eșuate.

Vestea bună este că nu trebuie să fii unul dintre acei scriitori eșuați.

Poți fi un scriitor care scrie până la capăt.

Poți fi genul de scriitor care stăpânește cum să scrie un roman.

Călătoria mea pentru a învăța cum să scriu un roman

Numele meu este Joe Bunting.

Obișnuiam să-mi fac griji că nu voi scrie niciodată un roman. Crescând, am visat să devin un mare romancier, să scriu cărți precum cele pe care mi-a plăcut să le citesc. Am încercat chiar să scriu romane, dar am eșuat iar și iar.

Așa că am decis să studiez scrierea creativă la facultate. Am scris poezii și nuvele. Am obținut o diplomă scumpă.

Dar totuși, nu știam să scriu un roman.

După facultate, am început să scriu pe blog, ceea ce a dus la câteva concerte la un ziar local și apoi la o revistă națională. Am avut șansa să scriu o carte de non-ficțiune (și să fiu plătit pentru ea!). Am devenit un scriitor profesionist cu normă întreagă.

Dar chiar și după ce am scris câteva cărți, mi-am făcut griji că nu am ceea ce este necesar pentru a scrie un roman. Romanele pur și simplu păreau diferite, mai grele cumva.

Poate pentru că erau atât de prețioase pentru mine, dar în timp ce scriam o carte de non-ficțiune nu m-a mai intimidat – scrierea unui roman m-a îngrozit .

Scrie un roman? Nu știam cum să o fac.

Până când, un an mai târziu, am decis că e timpul. Trebuia să nu mai blochez și, în sfârșit, să preiau procesul.

Am elaborat un plan pentru a termina un roman folosind tot ce am învățat vreodată despre procesul de scriere a cărților. Fiecare truc, hack și tehnică pe care le cunoșteam.

Și procesul a funcționat.

Mi-am terminat romanul în 100 de zile.

Astăzi, sunt un autor de bestseller-uri din Wall Street Journal a treisprezece cărți pasionat de a-i învăța pe scriitori cum să scrie și să-și termine cărțile. (FINISH este cuvântul cheie aici.)

Am învățat acest proces sute de alți scriitori care l-au folosit pentru a-și redacta și completa romanele.

Și astăzi, o să vă învăț și pe voi procesul meu „cum să scriu un roman”. În douăzeci de pași gestionați !

În timp ce fac acest lucru, voi împărtăși cele mai bune sfaturi de scriere de romane de la alți treizeci și șapte de scriitori de ficțiune pe care le puteți folosi în călătoria voastră de a scrie romane—

Toate acestea sunt acum compilate și construite în The Write Planner: ghidul nostru de planificare tangibil pentru scriitori, care vă oferă întregul proces într-un mod clar, acționabil și gestionabil.

Dacă te-ai simțit vreodată descurajat să nu termini romanul, așa cum am făcut mine, sau ți-a fost teamă că nu ai ceea ce este necesar pentru a-ți construi o carieră de scriitor, sunt aici să-ți spun că poți.

Există o modalitate de a vă ușura scrisul.

Mai inteligent, chiar.

Trebuie doar să aveți procesul de „scriere”.

Cum să scrii un roman: planul în 20 de pași sigur

Mai jos, voi împărtăși un proces sigur pe care oricine îl poate folosi pentru a scrie un roman, același proces pe care l-am folosit pentru a-mi scrie romanele și cărțile și pe care l-au folosit sute de alți scriitori pentru a-și termina romanele.

Pin

1. Obțineți o idee grozavă

Poate ai deja o idee nouă. Poate ai douăzeci de idei.

Dacă o faci, e grozav. Acum, fă asta pentru mine: bat-te pe spate și apoi uită orice sentiment de bucurie sau realizare pe care o ai.

Iată chestia: doar o idee, chiar și o idee grozavă, este doar primul pas în scrierea cărții tale. Mai sunt nouăsprezece pași și aproape toți sunt mai dificili decât să vii cu ideea ta inițială.

Îmi place ce a spus George RR Martin:

„Ideile sunt inutile. Execuția este totul.”

Ai o idee. Acum aflați cum să executați, începând cu pasul doi.

(Și dacă nu aveți încă o idee nouă, iată o listă cu 100 de idei de povești care vă vor ajuta sau puteți vizualiza listele noastre specifice genului aici: idei SF, idei thriller, idei mister, idei romantice și fantezie idei. Verifică-le, apoi alege o idee sau inventează-ți una. Când ești gata, revino pentru pasul doi.)

Pin

2. Scrie-ți ideea ca premisă

Acum că aveți o idee nouă, scrieți-o ca o premisă cu o singură propoziție.

Ce este o premisă și de ce aveți nevoie de una?

O premisă distilează ideea ta romană într-o singură propoziție. Această propoziție vă va ghida întregul proces de scriere și publicare de la început până la sfârșit. Atrage cititorul și surprinde mizele mari (și alte detalii majore) care avansează și provoacă protagonistul și complotul.

Poate fi, de asemenea, un pic ca un lift pentru cartea ta. Dacă cineva te întreabă despre ce este romanul tău, poți să-ți împărtășești premisa pentru a-ți explica povestea.

De asemenea, o premisă este cea mai importantă parte a unei scrisori de interogare sau a unei propuneri de carte, așa că o premisă bună vă poate ajuta să fiți publicat.

Care este un exemplu de premisă inedită?

Iată un exemplu din Vrăjitorul din Oz de L. Frank Baum:

O fată tânără este dusă într-un tărâm magic de o tornadă și trebuie să se angajeze într-o căutare pentru a-l vedea pe vrăjitorul care o poate ajuta să se întoarcă acasă.

Vedeți cârligele? Fată tânără, pământ magic, pornește într-o căutare (pentru a-l vedea pe vrăjitor) — și nu uita de scopul ei de a se întoarce acasă.

Acest exemplu de premisă conține foarte clar cele trei elemente de care fiecare premisă are nevoie pentru a ieși în evidență:

1. Un protagonist descris în două cuvinte, de exemplu, o fată tânără sau o vrăjitoare obosită de lume.
2. Un scop. Ce vrea sau are nevoie protagonistul.
3. O situație sau criză cu care protagonistul trebuie să se confrunte.

Sunteți gata să vă scrieți premisa? Avem o fișă de lucru gratuită care vă va ghida prin scrierea unei premise publicabile: Descărcați foaia de lucru aici.

Pin

3. Stabiliți un termen limită

Înainte de a face altceva, trebuie să stabiliți un termen limită pentru când veți termina prima schiță a romanului.

Stephen King a spus că un prim proiect ar trebui scris în cel mult un sezon, deci nouăzeci de zile. Luna Națională a Scrierii de Romane, sau NaNoWriMo, există pentru a încuraja oamenii să scrie o carte în doar treizeci de zile.

În programul nostru de carte de 100 de zile, oferim oamenilor puțin mai mult decât atât, 100 de zile, ceea ce pare o perioadă bună pentru majoritatea oamenilor (inclusiv eu!).

Vă recomand să vă stabiliți termenul limită să nu depășească patru luni. Dacă este mai lung de atât, vei amâna. O perioadă bună de timp pentru a scrie o carte este ceva care te face puțin nervos, dar nu de-a dreptul îngrozit.

Marcați data limită în calendar, îngenuncheați pe podea, închideți ochii și fă-ți un jurământ față de tine și ideea cărții tale că vei scrie prima schiță de roman până atunci, indiferent de ce.

Pin

4. Setați termene limită mai mici la termenul limită final

Un roman nu poate fi scris într-o zi. Nu există nicio modalitate de a „înghesui” un roman. Cheia pentru a scrie (și a termina) un roman este să faci un mic progres în fiecare zi.

Dacă scrii o mie de cuvinte pe zi, ceva ce majoritatea oamenilor sunt capabili să facă într-o oră sau două, timp de 100 de zile, până la sfârșit vei avea un roman de 100.000 de cuvinte - care este un roman destul de lung!

Așadar, stabilește termene săptămânale mai mici, care să-ți împartă cartea în bucăți. Vă recomand să încercați să scrieți între 5.000 și 6.000 de cuvinte pe săptămână până în fiecare vineri sau duminică, oricare dintre ele funcționează cel mai bine pentru dvs.

Dacă puteți atinge toate termenele săptămânale, știți că veți stabili termenul limită final la sfârșit.

Atâta timp cât vă considerați responsabil față de reperele dvs. de scriere mai mici, fezabile și prioritizate.

Pin

5. Creați o consecință

S-ar putea să vă gândiți: „Setarea unui termen limită este bine, dar cum îmi ating de fapt termenul limită?” Iată un secret pe care l-am aflat de la prietenul meu Tim Grahl:

Trebuie să creezi o consecință.

Încercați urmând acești pași:

1. Stabilește-ți termenul limită.
2. Scrieți un cec către o organizație sau nonprofit pe care o urăști (am făcut asta în timpul alegerilor prezidențiale din SUA din 2016 scriind un cec în campania candidatului care mi-a plăcut cel mai puțin, care va rămâne fără nume).
3. Gândiți-vă la alte două consecințe minore (cum ar fi renunțarea la emisiunea dvs. TV preferată timp de o lună sau nevoia de a cumpăra înghețată pentru toată lumea de la serviciu).
4. Dă cecul tău, plus lista ta cu două consecințe minore, unui prieten în care ai încredere, cu instrucțiuni ferme de a te ține la consecințele tale dacă nu-ți respecti termenele limită.
5. Dacă ratezi unul dintre termenele săptămânale, suferi una dintre consecințele tale minore (de exemplu, renunți la emisiunea ta preferată).
6. Dacă ratați TREI termene săptămânale SAU dacă pierdeți termenul final, trimiteți cecul acelei organizații pe care o urăști.
7. În sfârșit, scrieți! Îți promit că, dacă vei parcurge pașii de la unu la șase, vei fi incredibil de concentrat.

Când am făcut acești pași în timp ce scriam a șaptea mea carte, am terminat-o în șaizeci și trei de zile. Șaizeci și trei de zile!

A fost cel mai concentrat pe care am fost vreodată în viața mea.

A scrie o carte este o muncă grea. Stabilirea unor consecințe rezonabile face mai greu să NU termini decât să termini.

Urmărește-mă să urmăresc un scriitor celebru Wattpad prin acest proces:

Pin

6. Străduiește-te pentru „destul de bun” și îmbrățișează imperfecțiunea

Următoarele câteva puncte sunt toate despre cum să scrieți o poveste bună.

Motivul pentru care stabilim un termen limită înainte de a ne gândi cum să scriem o poveste care să iasă în evidență este pentru că am putea petrece o viață întreagă învățând cum să scriem o poveste grozavă, dar niciodată să nu o scriem (și în procesul de scriere înveți de fapt cum să faci. povestea ta grozavă).

Așa că învață cum să-l faci grozav între sesiunile de scris, dar suficient de bun pentru schița pe care o scrii în prezent. Dacă te concentrezi prea mult pe asta, va strica totul și nu vei termina niciodată.

A scrie un roman perfect, un roman ca cel pe care îl ai în imaginație, este un exercițiu de inutilitate.

Primele schițe sunt inevitabil oribile. A doua schiță este puțin mai bună. A treia schiță este încă mai bună.

Dar aș pune pariu că niciuna dintre aceste schițe nu se apropie de perfecțiunea pe care ți-ai construit-o în cap când te-ai gândit pentru prima dată la ideea ta inedită.

Și totuși, chiar dacă știi asta, tot vei încerca să scrii un roman perfect.

Amintește-ți în mod constant: „Această primă schiță nu trebuie să fie perfectă. Trebuie doar să fie suficient de bun pentru moment.”

Și destul de bun pentru moment, când începi prima schiță, înseamnă doar că ai cuvinte pe o pagină care seamănă puțin cu o poveste.

Scrisul este un proces iterativ. Scopul primei dvs. schițe este de a avea ceva ce puteți îmbunătăți în a doua versiune. Nu te gândi prea mult. Doar fa-o. (Îți voi aminti asta mai târziu, în caz că vei uita, iar dacă ești ca mine, probabil că o vei face.)

Sunteți gata să vedeți ce face o poveste bună? Să trecem la următoarele câteva puncte, dar nu uitați de obiectivul dvs.: să vă aduceți întreaga carte pe pagină, indiferent cât de dezordonat ar fi prima dvs. ciornă.

Pin

7. Află ce fel de poveste încerci să spui

Acum că aveți un termen limită, puteți începe să vă gândiți mai profund la ceea ce își dorește cu adevărat protagonistul.

O poveste bună se concentrează în primul rând pe un singur lucru de bază de care protagonistul își dorește sau are nevoie, iar locul în care dorința sau nevoia protagonistului tău satisface așteptările cititorului dictează genul poveștilor tale.

Tipul complot este un subiect mare și, în scopul acestei postări, nu avem timp să-l explorăm pe deplin (consultați cartea mea The Write Structure aici).

Dar tipul de poveste este mai mult decât raftul pe care se află cartea ta la librărie.

Tipul de carte ajunge la inima, la valorile fundamentale, despre ceea ce este povestea ta. În cartea mea The Write Structure , definesc zece tipuri de plot, care corespund la șase scale de valori. Voi da mai jos o versiune prescurtată:

Valori externe (ceea ce își dorește protagonista)

• Viața vs. Moartea: Acțiune, Aventură
• Viața vs. o soartă mai rea decât moartea: groază, thriller, mister
• Dragoste vs. Ură: dragoste, dragoste
• Stima: performanță, sport

Valori interne (de ce are nevoie protagonistul tău)

Tipurile de parcele interne funcționează ușor diferit față de tipurile de parcele externe. Acestea sunt esențiale pentru transformarea personajului tău de la prima pagină până la sfârșit și se ocupă fie de schimbarea caracterului în vederea alb-negru, de busola morală a unui personaj, fie de creșterea sau scăderea unui personaj în statutul social.

Pentru mai multe, consultați The Write Structure.

Cele trei tipuri de intrigi interne sunt marcate rapid mai jos.

• Maturitate/Rafinament vs. Imaturitate/Naivitate: Majoritatea
• Bine/Sacrificiu vs. Rău/Egoism: moralitate, ispită/testare

Alegerea tipurilor de parcelă externă și internă vă va pregăti pentru succes

Puteți amesteca și potrivi aceste genuri într-o oarecare măsură. Pentru ca cartea ta să aibă succes comercial, trebuie să ai un gen extern.

Pentru ca cartea ta să fie considerată mai „condusă de caractere” – sau o poveste care se conectează cu cititorul la nivel universal – ar trebui să ai și un gen intern. (Recomand cu căldură să aveți ambele.)

Puteți avea, de asemenea, un subplot. Deci sunt trei genuri pe care le poți încorpora în romanul tău.

De exemplu, s-ar putea să aveți un complot de acțiune cu o subintrigă de poveste de dragoste și un gen intern de educație privind viziunea asupra lumii. Sau un complot de groază cu o subintrigă de poveste de dragoste și un gen intern de moralitate. Există mult spațiu de manevră.

Indiferent de ceea ce alegi, echilibrul celor trei îi va oferi protagonistului tău o mulțime de obstacole de înfruntat în timp ce se străduiește să-și atingă obiectivul de la început până la sfârșit. (Totuși, pentru cele mai bune rezultate atunci când publicați, asigurați-vă că aveți un gen extern.)

Dacă doriți să aveți o pregătire solidă pentru a vă scrie cartea, vă recomand cu căldură să luați un exemplar din The Write Structure .

Ce două sau trei valori sunt fundamentale pentru povestea ta? Petreceți ceva timp gândind despre ce este cu adevărat cartea dvs. Și mai bine, folosiți foaia noastră de lucru Write Structure pentru a ajunge la inima tipului dvs. de poveste.

Pin

8. Citiți romane și urmăriți filme similare cu ale dvs

„Adevărul greu este că cărțile sunt făcute din cărți.”

Îmi place să-mi amintesc acest citat din Cormac McCarthy când mă gândesc despre ce este cu adevărat următorul meu roman.

Acum că te-ai gândit la intriga romanului tău, este timpul să vezi cum alți mari scriitori au reușit imposibilul și au creat o poveste grozavă din licărirea unei idei.

S-ar putea să vă gândiți: „Povestea mea este complet unică. Nu există alte povești asemănătoare cu ale mele.”

Dacă ești tu, atunci un mic cuvânt de avertisment. Dacă nu există cărți asemănătoare cu ale tale, poate că există un motiv pentru asta.

Personal, am citit o mulțime de cărți grozave care au fost foarte distractiv de citit și care erau asemănătoare cu alte cărți. De asemenea, am citit o mulțime de cărți proaste care erau complet unice.

Chiar și fulgii de nea prețioși, unici, arată mai mult sau mai puțin ca alți fulgi de nea.

Dacă ți-ai găsit genul de conținut la pasul trei, selectează trei până la cinci romane și filme care sunt în același gen cu al tău și studiază-le.

Nu citiți/vizionați din plăcere. În schimb, încearcă să-ți dai seama de convențiile, scenele cheie și modul în care autorul/realizatorul te mișcă prin poveste.

Există o mare putere în a înțelege cum povestea ta este aceeași, dar diferită.

Pin

9. STRUCTURA, STRUCTURA, STRUCTURA!

Acestea au fost cele trei cuvinte pe care le-a scris profesorul meu de scenariu de la facultate, un producător de televiziune de succes de la Hollywood, aproape la fiecare clasă.

Poți fi un pantalonist, cineva care scrie pe scaunul pantalonilor.

Poți fi un plotter, cineva care trebuie să aibă o schiță detaliată pentru fiecare dintre punctele intrigii din romanul său.

Poți chiar să fii un plantator, undeva între cei doi (ca majoritatea scriitorilor, inclusiv eu).

Nu contează. Încă trebuie să-ți cunoști structura poveștii.

Iată câteva elemente structurale importante pe care veți dori să le înțelegeți pentru romanul dvs. înainte de a merge mai departe:

6 momente cheie ale structurii poveștii

Există șase momente necesare în fiecare poveste, scenă și act. Sunt:

• Expoziție: Prezentarea lumii și a personajelor.
• Incident de incitare: Există o problemă.
• Acțiune în creștere/Complicații progresive: problema se înrăutățește.
• Dilemă: Problema devine atât de gravă încât personajul nu are de ales decât să se ocupe de ea. De obicei, acest lucru se întâmplă în afara ecranului.
• Punct culminant: Personajul își face alegerea, iar punctul culminant este acțiunea care urmează.
• Deznodământ: Problema este rezolvată (deocamdată cel puțin).

Dacă nu sunteți familiarizat cu acești termeni, vă recomand să studiați fiecare dintre ei, în special dilema, despre care vom vorbi mai multe într-un moment. Stăpânirea acestora va fi un ajutor enorm pentru procesul de scriere.

Pentru primele scene, încercați să puneți pe plan fiecare dintre aceste șase momente, concentrându-vă în special pe dilemă.

Mai bine încă, descărcați foaia noastră de lucru cu structura poveștii pentru a vă ghida prin procesul de structură a poveștii, de la elaborarea ideii inițiale până la scrierea rezumatului.

Am inclus pe scurt câteva gânduri mai detaliate (și ce trebuie să știe) despre structură mai jos:

Structura în trei acte

Sfatul clasic de scriere descrie bine structura în trei acte:

În primul act, pune personajul tău într-un copac. În al doilea act, aruncă cu pietre în ei. În al treilea act, dă-i jos.

Vă întrebați dacă ar trebui să utilizați structura în trei acte sau structura în cinci acte? (Sugestie: probabil că nu doriți să utilizați structura în cinci acte. Aflați mai multe despre acest tip cu ghidul nostru complet despre structura în cinci acte aici.)

Rețineți că fiecare dintre aceste acte ar trebui să aibă cele șase momente cheie enumerate mai sus.

Dilema

Am menționat importanța unui personaj care trece printr-o criză, dar merită repetată deoarece, pentru mine, mi-a transformat complet procesul de scriere.

În fiecare act, protagonistul tău trebuie să se confrunte cu o alegere imposibilă. Aceasta alegere este cea care creează dramatism în povestea ta. Așa merge complotul tău. Dacă nu ai o dilemă, dacă personajul tău nu alege, scenele tale nu vor funcționa, nici actele sau povestea ta.

În scrisul meu, când lucrez la o primă schiță, nu mă concentrez pe a descoperi toate cele cinci momente cheie de fiecare dată (din moment ce le-am interiorizat până acum), dar încerc să descopăr criza înainte de a începe să scrii.

Încep cu acest scop în minte și îmi dau seama cum pot pune protagonistul într-o situație în care trebuie să facă o alegere dificilă.

Unul care va avea consecințe chiar dacă vor decide să nu facă nimic.

Când faci asta, scena ta funcționează. Când nu o faci, cade plat. Protagonistul arată ca un observator cu voință slabă a propriei vieți și, în cele din urmă, povestea ta va fi plictisitoare.

Găsiți dilema de fiecare dată.

Scrieți o scurtă schiță în trei acte cu fiecare dintre cele șase momente cheie pentru fiecare act. Este în regulă să lași acele momente goale dacă nu le cunoști acum. Completați ceea ce știți și reveniți la el.

Punct de vedere

Punctul de vedere, sau POV, într-o poveste se referă la poziția naratorului în descrierea evenimentelor. Există patru tipuri de puncte de vedere, dar există doar două opțiuni principale utilizate de majoritatea scriitorilor:

• Punctul de vedere limitat la persoana a treia este cel mai comun și mai ușor de utilizat, în special pentru scriitorii noi. În acest POV, personajele sunt menționate la persoana a treia (el/ea/el/ei/ei/ei) și naratorul are acces la gânduri și sentimente la maximum un personaj la un moment dat (și probabil un personaj pentru durata narațiunii). Puteți citi mai multe despre cum să utilizați a treia persoană limitată aici.
• Punctul de vedere la persoana întâi este, de asemenea, foarte comun și doar puțin mai dificil. În acest POV, naratorul este un personaj din poveste și folosește pronume la persoana întâi (eu/eu/mine/noi/noi) și are acces doar la propriile gânduri și sentimente. Acest punct de vedere necesită un stil deosebit de puternic, unul care să arate atitudinea și vocea distinctă a naratorului în timp ce spun povestea.

A treia opțiune este folosită mult mai puțin frecvent, deși încă se găsește ocazional, mai ales în lucrările mai vechi:

• Punctul de vedere omniscient al persoanei a treia este mult mai dificil de realizat și nu este recomandat pentru autorii pentru prima dată. În acest POV, personajele sunt menționate la persoana a treia (el/ea/el/ei/ei/ei), dar naratorul are acces la gândurile și sentimentele oricărui și tuturor personajelor în același timp. Aceasta este o narațiune dificil de realizat din cauza cât de dezorientată poate fi pentru cititor. Cititorii sunt plasați „în capul” atâtor personaje, ceea ce poate distruge cu ușurință drama unei povești din cauza lipsei de mister.

O ultimă opțiune:

• Punctul de vedere la persoana a doua este cel mai dificil de realizat și nu este recomandat pentru majoritatea autorilor. În acest POV, personajele sunt menționate la persoana a doua (dvs./dvs). Această alegere este rar (deși nu niciodată) întâlnită în romane.

Pin

10. Găsiți momentul climatic din romanul dvs

Fiecare roman grozav are un moment culminant în care întreaga poveste se construiește – acesta este motivul pentru care un cititor cumpără o carte și o citește până la sfârșit.

În Moby Dick , este confruntarea finală cu balena albă.

În Mândrie și prejudecăți , este Lizzie care acceptă propunerea domnului Darcy după ce a descoperit cât de mult a mers pentru a-și salva familia.

În ultimul roman Harry Potter (alertă la spoiler!), este Harry care se oferă ca sacrificiu lui Voldemort pentru a distruge Horcruxul final.

Pentru a fi clar, nu trebuie să vă planificați momentul culminant înainte de a începe să vă scrieți cartea. (Deși știind acest lucru ar putea face scrisul și terminarea romanului dvs. mai ușor și mai concentrat.)

Dar este o idee bună să știi ce romane și filme similare cu ale tale au făcut.

De exemplu, dacă scrii o poveste despre un violonist, așa cum sunt mine, trebuie să organizezi un fel de mare concurs de vioară la sfârșitul cărții tale.

Dacă scrii un roman polițienesc, trebuie să ai o scenă în care detectivul să-l demască pe criminal și să explice rațiunea din spatele crimei.

Gândește-te la momentul culminant pe care îl construiește romanul tău înainte de confruntarea finală de la sfârșit. Acest moment culminant va avea loc de obicei în punctul culminant al celui de-al doilea sau al treilea act.

Dacă știți acest lucru, completați schița cu momentul culminant, apoi scrieți cele cinci momente cheie ale scenei pentru acel moment.

Dacă nu le cunoașteți, lăsați-le goale. Puteți reveni oricând la el.

Pin

11. Luați în considerare convențiile

Cititorii sunt sofisticați. Ei iau povești de ani de zile, de când erau copii, și au așteptări profunde pentru ceea ce ar trebui să fie în povestea ta.

Asta înseamnă că, dacă vrei să le placă cititorilor povestea ta, trebuie să îndeplinești și chiar să depășești unele dintre aceste așteptări.

Poveștile fac asta în mod constant. Le numim convenții sau tropi și sunt modele pe care povestitorii de-a lungul istoriei le-au descoperit că fac o poveste bună.

În genul comediei romantice (dragoste), de exemplu, există aproape întotdeauna cel mai bun prieten al companionului, un fel de triunghi amoros și un moment de întâlnire drăguț în care cei doi potențiali iubiți se întâlnesc.

În genul mister, povestea începe întotdeauna cu o crimă, există unul sau mai multe heringi roșii și există o dezvăluire finală a crimei la sfârșit.

Gândiți-vă la cele trei până la cinci romane și filme pe care le-ați citit/vizionat. Ce convenții și tropi aveau în comun?

Pin

12. Stabiliți-vă intenția

Ești aproape gata să începi să scrii. Înainte de a face acest lucru, stabilește-ți intenția.

Cercetătorii au descoperit că atunci când încerci să-ți creezi un nou obicei, dacă îți imaginezi unde și când vei participa la acel obicei, este mult mai probabil să-l urmezi.

Pentru scrisul tău, imaginează-ți unde, când și cât de mult vei scrie în fiecare zi. De exemplu, vă puteți imagina că veți scrie 1.000 de cuvinte la cafeneaua preferată în fiecare după-amiază în timpul pauzei de prânz.

După cum îți imaginezi, imaginează-ți locația clar în minte. Privește-te cum te așezi la muncă, tastând pe laptop. Imaginați-vă că instrumentul de urmărire a numărului de cuvinte trece de la 999 la 1.002 de cuvinte.

Când este timpul să scrii, vei fi gata să o faci.

Pin

13. Imaginează-ți cititorul

Definiția unei povești este o narațiune menită să distreze, să distreze sau să instruiască. Asta înseamnă că există cineva care este distrat, amuzat sau instruit!

Cred că este util să-ți imaginezi o persoană în minte în timp ce scrii. Apoi, pe măsură ce scrii, poți înțelege mai bine ce i-ar interesa, i-ar amuza sau i-ar instrui.

Imaginându-le, vei ajunge să scrii povești mai bune.

Creați un avatar de cititor.

Alege pe cineva cunoscut sau inventează pe cineva căruia i-ar plăcea povestea ta. Descrieți-le în termeni demografici și interese. Luați în considerare întrebarea „De ce acest cititor ar iubi romanul meu?”

Când scrieți, scrieți pentru ei.

Pin

14. Construiește-ți echipa

Majoritatea oamenilor cred că pot scrie singuri un roman, că trebuie să se înfigă într-o cabană din nordul statului New York sau într-un apartament la mansardă din Paris și să se concentreze doar să scrie romanul pentru câteva luni sau decenii.

Și de aceea majoritatea oamenilor nu reușesc să termine de scris o carte.

Pe măsură ce am studiat viețile unor mari scriitori, am descoperit că toți aveau o echipă. Niciunul dintre ei nu a făcut totul singur. Toți au avut oameni care i-au susținut și încurajat în timp ce scriau.

O echipă poate arăta astfel:

• Un editor cu o editură
• Un grup de scris
• Un autor mentor sau antrenor
• Un curs de scriere online sau o comunitate

Orice ai găsi, dacă vrei să-ți termine romanul, nu face greșeala de a crede că poți face totul pe cont propriu (sau că trebuie să o faci singur).

Găsiți un grup de scris. Luați un curs de scris online. Sau angajează un editor de dezvoltare.

Orice ai face, nu continua să încerci să faci totul de unul singur.

Pin

15. Planificați procesul de publicare

Un lucru pe care l-am descoperit este că, atunci când oamenii de succes preiau o sarcină, se gândesc la fiecare parte a procesului de la început până la sfârșit. Ei creează un plan. Planul lor s-ar putea schimba, dar începerea cu un plan le oferă o concentrare clară asupra a ceea ce își propun să realizeze.

Majoritatea pașilor despre care am vorbit în această postare implică planificare (scrisul urmează, nu vă faceți griji), dar în planul dvs., este important să vă gândiți la lucruri până la sfârșit - publicarea și marketingul proces.

Așa că petreceți zece sau douăzeci de minute visând cum vă veți publica romanul (autopublicare versus publicarea tradițională) și cum îl veți promova (în lista de e-mail, pe rețelele sociale, prin reclamele Amazon etc.).

Prin brainstorming despre procesul de publicare și marketing, veți face mult mai probabil să vă terminați romanul, deoarece sunteți nerăbdător (și știți ce doriți să faceți când sunteți la) final.

Nu ai idee cum să fii publicat? Consultați ghidul nostru de publicare și lansare de cărți în 10 pași aici.

Pin

16. Scrieți (cu așteptări scăzute)

Ai creat un plan. Știi ce vei scrie, când o vei scrie și cum vei scrie.

Acum este timpul să-l scrii cu adevărat.

Așează-te la pagina goală. Respiră adânc. Scrie-ți primul capitol.

Nu uita, prima ta schiță ar trebui să fie proastă.

Scrie oricum.

Pin

17. Aveți încredere în proces și nu renunțați

Pe măsură ce am pregătit scriitori prin procesul de scriere a romanelor în Programul nostru de carte de 100 de zile, inevitabil în jurul zilei de 60, ei îmi spun cât de greu este procesul, cât de obosiți sunt de povestea lor, cum au o nouă idee pentru un roman, și vor să lucreze la asta în schimb.

„Nu renunțați”, le spun. Aveți încredere în proces. Ești mult mai aproape decât crezi.

Apoi, ca prin minune, două sau trei săptămâni mai târziu, îmi trimit e-mail pentru a spune că sunt pe cale să-și termine cărțile. Sunt atât de recunoscători că nu au renunțat.

Acesta este procesul. Așa merge mereu.

Tocmai când crezi că nu vei reuși, aproape ești acolo.

Exact când îți dorești cel mai mult să renunți, atunci ești cel mai aproape de o descoperire.

Aveți încredere în proces. Nu renunta. Ai de gând să reușești.

Continuați să vă prezentați și să faceți treaba (și amintiți-vă, a face munca înseamnă a scrie imperfect).

Pin

18. Continuă, chiar și atunci când doare

Electrocasnicele se strică mereu când scrii o carte.

Cineva se îmbolnăvește întotdeauna, făcând scrisul aproape imposibil (fie tu, fie soțul tău, fie toți copiii tăi, fie toate cele de mai sus).

Un scriitor ne-a spus recent că o urmărire cu mașina de mare viteză s-a încheiat cu mașina izbindu-se într-o clădire din apropierea casei ei.

Nu sunt superstițios, dar chestii de genul acesta se întâmplă întotdeauna când scrii o carte.

Asteapta-te la asta. Lucrurile nu vor merge conform planului. Vor apărea probleme majore de viață.

Va fi foarte greu să rămâi concentrat săptămâni la rând.

Aici este atât de important să ai o echipă (pasul paisprezece). Când se întâmplă viața, veți avea nevoie de cineva la care să vă văd, să vă încurajeze și să vă sprijine.

Indiferent de ce, scrie oricum. Acesta este ceea ce te separă de toți scriitorii aspiranți. Tu faci treaba chiar și atunci când este greu.

Continuă.

Pin

19. Terminați prima schiță... Apoi treceți la următoarea

Am urmat acest proces, iar apoi ziua, mi-am dat seama că am scris penultima scenă. Și apoi a doua zi, romanul meu s-a terminat.

Mi s-a părut un fel de anticlimactic.

Îmi doream să scriu un roman de ani de zile, mai bine de un deceniu. o făcusem. Și nu a fost așa de mare lucru pe cât credeam.

Uimitor, fără îndoială.

Dar și normal.

La urma urmei, făceam asta, scriind în fiecare zi timp de nouăzeci și nouă de zile. Terminarea a fost doar o altă zi.

Dar călătoria în sine? 100 de zile pentru a scrie un roman? A fost uimitor.

Asta a meritat.

Și va merita din nou și din nou.

Poate că așa va fi pentru tine. S-ar putea să-ți termini cartea și să te simți uimitor, mândru și uşurat. S-ar putea să te simți și normal. Este diferența dintre a fi un scriitor aspirant și a fi un scriitor adevărat.

Scriitorii adevărați își dau seama că bucuria este în muncă, nu în a avea o carte terminată.

Când ajungi în acest punct, vreau doar să spun „Felicitări!”

Tu ai făcut-o.

Ai terminat o carte. Sunt atât de încântat pentru tine!

Dar, de asemenea, după cum veți ști când veți ajunge în acest punct, acesta este cu adevărat doar începutul călătoriei dumneavoastră.

Cartea ta nu este aproape gata de publicat încă.

Așa că sărbătorește. Fă o petrecere pentru tine. Spune mulțumiri tuturor membrilor echipei tale. Ai terminat. Ar trebui să fii mândru!

După această respirație festivă, treceți la ultimul pas.

Pin

20. Următoarele schițe: Draft Doi… Trei… Patru… Cinci

Acesta este un ghid de scriere a romanelor, nu un ghid de revizuire a romanelor (care va veni în curând!). Dar vă voi oferi câteva indicații despre ce să faceți după ce vă scrieți romanul:

• Odihnă. Ia o pauză. Ai castigat-o. Odihna vă permite, de asemenea, să obțineți distanță pe cartea dvs., de care aveți nevoie chiar acum.
• Citiți fără a revizui. Majoritatea oamenilor trec direct în procesul de corectare și editare a liniilor. Acesta este cel mai rău lucru pe care l-ai putea face. În schimb, citește-ți romanul de la început până la sfârșit fără a face revizuiri. Puteți lua notițe, dar scopul pentru aceasta este să vă creați un plan pentru următoarea schiță, nu să vă remediați toate greșelile de scriere și virgulele greșite.
• Obțineți feedback. Apoi, împărtășește-ți cartea cu echipa ta: editori și colegi scriitori (nu prietenii și familia încă). Cereți feedback, în special feedback structural, nu pentru greșeli de scriere pentru moment.
• Apoi, rescrieți pentru structură. A doua versiune a ta se referă la fixarea structurii romanului tău. Revedeți pașii șapte până la unsprezece pentru ajutor.
• În sfârșit, lustruiește-ți proza. A treia schiță (și suplimentară) este pentru a remedia greșelile de scriere, a edita rândurile și pentru a face propozițiile dvs. să sune frumos. Păstrați asta pentru final, pentru că dacă lustruiți prea devreme, s-ar putea să trebuiască să ștergeți o scenă întreagă pe care ați petrecut-o ore întregi rescriind-o.

Vrei să afli mai multe despre ce să faci în continuare? Consultați ghidul nostru despre ce să faceți DUPĂ ce vă terminați cartea aici.

Pin

Cele mai bune sfaturi ale scriitorilor despre cum să scrieți un roman

Le-am cerut, de asemenea, scriitorilor pe care i-am antrenat pentru sfaturi unice despre cum să scrie un roman. Acestea sunt de la scriitori din comunitatea noastră care au urmat acest proces și au terminat romane proprii. Iată cele mai bune sfaturi pentru scrierea de romane:

„Scoate-ți din cap și pe pagină, pentru că nu poți îmbunătăți ceea ce nu a fost scris.” Imogen Mann

„Ceea ce este programat, se face. Blocați timpul din ziua dumneavoastră pentru a scrie. Stabileste o ora din zi, locul si durata pe care sa o scrii 4-7 zile/saptamana pana devine obisnuinta. Este cel mai eficient dacă este același moment al zilei, în același loc. Apoi setați durata la un număr de minute sau un număr de cuvinte: 60 de minute, 500 de cuvinte, indiferent. Încet, dar sigur, acele cuvinte se împletesc într-o lucrare!” Stacey Watkins

"Sincer? Și nimeni nu m-a plătit pentru asta - înscrie-te la provocarea 100 Day Book la The Write Practice. Am scris în romanul meu de ani de zile și până când am acceptat provocarea, am scris-o capitol cu ​​capitol de la început până la sfârșit în 80.000 de cuvinte. Desigur că acum trebuie să revizuiesc, să revizuiesc, să revizuiesc.” Madeline Slovenz

„Încerc să scriu cel puțin o oră în fiecare zi. În unele zile simt că creativitatea curge din mine, iar altele este incomod și lent. Dar da, sfatul meu este să scrieți cel puțin o oră în fiecare zi. Chiar ajută.” Kurt Paulsen

„Fii răbdător, fii umil, fii iertător. Răbdător, pentru că a scrie bine un roman va dura mai mult decât ți-ai imaginat vreodată. Umil, pentru că a fi treaz la punctele tale tari și slăbiciunile tale este singura modalitate de a crește ca scriitor. Și iertare, pentru zilele în care nimic nu pare să funcționeze. Păstrați cursul, iar recompensa de la sfârșit – oricând va veni asta – va fi neprețuită. Pentru că totul va fi al tău.” Erin Halden

„Cel mai bun sfat pe care îl pot recomanda este dezvoltarea unui plan. Scrisul meu timpuriu, povestiri istorice pentru lumea mea, a fost făcut ca un pantalon. Dar, când am acceptat provocarea 100 Day Book, unul dintre pași a fost acela de a realiza o schiță. A mea a început ca cea mai scurtă listă de capitole. Dar, pe măsură ce mă gândeam la asta, schița sa extins pentru a acoperi ceea ce se întâmplă și cine era în el. Acest lucru a condus la un model pentru capitole, o cronologie și detalii mai mari în schiță. Întotdeauna am urât schițele, dar așa cum a spus Patrick Rothfuss într-unul dintre interviurile sale, acea ură poate să fi fost din cauza modului în care era predată când eram la școală (cu mult timp în urmă). Știu că voi folosi una pentru a doua carte ( dacă mă hotărăsc să merg mai departe.) Amintiți-vă doar că planul este acolo pentru nevoile dumneavoastră. Nu trebuie să fie un IA formal 1. a. format. Poate fi pur și simplu un set de fișe cu idei generale pe care doriți să le includeți în povestea voastră.” Patrick Macy

„Toți cei care scrie o fac din credință, curaj și determinare. Scrie doar un rând. Scrie doar o scenă. Doar scrie o pagină. Și dacă scrii mai mult în ziua aceea, consideră-te norocos. Cu cât faci mai mult, cu atât mușchiul scrisului devine mai puternic. Dar nu face un proiect; împărțiți lucrurile în bucăți mici, ușor de gestionat.” Joe Hanzlik

„Când trimiteți romanul dvs. către cititorii beta, rețineți că feedbackul unor oameni poate să nu rezoneze sau să nu fie adevărat pentru viziunea dvs. despre lucrare. De asemenea, doar pentru că ați predat o copie pentru citire beta nu înseamnă că nu aveți control asupra modului în care oamenii vă oferă feedback. De exemplu, dacă nu doriți să editați rândurile, cereți-le să nu dea corecturi pentru paragrafe și propoziții. În schimb, cereți un feedback mai general cu privire la arcurile personajelor, anumite scene din poveste, genul, cititorul ideal etc. Fiți proactiv în ceea ce privește obținerea tipului de răspuns pe care îl doriți și de care aveți nevoie.” FI Jackson

„Devino personajul tău principal. Începeți să gândiți și să acționați așa cum ar face-o.” Valda Dracopoulos

„Scriu minim 3 ore începând cu ora 4 dimineața. Mintea este dezordine și proaspătă cu idei. Problemele zilnice și angajamentul pot aștepta. Faceți un plan și rămâneți la planul de bază.” RB Smith

„Rămâneți la plan (care include scrierea unui contur, punerea fundului în scaun și transportul). Încerc să rămân simplu!” Carole Wolf

„Aveți un loc unde scrieți, luați niște lipici, stați și scrieți. De obicei, am un punct de plecare, un punct final flexibil, iar mijlocul se rezolvă singur.” Vuyo Ngcakani

„Înainte de a începe, notez cele zece scene cheie care trebuie să fie în roman. Care este lucrul care trebuie să se întâmple, cine este acolo când se întâmplă, unde are loc. Odată ce am acele scene cheie, încep.” Cathy Ryan

„În cursurile mele de engleză, mi s-a spus să „arăt, nu spune”, care este cea mai vagă regulă pe care am auzit-o vreodată când vine vorba de scris. Până când am văzut o postare care a extins acest concept spunând „arătați emoție, spuneți sentimente...”. Arătarea emoției va aduce cititorul mai aproape de personaje, pentru a le înțelege mai bine acțiunile. Dar nu trebuie să citesc despre cât de încet se mișca ea din cauza oboselii.” Bryan Coulter

„Pentru mine, este interacțiunea dintre toate personajele. Ea conduce aproape toate romanele mele, indiferent cât de bună sau rea ar fi intriga.” Jonathan Srock

„Regulile nu se aplică în prima schiță; se aplică doar atunci când începi să joci cu ea în a doua schiță.” Victor Paul Scerri

„Cel mai bun sfat pentru tine este: Doar scrie. Indiferent dacă nu sunteți inspirat, poate că scrieți cum nu vă puteți gândi la ceva de scris sau ați scris ceva nasol. Dar doar faptul că ai cuvintele scrise te face să mergi și în curând te vei găsi inspirat. Trebuie doar să scrii.” Mony Martinez

„După cum a spus Joseph Campbell, „găsește-ți fericirea”. Atingeți o venă a ceea ce „ți umple paharul” și faceți o plimbare pe un flux de verbiaj fericit și vesel. Jarrett Wilson

„Show don't tell este cea mai citată regulă din istoria scrisului de ficțiune, dar dacă arăți doar, nu vei trece de cap. 1. Învață să stăpânești și celelalte forme de narațiune.” Rebecka Jager

„Cu toții am fost instruiți să sărim atunci când sună telefonul sau, mai rău, să ne verificăm continuu pe rețelele sociale. Munca bună necesită concentrare, dar a trebuit să adopt câteva trucuri pentru a o realiza. 1) Treziți-vă cu o oră înaintea restului gospodăriei și începeți să scrieți. Nu verifica e-mailul, Facebook, Instagram, nimic - începe doar să lucrezi. 2) Utilizați o aplicație de cronometru, pentru a vă ajuta să fiți sincer. Îl setez pentru 30 de minute, apoi îmi dă o pauză de 5 minute (când lucrurile fredonează cu adevărat, ignor pauzele cu totul). În acest timp, nu permit ca nimic să mă întrerupă dacă mă pot ajuta. 3) În cele din urmă, setați un obiectiv de numărare a cuvintelor pe 3 niveluri: Bun, Grozav, Uimitor. Bun este numărul de cuvinte pe care trebuie să le generați pentru a simți că ați realizat ceva (1000 de cuvinte, de exemplu). Grozav ar fi un număr mai mare, (să zicem, 2000 de cuvinte). 3000 de cuvinte ar putea fi uimitor. Ceea ce îmi place la această strategie este că este iertătoare și inspiratoare în același timp.” Dave Strand

„Sfatul meu este în două părți. În primul rând, cred că este important să dăm viață personajelor, să le oferim emoții, personalități și ciudatenii. Fă-le defecte, astfel încât să aibă suficient spațiu pentru a crește. Fă-i să se simtă reali pentru cititor, așa că atunci când depășesc obstacolele pe care le arunci în cale, sau nu le depășesc, cititorul se simte cu atât mai conectat și mai investit în călătoria lor. În al doilea rând, cred că există ceva atât de magic într-o scenă care mă transportă, ca cititor, în lumea personajelor; care îmi permite să văd, să simt, să miros și să ating ceea ce trăiesc personajele. Așadar, a doua parte a sfatului meu este să descrii experiența personajului în jurul lor, ținând cont de toate simțurile. Nu vă opriți pur și simplu cu ceea ce văd.” Jennifer Baker

„Începeți cu o schiță (aceasta poate fi oricând schimbată), setați obiective de scriere și rămâneți la ele, scrieți în fiecare zi, știți că prima dvs. schiță va fi dezamăgită și va îmbrățișa aceste cunoștințe și căutați feedback sincer. A, și sărbătorește reperele, mai ales când tastați „The End”. Luați o pauză de la romanul dvs. (dar nu încetați să scrieți ceva — povestiri, articole pe blog, articole etc.) și apoi aruncați-vă cu capul întâi în draftul 2!” Jen Horgan O'Rourke

„Scriu în crize de inspirație și intuiții. O mare parte din „scrisul” meu apare atunci când încerc să adorm noaptea sau când plic plivitul în grădină. Îmi port poveștile și eseurile în cap și când mă așez să încep să scriu, nu-mi place să „închid robinetul”. Principiul meu cel mai important este că atunci când scriu o ciornă, o scot din minte câteva zile înainte de a reveni să văd cum sună când o citesc cu voce tare.” Gayle Woodson

„Poveștile mele pornesc aproape întotdeauna de la o singură imagine... cineva într-o situație, într-un cadru, cu sau fără alți oameni... există o problemă de rezolvat, o decizie de luat, o acțiune în curs. Adesea, prima imagine devine punctul central al poveștii, dar uneori este pur și simplu punctul de început pentru altceva. Odată ce mi-am „văzut” imaginea clar, mă așez la computer și încep să scriu. Pe măsură ce scriu apar mai multe imagini și povestea evoluează. Odată ce schița aproximativă s-a dezvoltat prin câteva capitole, pot să mă întorc și să umplu găurile și să rotunjesc lucrurile. Uneori chiar schițez o hartă aproximativă a decorului meu sau a „lumii” pe care o construiesc. Cu primele schițe nu îmi fac niciodată griji cu privire la „regulile” gramaticale și de scriere. Aceste lucruri sunt rezolvate în turul al doilea.” Karin Weiss

„Ce a fost nevoie pentru a-mi redacta primul roman: schița unei idei de poveste, stând pe scaun, TERMENE, feedback util de la început, pentru a putea învăța pe parcurs.” Joan Cory

„Scriu un capitol cu ​​mâna lungă și apoi mai târziu în acea zi sau a doua zi dimineața îl scriu și îl revizuiesc. Ideile par să curgă de la minte la deget, la pix la hârtie.” Al Rutgers

„Să mă trezesc devreme și să scriu pentru câteva ore de la ora 6 dimineața este alegerea mea preferată, deoarece mintea mea este dezordine de probleme zilnice. Respectați planul de bază și a învăța să „arătați” și „să nu spuneți” a fost greu, dar foarte benefic.” Abe Tse

Dacă sunteți gata să vă gândiți serios să vă terminați romanul, îmi place să vă alăturați nouă!

Și dacă doriți ajutor pentru a vă organiza și a merge, vă recomand cu căldură să cumpărați The Write Planner și/sau programul nostru de carte de 100 de zile .

întrebări frecvente

Dacă lucrezi la primul tău roman, felicitări! Iată răspunsuri la întrebările frecvente ale scriitorilor noi (și chiar experimentați) mă întreabă adesea despre ce este nevoie pentru a scrie o carte.

Cât de lung ar trebui să fie un roman?

În primul rând, manuscrisele romane sunt măsurate în cuvinte, nu în pagini. O lungime standard pentru un roman este de 85.000 de cuvinte. Numărul dulce pentru agenții literari este de 90.000 de cuvinte. Science-fiction și fantezie tind să fie în jurul intervalului de 100.000 de cuvinte. Iar misterul și YA tind să fie mai scurte, probabil 65.000 de cuvinte.

Peste 120.000 de cuvinte este de obicei prea lung, mai ales pentru publicarea tradițională. Sub 60.000 de cuvinte este puțin scurt și poate fi incomplet pentru cititor.

Desigur, acestea sunt linii directoare, nu reguli.

Ele există cu un motiv, dar asta nu înseamnă că trebuie să le urmezi dacă ai un motiv întemeiat. Pentru un ghid mai complet pentru cel mai bun număr de cuvinte pentru romane, consultați ghidul meu aici.

Cât durează să scrii un roman?

Fiecare schiță poate dura aproximativ aceeași perioadă de timp ca prima schiță sau aproximativ 100 de zile. Vă recomand să scrieți cel puțin trei ciorne cu câteva pauze între ciorne, ceea ce înseamnă că puteți avea un roman terminat, publicat în puțin mai puțin de un an folosind acest proces.

Mulți oameni au terminat romanele mai repede. Prietenul meu și bestseller-ul Carlos Cooper termină patru romane pe an, iar o altă prietenă autoare bestselleră Stacy Claflin lucrează la a șaizeci și a doua carte (și nu este aproape de a avea șaizeci și doi de ani).

Dacă doriți, puteți scrie mai repede.

Dacă luați pauze mai lungi între schițe sau scrieți mai multe schițe, ar putea dura mai mult.

Indiferent de ceea ce ați decide, nu vă recomand să vă luați mai mult de 100 de zile pentru a finaliza prima schiță. După aceea, îți poți pierde impulsul și devine mult mai greu de terminat.

Asta e! Șablonul sigur pentru cum să scrieți un roman

A scrie un roman nu este ușor. Dar este posibil cu procesul de scriere (scuze, a trebuit să o fac). Dacă urmați fiecare pas de mai sus, veți termina un roman.

Romanul tău poate să nu fie perfect, dar va fi ceea ce ai nevoie pe drumul tău spre a-l face grozav.

Mult succes si scris fericit!

Ce pași ai acestui proces urmați? Ce pași sunt noi sau provocatori pentru tine? Spune-ne în comentarii!

Pin