メインストーリーの 7 つの要素とその重要性
公開: 2020-08-29あなたは人生に影響を与える可能性があると確信しているストーリーのアイデアを持っています。
どこから始めますか？
あなたを圧倒し、始める前にやめたいと思わせるほどの執筆アドバイスがインターネット上にたくさんあります.
それでは、物事を単純化しましょう。
物語を書くことは、家を建てるようなものです。 あらゆるツールとデザインのアイデアを持っているかもしれませんが、土台がしっかりしていなければ、どんなに美しい構造でも成り立たないでしょう。
ほとんどのストーリーテリングの専門家は、ストーリーには存在しなければならない 7 つの重要な要素があることに同意しています。
あなたの文章を販売するチャンスを高めるために、それらがすべて含まれていることを確認してください。
ストーリーの要素とは？
効果的で説得力のあるストーリーには、次のものが含まれます。
1 — テーマ
筋書き (#5) は物語の中で起こることであり、テーマはそれがなぜ起こるかです。筋書きを書いているときに知っておく必要があります。
ですから、書き始める前に、なぜこの話をしたいのかを決めてください。伝えたいメッセージは？
自分のテーマを明確に述べたいという衝動を抑えてください。 あなたのストーリーを語って、あなたのテーマを掘り下げ、独自の主張をさせてください。
あなたの読者にいくらかの信用を与えてください、彼らは頭がいいです。 それをストーリーに微妙に織り込み、彼らがそれを手に入れることを信頼してください。 読み書きの経験の一部を彼らから奪わないでください。
彼らはあなたの筋書きを覚えているかもしれませんが、理想的には、彼らにあなたのテーマについてじっくりと考えてもらいたいのです。
2 — 文字
私は、知っていると感じる信頼できるキャラクターについて話している.
あなたの主人公は主人公であり、リードまたはヒーロー/ヒロインとしても知られています。
主人公は以下を持っている必要があります：
- 償還可能な人間の欠陥
- クライマックスで現れる潜在的に英雄的な資質
- キャラクターアーク（彼は最後までに別の、より優れた、より強い人物になっている必要があります）
完璧な主人公を作りたいという誘惑に抵抗してください。 完璧は退屈です。 （インディアナ・ジョーンズでさえ、ヘビ恐怖症に苦しんでいました。）
敵対者である悪役も必要です。
あなたの悪役は、あなたのヒーローと同じくらい手ごわくて魅力的でなければなりません. 彼が悪者だからといって、悪者を悪くしないでください。 彼の行動に動機を与えて、彼を立派な敵にしましょう。
悪役は自分を悪いとは思っていません。 彼らは自分たちが正しいと思っています！ 完全に丸みを帯びた悪者は、はるかに現実的で印象的です。
ストーリーの長さによっては、重要な軌道キャスト メンバーも必要になる場合があります。
それぞれについて、次のように尋ねます。
- 彼らは何を望んでいるのか？
- 彼らがそれを手に入れるのを妨げているのは何ですか、または誰ですか？
- 彼らはそれについて何をしますか？
キャラクターが直面する課題が多ければ多いほど、キャラクターはより親しみやすくなります。
実生活と同じように、最も困難な課題は最も変化します。
3 — 設定
これには、場所、時間、または時代が含まれる場合がありますが、物事の外観、匂い、味、感触、および音も含まれる必要があります。
設定の詳細を徹底的に調査しますが、これはメイン コースではなく調味料であることを忘れないでください。 メインコースはストーリーそのものです。
しかし、注意してください。 エージェントと買収の編集者は、初心者の作家が犯す最大の間違いの1つは、設定を説明することから始めなければならないと感じていることだと私に言います.
重要です、誤解しないでください。 しかし、読者を眠らせる確実な方法は、表紙でスリリングなストーリーを約束することです。
家は深い森に囲まれ…
しないでください。
設定を説明するのではなく、ストーリーに微妙に重ねてください。
読者にあなたの設定を見せてください。教えてはいけません。
これを行うと、読者がページをめくり続けるアクション、会話、緊張、ドラマ、葛藤に集中しているときに、読者の心の劇場に微妙に登録されているものの外観と感触と音がどのように聞こえるか.
4 — 視点
ストーリーの視点 (POV) を決定するには、次の 2 つのことを決定します。
- ストーリーを書くために使用する声: 一人称 (私、私)、二人称 (あなた、あなた)、または三人称 (彼、彼女、またはそれ)、および
- あなたのストーリーのカメラは誰が務めますか?
基本的なルールは、1 シーンに 1 人のパースペクティブ キャラクターですが、私は 1 つの章に 1 人、理想的には 1 つの小説に 1 人のパースペクティブ キャラクターを好みます。
読者は、このキャラクターの視点から、ストーリーのすべてを体験します。 (他のキャラクターの頭に飛び込むことはありません。) POV キャラクターが見たり、聞いたり、触れたり、匂いを嗅いだり、味わったり、考えたりすることは、あなたが伝えることができるすべてです。
一部のライターは、これにより自分が一人称に限定されると考えていますが、そうではありません。
ほとんどの小説はサード パーソン リミテッドで書かれています。
一人称で小説を書くと、その 1 つのパースペクティブ キャラクターに限定するのが最も簡単になりますが、サード パーソン限定が最も人気があるのには理由があります。
現在人気のあるフィクションを読んで、ベストセラーがどのようにそれを行っているかを確認してください。
視点は混乱を招く可能性がありますが、基本的なものです。 あなたの危険でそれを見落としてください。
5 — プロット
プロットとは、物語を構成する一連の出来事です。 それが、読者にページをめくり続けるか、本を脇に置くかのどちらかを強いる理由です。
プロットを小説の筋書きと考えてください。
成功事例は、次の 2 つの質問に答えます。
- 何が起こるのですか？ （プロット）
- どういう意味ですか？ (テーマ。上記の #1 を参照してください。これは基本的なものです)
ライティングのコーチは、ストーリー構造をさまざまな名前で呼んでいますが、それらはすべて大部分が似ています。 すべてのストーリー構造には、次のいくつかのバリエーションが含まれます。
- オープナー
- すべてを変える刺激的な事件
- 緊張を高める一連の危機
- クライマックス
- 解決策（または結論）
ドラマ、陰謀、対立、緊張をどれだけ効果的に作り出すかによって、最初から読者を引き付け、最後まで引き留めることができるかどうかが決まります。
6 — 対立
対立はフィクションの原動力であり、効果的なノンフィクションにも不可欠です。
読者は対立を切望し、その結果がどうなるかを知りたがります。
プロットのすべてが順調に進んでおり、全員が同意している場合、読者はすぐに退屈してしまいます。これは重大な罪です。
2 人のキャラクターが仲良くおしゃべりしていますか?
ある人に、他の人を怒らせるようなことを言ってもらい、彼らの関係に根深い溝があることを明らかにします。
それは何ですか？ その背後にあるものは何ですか？ 読者はページをめくるたびにそれを知りたがります。
7 — 解像度
あなたがアウトライナーであろうと、私のようなパンサーであろうと (パンツのそばで執筆する人)、自分のストーリーがどこに向かっているのかを把握し、毎日自分の結末について考える必要があります。
ストーリーがどのように終わると予想するかは、すべてのシーンとチャプターに影響を与えるはずです。 あなたとあなたのキャラクターが避けられない弧を経験するにつれて、それは変化、進化、成長するかもしれませんが、決して偶然に任せてはいけません.
主人公のセンターステージを最後までキープしてください。 あなたが彼を陥れた恐ろしいトラブルを解決しようとすることから生じるすべての合併症を通して彼が学んだことはすべて、最終的に彼をその機会に立ち上がらせるはずです.
終わりに近づいて何かが足りないと感じたら、焦ってはいけません。 必要に応じて数日、数週間待ちます。
あなたが書いたものすべてを読んでください。 長い散歩をしてください。 考えてみてください。 その上で寝ます。 それについてメモします。 あなたの潜在意識に働きかけましょう。 もしものゲームをプレイします。 必要に応じてとんでもないことをしてください。 しかし、心に響く満足のいく結末をお届けします。
忘れられないものにすることで、読者に投資の見返りを与えてください。 心臓に手を伸ばすことによってこれを行います。
読者は教育を受けたり、娯楽を楽しんだりするのが大好きですが、感情的に動かされることを決して忘れません。
あなたはこれを行うことができます
ストーリーのこれらの 7 つの要素に焦点を当てます。さらに深く掘り下げる準備ができたら、ここをクリックして、小説の書き方の 12 ステップのプロセスを読んでください。