10 lezioni che puoi imparare studiando scrittori di spicco

Come imparare a scrivere da autori famosi.

Io stesso, ho sognato ad occhi aperti di creare e pubblicare un romanzo fin dalla mia prima infanzia. Cosa ci vuole?

Ci occupiamo della scrittura di documenti accademici negli istituti di istruzione superiore. Alcuni di noi si divertono molto a scrivere e iniziano a creare racconti. Ma solo pochi osano diventare scrittori professionisti.

All'inizio del gioco, puoi sentirti perso. Al college, avevi istruttori che guidavano la scrittura di saggi accademici. Chi può aiutarti ora a creare fiction? La risposta traspare: quelli che sono già diventati maestri. Ecco alcuni dei loro segreti.

1. Inizia in piccolo

Uno degli autori americani più onorati nei generi fantasy, horror, fantascienza e mistero,

Ray Bradbury è un uomo con un'enorme bibliografia. Consiglia di non iniziare con la creazione di un grande romanzo. Puoi passare un anno cercando di inventare una trama e bruciarti.

Il suggerimento di Bradbury è di praticare il tuo mestiere scrivendo racconti. Se crei 52 storie in un anno, è quasi impossibile non avere almeno una cosa buona tra di loro.

2. Non dare importanza a ciò che pensa la gente

A parte il feedback costruttivo, ti occuperai di commenti maleducati sul tuo lavoro. E questo dovrebbe essere l'ultimo dei tuoi problemi. Non cercare di compiacere gli altri.

Stephen King crede che ogni scrittore decente sia stato accusato di essere uno spreco di talento. I critici letterari non sempre lo approvavano.

A Rudyard Kipling è stato detto che non sapeva usare la lingua inglese. Ora, Il libro della giungla è uno dei libri per bambini più famosi al mondo di tutti i tempi.

3. Leggi molto

Ray Bradbury ha affermato che istruirsi in biblioteca era meglio che al college. “ Devi nasconderti nelle biblioteche e arrampicarti sugli scaffali come scale per annusare libri come profumi e indossare libri come cappelli sulle tue teste pazze. "

Stephen King raccomanda agli scrittori principianti di sbarazzarsi della TV. Lo trova "velenoso per la creatività".

Invece, leggi il più possibile. Suggerisce di portare un libro nelle sale d'attesa e sui tapis roulant. Collega un audiolibro mentre sei sull'autobus o cammini. Aiuta a raccogliere idee.

4. Scrivi molto

Alcune persone credono che tu debba essere uno scrittore nato.

Un individuo deve essere dotato di una capacità magica di mettere le parole sulla carta. Tali ipotesi hanno un'influenza negativa sulla tua autostima.

La maggior parte dei maestri è andata oltre i normali limiti della pratica. Ecco perché hanno raggiunto risultati straordinari. Lo stesso vale per la scrittura. Stephen King scrive dieci pagine al giorno, anche nei giorni festivi.

Lettura correlata: Cosa scrivere quando il tuo cervello si secca

5. Usa un linguaggio semplice

Il motivo per scrivere è comunicare con il pubblico.

Se sviluppi uno stile elaborato con frasi lunghe e gergo, il tuo messaggio può perdersi nel caos delle parole.

Esprimi idee complicate con un linguaggio chiaro. Molti grandi autori concordano su questo punto.

Ernest Hemingway credeva che le parole dovessero essere "semplici e vigorose". Non ha mai scritto una sola parola finché non è sembrata chiara a nessuno.

6. Non imitare lo stile di un altro autore

Puoi imparare da autori famosi, ma devi sviluppare la tua voce di scrittura unica.

Stephen King definisce i tentativi di modellare qualcun altro "pallide imitazioni". Non copierai mai il modo in cui un'altra persona vede e sente il mondo. Hai solo uno sguardo superficiale al vocabolario e alla trama.

Non rubare. Concentrati sullo sviluppo degli eventi e dei personaggi della tua storia. La tua voce di scrittura suonerà naturale.

7. Usa la teoria della "pistola di Cechov".

Anton Cechov è un celebre scrittore di racconti e drammaturgo. Molte delle sue storie sono considerate l'apoteosi della forma.

Il suo consiglio di scrittura è: “Se nel primo atto hai appeso una pistola al muro, allora in quello successivo dovrebbe essere sparato. Altrimenti, non metterlo lì.

“Cechov's Gun” è un concetto che descrive come ogni elemento di una storia dovrebbe contribuire al tutto.

Alcuni dettagli creano uno stato d'animo o descrivono le impostazioni. Alcuni non sembrano importanti ma assumono un significato maggiore in seguito.

8. Riduci il testo

Il montaggio è una parte importante del processo di scrittura. E può essere doloroso.

Tu uccidi i tuoi cari. Non le persone, ma le tue parole e frasi. È necessario rimuovere tutta l'esposizione superflua. Il testo diventerà più chiaro.

Non accorciare troppo. Potresti ottenere l'effetto opposto. Alcuni scrittori tralasciano gli aggettivi. “Quanto all'aggettivo, in caso di dubbio, cancellalo. ” – disse Mark Twain.

9. Sii persistente

Via col vento di Margaret Mitchell è stato rifiutato da 38 editori prima di essere stampato.

Il primo libro di Agatha Christie ha aspettato cinque anni prima della pubblicazione. Marcel Proust ha dovuto pubblicare le sue opere con i suoi soldi. Ci sono molti esempi di scrittori famosi respinti.

Preparati a sopravvivere al fallimento e alle critiche. Non mollare mai i tuoi sogni. Invia instancabilmente il tuo manoscritto fino a quando non viene accettato. Sii pronto a promuoverlo.

10. Sii appassionato di scrittura o smetti

Molti giovani autori si ispirano ai successi del franchise di Harry Potter o ai libri di Dan Brown.

Vogliono scrivere un bestseller e guadagnarsi il resto della vita. Altri vogliono essere riconosciuti per strada.

Beh, i sogni sono attraenti. Ma quello di cui hai bisogno è la passione per il lavoro. La scelta di essere uno scrittore è rischiosa.

Gertrude Stein ha inviato poesie per 22 anni prima di pubblicarne una. Sarebbe stata così coerente se avesse concentrato i suoi sforzi sulla fama o sul denaro?

Goditi il ​​lavoro creativo. Virginia Woolf ha consigliato di "scrivere ciò che si desidera scrivere". Trova la tua nicchia.

A Lewis Carroll piaceva creare storie per la sua amica Alice e le sue sorelle. Alcuni autori famosi sono famosi per i loro diari privati, come Anais Nin o Anna Frank.

Nessuno sa fino a che punto puoi arrivare. Ma se impari da autori famosi, troverai la ricompensa per il tuo lavoro nel lavoro stesso.

Che ti porti gioia!

Jennifer Lockman è una studentessa laureanda in giornalismo e scrittrice freelance. È appassionata di letteratura, arte e blog. Seguila su Twitter.