Carattere simpatico: 10 tecniche di scrittura che fanno preoccupare i lettori

Ricorda un momento in cui hai fatto uno sforzo per farti piacere a qualcuno. Hai provato a farli entrare in relazione con te o vuoi passare più tempo con te? È più o meno lo stesso con il personaggio principale del tuo libro. I lettori finiscono i libri quando si preoccupano di cosa succede al protagonista. Per raggiungere questo obiettivo, devi creare un personaggio comprensivo.

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Quando scrivi un libro, chiedi ai lettori di invitare il tuo personaggio nelle loro case, nei loro ritrovi, nelle loro vite. È importante creare un protagonista con cui il tuo lettore vuole trascorrere del tempo e a cui tenga abbastanza da restare per scoprire cosa gli succede.

Senza quella preoccupazione vitale, la suspense non può essere sostenuta. E senza suspense, il lettore perderà interesse per la tua storia. Ne ho parlato in modo approfondito nel mio post sulla suspense.

Oggi parliamo di come far sì che i tuoi lettori apprezzino, se non amino, i tuoi personaggi in modo che tu possa sostenere la suspense nel tuo libro.

Il caso in questione

Una delle prime storie che abbia mai scritto è stata Adalet (gratuita su Amazon). Prima di pubblicarlo, l'ho condiviso qui nel workshop di The Write Practice e ho ricevuto un feedback duro ma istruttivo. I primi due paragrafi hanno portato il lettore nel mondo della storia, usando i dettagli che ho discusso nel mio post sull'aggancio del lettore.

Tuttavia, ho sbagliato il secondo essenziale fondamentale, assicurandomi che il mio lettore potesse entrare in empatia con il mio protagonista.

Adalet è una persona rispettabile, che mette a rischio la sua vita per una giusta causa. Ma è una bugiarda a tutto tondo. Sapevo che se i lettori le avessero dato una possibilità, l'avessero conosciuta e capito perché fa quello che fa, sarebbero stati dalla sua parte.

Ma i lettori non aspettano pazientemente un motivo per apprezzare e prendersi cura del tuo personaggio nel corso di una storia. Se non crei un personaggio comprensivo in prima linea, li hai persi.

Oltre a mentire, il mio Adalet faceva cose sgradevoli e incomprensibili. Le sue ragioni vengono rivelate strato dopo strato, ma pochi lettori rimarrebbero sul corso abbastanza a lungo da scoprirle.

Ci è voluto del tempo perché i lettori capissero che poteva essere un personaggio comprensivo. Tempo che non potevo permettermi di spendere.

Riguarda il lettore

Ho avuto un problema. Per risolvere il problema, ho pensato a qualcosa che il mio mentore, Dean Wesley Smith, mi accompagna sempre a casa: ci sono lettori dall'altra parte delle mie parole. Guardando le scene iniziali di Adalet e mettendomi nei panni del lettore, ho chiesto:

• Mi piacerebbe abbastanza Adalet da voler passare il tempo di una storia con lei?
• Suscita abbastanza empatia in me in modo che mi importi di quello che le succede?
• C'è qualcosa in lei che mi attira dalla sua parte?
• È simpatica o è un personaggio antipatico?

Ho visto molte ragioni per essere curiosa di quello che stava facendo, e questo può portare un lettore a metà strada. Tuttavia, per sostenere il movimento in avanti di un lettore attraverso la tua storia, hai bisogno di più. Devi dare al tuo lettore un motivo per investire nel risultato del tuo eroe. Quando lo faranno, faranno il tifo per loro per ottenere ciò che vogliono prima che la trama finisca.

Per prima cosa, devi radicare il tuo lettore nella testa del personaggio del tuo punto di vista. Questo attira il lettore nel profondo del mondo della tua storia. Quindi, devi far sì che si prendano cura di ciò che accade al tuo personaggio.

Quando rendi i tuoi personaggi comprensivi, dai al tuo lettore ragioni convincenti per continuare a girare le pagine per scoprire cosa succede.

Per affrontare il mio problema con Adalet , ho utilizzato alcune delle tecniche di cui parleremo in questo articolo. Diamo prima un'occhiata a come stabilire una forte connessione tra il tuo lettore e il tuo personaggio principale: suggerimenti che ti aiuteranno a rendere comprensivo il tuo protagonista.

La connessione tra i personaggi

I tuoi due obiettivi principali all'inizio di qualsiasi storia sono:

1. Fissa saldamente il tuo lettore all'ambientazione e al punto di vista del personaggio, e
2. Crea una connessione emotiva tra il lettore e il tuo personaggio principale abbastanza forte da far sì che il tuo lettore si preoccupi di ciò che gli accade

La risposta disinvolta qui è creare un personaggio simpatico e, nove volte su dieci, sarà un buon modo per andare. Ma quella decima volta, potresti aver bisogno di creare un personaggio che non sia simpatico, ma in qualche modo ancora abbastanza intrigante e affascinante che i lettori vorranno dedicare del tempo a conoscerlo.

Un personaggio con una marcia in più.

Nonostante alcune caratteristiche repellenti, il tuo lettore deve formare una sorta di legame con loro. Ciò significa che i lettori avranno qualcosa da ammirare o con cui relazionarsi nel personaggio. Pensa a Walter White in Breaking Bad oa Michael Corleone ne Il Padrino. Non sono esattamente dei bravi ragazzi, ma iniziano con le ragioni per fare le cose cattive che fanno.

Ricorda, i personaggi di fantasia, come le persone reali e le cipolle, hanno livelli. Se riesci a ritrarre bene quegli strati, il tuo lettore troverà qualcosa con cui legarsi.

Chi non si innamora del burbero burbero dal cuore d'oro? Croccante e cattivo con tutte le apparenze esteriori, il suo comportamento rivela profondità insospettate di gentilezza o onore. O il compiaciuto sa-tutto che sta venendo a patti con la realizzazione che in realtà non sa tutto.

La presentazione, combinata con le azioni, rivela il carattere.

In questo articolo, discuteremo dieci tecniche tra cui puoi scegliere per portare il tuo lettore nel cerchio del tifo, stando accanto al tuo personaggio fino all'ultima pagina.

10 tecniche di scrittura per creare personaggi simpatici

Ci sono suggerimenti che gli scrittori possono usare per creare un personaggio comprensivo. In particolare, penso che ci siano dieci tecniche che meglio fanno questo, ognuna delle quali spiego in modo approfondito con esempi di seguito.

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1. Dai al tuo personaggio una ferita nascosta

Quando un lettore vede il tuo personaggio lottare con un difetto segreto - o un fantasma inquietante che non può essere messo a tacere - fa emergere la compassione in lui. Così come i momenti di debolezza, solitudine o vulnerabilità.

Un altro punto di vista su questo è avere un personaggio che ha commesso errori in passato e ora se ne pente. Siamo stati tutti in questa situazione, quindi è facile relazionarsi e simpatizzare.

In Rebecca di Daphne DuMaurier, la seconda signora Maxim de Winter combatte la propria vulnerabilità e il fantasma del suo predecessore, raccogliendo sentimenti di simpatia e molta suspense. Ecco un breve estratto:

Sapevo allora che aveva scambiato il mio silenzio per stanchezza, e non gli era venuto in mente che temevo questo arrivo a Manderley tanto quanto in teoria l'avevo desiderato. Ora che il momento era alle porte, desideravo che tardasse, volevo fermarmi in qualche locanda lungo la strada e restare lì, in una sala da caffè, vicino a un fuoco impersonale. Volevo essere una viaggiatrice on the road, una sposa innamorata di suo marito. Non io che vengo a Manderley per la prima volta, la moglie di Maxim de Winter.

Leggendo questo, il nostro cuore va alla timida ragazza che deve camminare all'ombra della gloriosa Rebecca. Proviamo simpatia per la compagna retribuita orfana che si ritrova improvvisamente scelta per interpretare la signora del maniero, un ruolo per il quale è mal preparata e che la terrorizza.

Man mano che la storia si svolge, giustificando il suo terrore, la nostra simpatia cresce in proporzione alla suspense e continuiamo a leggere con maggiore preoccupazione e curiosità per vedere cosa succede.

Tutti noi abbiamo ferite nascoste, sfregiate o ancora in via di guarigione, e leggere di qualcuno che lotta con lo stesso tipo di emozioni risuona e ci fa interessare a quel personaggio.

2. Come il tuo personaggio tratta gli altri è importante

È sempre una buona idea mostrare ai lettori come tratta gli altri il tuo protagonista. Quando vediamo qualcuno comportarsi con gentilezza e considerazione, genera in noi stessi sentimenti simili. Questo dà al tuo personaggio almeno una qualità redentrice, mostra che non è un cattivo ragazzo e chiede ai lettori di dargli una possibilità.

Quando la gentilezza del tuo personaggio viene estesa a bambini, animali o anziani, la nostra stima per quel personaggio aumenta. Questo perché nella nostra cultura:

• I bambini rappresentano l'innocenza. Istintivamente ci piace e ci prendiamo cura di qualcuno che si relaziona con i bambini, gioca con loro, gli piace e gli piace in cambio.
• Apprezziamo coloro che trattano bene gli animali e qualcosa nella nostra natura ci convince che gli animali sono buoni giudici del carattere.
• Un personaggio che trascorre del tempo preoccupato sinceramente per il benessere di una persona anziana si guadagna il nostro calore e la nostra considerazione.

Pensa al dottor Malcolm Crowe ne Il sesto senso e al modo in cui tratta il suo bambino paziente con rispetto e sincera preoccupazione. O come il dottor Alan Grant protegge e si prende cura dei due bambini in pericolo a Jurassic Park.

Quando il tuo personaggio si preoccupa autenticamente dei bambini e li tratta bene, ci piace autenticamente e ci prendiamo cura di quel personaggio.

Allo stesso modo, se il tuo personaggio accarezza il cane e il cane risponde con affetto, questo è scritto nel nostro libro come approvazione.

Un ottimo esempio è quando il personaggio spinoso, Melvin, si prende cura del cane del suo vicino in As Good As It Gets. Il cane perdona persino Melvin per averlo gettato nello scivolo della spazzatura, dimostrando di aver annusato la vera natura di Melvin, quella che tiene nascosta sotto l'aspetto ruvido.

Allo stesso modo, in un mondo in cui gli anziani sono così spesso emarginati e considerati non più in grado di fornire contributi preziosi, un personaggio che si prende del tempo per servire ed elevare una persona anziana guadagnerà punti nella colonna compassionevole.

Pensa alla relazione che si sviluppa tra Hoke e l'anziana donna che serve in Driving Miss Daisy. O l'amore e il rispetto che Laura mostra verso la madre cieca e anziana in Sleeping With The Enemy. O come Dan Torrance, nel suo ruolo di inserviente in un ospizio, usa il suo splendore per confortare i suoi pazienti anziani e morenti nel Dr. Sleep.

A un certo livello, ognuno di noi sente l'avvicinarsi della vecchiaia e può apprezzare e ammirare un personaggio che investe tempo e fatica nella cura degli anziani.

Indipendentemente da chi aiuta il tuo protagonista, gli scrittori che mostrano come il loro personaggio principale tratta gli altri con cortesia, rispetto e affetto genuino incoraggeranno i lettori a preoccuparsi di quel personaggio e di ciò che gli accade.

Ottieni punti bonus quando il comportamento è rivolto ai bambini, agli animali domestici e all'invecchiamento.

3. Personaggi che fanno sacrifici

La risposta umana è aiutare gli altri nei momenti difficili. Quando il tuo lettore vede il tuo personaggio cercare di aiutare qualcuno nel bisogno, non sarà in grado di fare a meno di apprezzare quel personaggio. E se quell'assistenza richiede un sacrificio da parte loro, quell'affetto si consoliderà nel rispetto e nella preoccupazione per il benessere del personaggio.

Fare in modo che il tuo personaggio aiuti gli altri, soprattutto a costo di se stesso, genererà appello e supporto per quel personaggio.

Pensa al dottor Richard Kimble in The Fugitive , che si mette più volte a rischio per aiutare coloro che sono feriti. Nel bel mezzo di un terribile incidente di autobus/treno, pattina lo stretto limite del pericolo per salvare la vita di una guardia carceraria e in seguito rischia l'esposizione quando descrive in dettaglio le ferite dell'uomo a un'equipaggio di un'ambulanza.

In un'altra scena, salva un bambino morente e, così facendo, attira l'attenzione di un sospettoso medico del pronto soccorso, quasi facendosi catturare.

Non aveva bisogno di fare queste cose. I suoi interessi sono stati meglio serviti lasciando quelle sfortunate vittime al loro destino, ma la nostra stima per lui sale alle stelle quando rischia la propria incolumità per il bene di estranei.

Mostrare il tuo personaggio che compie atti disinteressati per aiutare gli altri è un modo potente per garantire il supporto del lettore e assicurarsi che il tuo lettore si interessi.

4. Una vittima di immeritata disgrazia

Come esseri umani, siamo programmati per provare compassione per le vittime, specialmente se la loro sfortuna è immeritata. I lettori provano un'immediata empatia per un personaggio del genere e spesso si identificano con la vittima, provando in qualche modo il loro dolore.

Questo è un modo eccellente per portare il lettore in una solida posizione di supporto dietro il tuo protagonista.

Ci sono un centinaio di metodi diversi per farlo accadere. L'elenco potrebbe includere bullismo e brutalità, pregiudizio, abuso, abbandono, rifiuto, povertà, false accuse, disabilità fisica o mentale, morte di una persona cara o qualche altro tipo di perdita devastante.

Per un esempio di come è stato fatto con successo, andiamo ancora una volta al cinema.

In Sleeping With The Enemy , Laura è vittima di un marito prepotente e violento. Percepiamo la sua bontà intrinseca, vediamo i suoi sforzi per compiacere e la nostra empatia si rivolge a lei mentre lotta, intrappolata in una relazione da incubo.

Man mano che ogni aspetto della sua vittimizzazione viene rivelato - il controllo duro, il modo in cui la manipola, la viola e la minaccia - ci preoccupiamo sempre di più di vederla scappare e investiamo nel guardare per vedere come succede.

La sfortuna immeritata genera empatia istantanea nella maggior parte dei lettori. È nella nostra natura.

5. Un personaggio incompreso

Poche cose ci spingono all'accesa difesa di un personaggio come vederlo incompreso quando sappiamo che ha ragione. La frustrazione, l'indignazione e l'impotenza possono essere palpabili.

Nel film Flight Plan, la protagonista, una donna di nome Kyle Pratt, sale su un aereo con la sua giovane figlia mentre accompagnano il corpo del marito negli Stati Uniti per la sepoltura. Poco dopo, la figlia scompare e nessuno crede a Kyle quando dice che sua figlia è scomparsa.

La trama si infittisce, il pericolo cresce e nell'ultimo terzo del film, Kyle stessa inizia a chiedersi se sia impazzita. Siamo dietro di lei ad ogni passo, però, bramando la sua vendetta, ed è così bello quando arriva.

Sappiamo tutti cosa vuol dire essere fraintesi e integrarlo nel tuo personaggio è un modo potente per far sì che il tuo lettore si interessi di ciò che accade.

6. Un perdente

È difficile non amare una buona storia perdente. In un modo o nell'altro, possiamo tutti relazionarci con il personaggio oppresso che si alza contro probabilità insormontabili.

Rendere il tuo personaggio un perdente è un modo ultra efficace per assicurarsi la simpatia del tuo lettore e fargli interessare.

Uno dei miei esempi preferiti è The Shawshank Redemption.

Andy Dufresne è un uomo innocente, mandato in prigione per l'omicidio della moglie e del suo amante. Questo da solo cattura la nostra simpatia, ma questo è solo l'inizio. Per rendere il tuo personaggio un perdente, devi davvero accumulare le probabilità contro di lui.

In prigione, Andy soffre dolore, umiliazione, solitudine, disperazione e molte altre cose brutte, dandogli tutte le ragioni per affondare e non rialzarsi mai più. Ma ci mostra la sua forza e determinazione di fondo per vincere le battute d'arresto nella sua vita. Inoltre, condivide le sue occasionali fortune con i suoi compagni di reclusione, ottenendo il loro sostegno. E il nostro.

Più diventa buio per Andy, più ci raduniamo dietro di lui, assetati di vittoria. Una storia perdente ben scritta suscita la simpatia del lettore come nessun altro, quindi metti questo nella tua cassetta degli attrezzi e non dimenticare di usarlo quando richiesto.

Se desideri vedere una ripartizione più dettagliata della storia perdente in The Shawshank Redemption, vai qui.

7. Altamente competente

Un personaggio che eccelle in alcune abilità ispira la nostra ammirazione e simpatia, sia con entusiasmo che con riluttanza.

Non mi credi? Hai mai visto un episodio di House?

Non è un personaggio caldo o soffice, il Dr. House si guadagna comunque il nostro riluttante rispetto e ci ritroviamo a prenderci cura di lui sempre di più mentre la serie continua.

Che ne dici di James Bond? Indiana Jones? Questi ragazzi sono chiaramente supremi nelle arene prescelte. Non possiamo fare a meno di apprezzarli e di preoccuparci di ciò che accade loro.

Questo perché il personaggio ispira fiducia. Ci piace poter sederci e guardare un operatore tranquillo al lavoro, qualcuno che conosce davvero le sue cose. Un professionista superlativo è una gioia da vedere in azione, e quando sappiamo che un personaggio può offrire risultati, si è guadagnato la nostra ammirazione e vogliamo che abbia successo.

Ecco uno dei miei preferiti personali: Patrick Jane in The Mentalist.

È così padrone delle sue capacità di osservazione ed è molto divertente da guardare mentre dimostra la sua abilità. Mi piace il suo personaggio interessante e mi preoccupo così tanto di quello che gli succede che ho visto ogni episodio della serie. Due volte.

Rendere il tuo personaggio eccezionale in qualcosa è un modo per ottenere il supporto e la cura del lettore.

8. Va contro il tipo

Alla maggior parte di noi non piace uscire dalla nostra zona di comfort e ammiriamo e ci prendiamo cura di un personaggio che è disposto ad allungare il collo per una giusta causa. Inoltre, questo tipo di personaggio suscita il nostro interesse e compassione, anche quando il personaggio viene spinto fuori dal suo spazio sicuro piuttosto che avventurarsi volontariamente.

Quindi, quando incastri il tuo protagonista, prova a delineare la sua zona di comfort e poi a costringerlo a uscire da essa. Questo favorisce una nostra risposta empatica e ci motiva a preoccuparci di ciò che accade loro perché siamo stati tutti lì ad un certo punto della nostra esperienza.

Ricordiamo come ci si sente ad essere esposti, lottando per l'equilibrio in un ambiente ostile.

Il mio mentore mi ha insegnato questo concetto indicando un esempio per eccellenza : lo Hobbit. Gli Hobbit sono corpi domestici. A loro piace annidarsi nella Contea, mangiare un numero sbalorditivo di pasti al giorno e stare al sicuro e a proprio agio. Non sono avventurieri.

Quindi, quando Bilbo parte per una missione pericolosa, sappiamo che si sta allungando in modi scomodi e questo guadagna il nostro sostegno e interesse.

Non trascurare il valore di spingere il tuo protagonista contro la busta per ottenere la simpatia del lettore per il tuo personaggio.

9. Un senso dell'umorismo

Tutti amano ridere. Anche in un film d'azione teso, accogliamo con favore quei momenti di sollievo comico e abbracciamo un personaggio che può farci ridere.

Il tuo protagonista potrebbe essere irritante o maldestro, ma se è davvero divertente, i lettori vorranno frequentarlo.

Pensa a Daniel Hillard in Mrs. Doubtfire. Ci ha fatto ridere, apprezzare e preoccuparci del destino di una famiglia, chiaro fino alla fine del film, nonostante il suo carattere irascibile e il suo comportamento irregolare. Il suo senso dell'umorismo ci conquista abbastanza a lungo perché le sue altre qualità accattivanti entrino in gioco e sigillino l'accordo.

Oppure guarda il modo in cui Guido Orefice ha mantenuto il suo senso dell'umorismo nelle circostanze più improbabili e difficili per il bene di suo figlio, in La vita è bella. Quella determinazione a trovare il divertente dietro il cupo, al fine di preservare l'innocenza e la felicità del suo giovane figlio, ci ruba il cuore e guadagna il nostro sostegno.

I lettori amano passare il tempo con un personaggio che solletica l'osso divertente e li fa ridere. Un personaggio del genere invita i lettori ad apprezzare ea prendersi cura di loro.

10. A un altro personaggio piace il tuo protagonista (e quell'amore è ricambiato)

L'amore tra i personaggi, in particolare la famiglia e gli amici, genera sentimenti calorosi anche nel tuo lettore. Mostrare come gli altri personaggi della storia apprezzano e apprezzano il tuo protagonista e come il protagonista risponde in modo positivo, anche se a malincuore, consente al tuo lettore di ricambiare con sentimenti simili.

Nel classico di Hitchcock, La finestra sul cortile, Lisa è chiaramente affettuosa nei confronti di Jeff, e anche se inizialmente reprime i suoi sentimenti per lei, vediamo la realtà più profonda del suo amore mentre la storia si svolge. Le osservazioni di Jeff sui suoi vicini, molti afflitti da isolamento e solitudine, sembrano ammorbidire la sua resistenza al matrimonio. Questo gli permette di ricambiare almeno in parte i sentimenti di Lisa.

Questo scambio di affetto accresce la nostra simpatia per entrambi e aumenta la nostra preoccupazione per ciò che accade loro.

Quando i lettori vedranno che gli altri personaggi apprezzano, ammirano e si preoccupano del tuo protagonista, lo faranno anche loro.

Costruire una solida base con un carattere comprensivo è fondamentale

Non provare a raggruppare tutte queste tecniche in un unico personaggio, ma scegli una combinazione giudiziosa di alcune e integrale nel tuo personaggio del punto di vista. Ciò consentirà ai lettori di attaccarsi e investire emotivamente nel personaggio. In tal modo, verranno trascinati nella storia e nel mondo del personaggio e preparati per un'esperienza di lettura indimenticabile.

Qualunque sia la tecnica che scegli da questo elenco, creare un personaggio comprensivo è fondamentale per radicare i tuoi lettori nel tuo libro e farli preoccupare di ciò che accade al protagonista fino alla fine della storia.

Non puoi saltare questo passaggio. Un personaggio comprensivo può creare o distruggere il tuo libro. Ecco perché questo post è così importante: le strategie in esso contenute possono aiutarti a evitare un errore che potrebbe scoraggiare i tuoi lettori dal leggere in avanti.

Prima di andare, ricapitoliamo ciò che abbiamo visto finora in questa serie di articoli su The Elements of Suspense.

• Ora sai perché la suspense è vitale in qualsiasi tipo di storia.
• Hai imparato cos'è la suspense e perché e come funziona per guidare un lettore in avanti attraverso la tua storia.
• Hai imparato come iniziare un libro per attirare un lettore nella tua storia e nel punto di vista del tuo personaggio in modo che non vogliano mettere giù il tuo libro.
• E ora hai imparato come far interessare il tuo lettore a ciò che accade al tuo protagonista.

Sei pronto e pronto a costruire una solida base per una storia superba e avvincente alimentata dalla suspense. Imparando e mettendo in pratica i principi ei concetti in questi articoli, stai costruendo la cassetta degli attrezzi del tuo scrittore.

Ti stai preparando a scrivere il tuo miglior lavoro di sempre!

Non dimenticare di aggiungere questa pagina ai segnalibri e guardare gli articoli futuri. Sentiti libero di farci sapere come sta andando tutto per te nei commenti .

Quale delle undici strategie per creare un personaggio comprensivo ti piace di più? Come mai? Raccontaci tutto nei commenti !