Come scrivere colpi di scena: la tua guida completa

Padroneggiare come scrivere colpi di scena implica molto di più che lanciare una chiave inglese nella tua storia.

Un colpo di scena ben scritto deve essere sottile.

Dovrai imparare:

• Come impostare un colpo di scena
• Dove inserirne uno
• Come usarlo per guidare la trama principale
• Errori da evitare

Cos'è un colpo di scena?

Se la trama è la sequenza di eventi che compongono la tua storia - ciò che accade per mantenere i lettori che girano le pagine , i colpi di scena sono inaspettati, imprevedibili, sorprendenti, eventi o rivelazioni che capovolgono tutto.

Perché la sorpresa è importante?

La prevedibilità annoia. Ed è un peccato annoiare il tuo lettore.

Un buon colpo di scena rafforza la tua storia e può renderla indimenticabile.

Quindi vale la pena dedicare del tempo a imparare a scriverne di buoni.

Come scrivere colpi di scena che funzionano

Una volta che i lettori sono sicuri di dove sta andando la tua storia, ribalta le loro aspettative con nuovi sviluppi.

Mentre i colpi di scena possono essere più comunemente associati ai finali, possono verificarsi in qualsiasi momento dopo che hai stabilito le aspettative dei tuoi lettori.

La trappola del colpo di scena più comune è che sono troppo ovvi.

Evita i tropi: situazioni che sono state così abusate che la tua storia diventa prevedibile e cliché.

Evita anche di lasciare così tanti suggerimenti che è facile vedere arrivare il colpo di scena.

Se i lettori non sono sorpresi, sono annoiati.

Quindi, come fai a sapere se il tuo colpo di scena funziona?

I lettori te lo diranno.

Colpi di scena ben scritti:

1. Sono accuratamente prefigurati.

Pianta abbastanza indizi in modo che i lettori siano sorpresi ma non si sentano truffati. Dai troppo e il lettore indovina cosa sta arrivando. Anche se la tua svolta non dovrebbe essere ovvia, i lettori dovrebbero essere in grado di riconoscere i segni quando si guardano indietro. Pensa ai film Il sesto senso o La stangata .

2. Usa una sottile direzione sbagliata.

Sii un po' subdolo. Guida i lettori a sospettare di una soluzione e poi rivelala come un vicolo cieco. Ma attenzione: un po 'fa molta strada qui. Fai attenzione a non frustrare il tuo pubblico.

3. Non fare affidamento sulla coincidenza.

Il colpo di scena deve avere un senso oi lettori non lo compreranno. Certo, le coincidenze accadono nella vita reale, ma troppe allungano la credibilità.

4. Sono coerenti con la tua storia.

Puoi rivelare nuove informazioni, ma devono essere realistiche e credibili.

5. Mantenere la tensione.

Non togliere il piede dall'acceleratore. Mantieni la tensione crescente e aumenterai l'eccitazione.

6. Non esagerare.

Limitati a un colpo di scena per libro. Qualsiasi altro sembrerà artificioso.

12 esempi di colpi di scena

1. Falso protagonista

I lettori presumono che un personaggio iniziale sia il tuo protagonista, ma presto muore, scompare o viene rivelato come l'antagonista. I falsi colpi di scena del protagonista possono essere complicati, ma possono portare a storie memorabili.

Uccidere un personaggio fa temere ai lettori che nessuno sia al sicuro.

Gli esempi includono Ned Stark in Game of Thrones , Marion Crane in Psycho e Don Vito Corleone in The Godfather .

2. Tradimento e segreti

Il personaggio principale è stato ingannato, ingannato, usato o ingannato. Un personaggio sembra essere un alleato, ma una volta rivelata la sua vera natura, il protagonista non sa più di chi fidarsi.

3. Giustizia poetica

Un esempio comune è un cattivo ucciso dalla sua stessa pistola.

Sfortunatamente, la giustizia poetica è stata usata così tanto che è diventata un cliché. Rischi di alienare i lettori se ti sembra troppo predicatore.

Il lato positivo è che la giustizia poetica può essere emotivamente soddisfacente per i lettori che amano il lieto fine.

4. Flashback

Il problema con questi è che portano i lettori fuori dal palco per visitare il passato. Anche se rivelano qualcosa di importante per la storia, il pericolo è il cliché di un personaggio che sogna ad occhi aperti o che sogna davvero e - dopo il flashback - viene riportato al presente da qualcosa o qualcuno che lo interrompe.

Meglio usare il retroscena in modo diretto semplicemente usando un tag di data e ora, scorrere a sinistra e in corsivo e raccontare la storia del passato come se fosse sul palco adesso. In questo modo, il retroscena può spingere la tua storia.

5. Cronologia inversa

I romanzi che iniziano alla fine e procedono all'indietro utilizzano una serie di retroscena che si traducono in una sorpresa.

Il thriller psicologico Memento presenta un personaggio principale che non riesce a conservare nuovi ricordi. La storia inizia alla fine, con una sparatoria, e procede a ritroso mentre il protagonista mette insieme i pezzi del suo passato. Tali storie si concentrano meno su ciò che è accaduto piuttosto che sul perché e sul come .

6. In media ris

Questo termine latino significa "in mezzo alle cose". Non confondere questo nel senso che la tua storia deve iniziare con un'azione fisica. Certamente può, ma in medias res significa specificamente che deve succedere qualcosa .

Non configurazione, non impostazione della scena, non descrizione. Può essere un sottotesto, una corrente sotterranea di presagio, ma qualcosa sta succedendo. La storia essenzialmente inizia, dando credito al lettore che capirà, con importanti informazioni rivelate in seguito.

7. Falsa pista

Questo espediente popolare, specialmente nei gialli e nei thriller, sembra puntare a una conclusione, che si rivela essere un vicolo cieco con una spiegazione ragionevole.

Agatha Christie è stata una maestra nel far comportare in modo sospetto diversi personaggi, anche se alla fine solo uno è colpevole. Dai un'occhiata a lei e poi non ce n'erano .

8. Una buona catastrofe

JRR Tolkien lo usava nei suoi romanzi. Quando tutto va malissimo ei personaggi credono di essere condannati, improvvisamente c'è la salvezza. La chiave è che il protagonista deve credere che la sua fine stia arrivando.

Un esempio: in Il Signore degli Anelli, Gollum prende l'anello da Frodo e pensiamo che tutto sia perduto. Ma poi si tuffa nel vulcano, salvando tutti.

9. Narratore inaffidabile

In questa svolta, il personaggio del punto di vista o non conosce l'intera storia (a causa della giovinezza o dell'ingenuità), ha una percezione distorta o mente palesemente.

Esempi popolari includono Pi Patel in The Life of Pi, Mrs. De Winter in Rebecca e Forrest in Forrest Gump .

10. Uno scherzo del destino

Il caso casuale inaugura un'improvvisa inversione di fortuna, di solito da buona a cattiva. Il personaggio principale guadagna o perde ricchezza, status, persone care o convinzioni di lunga data.

È fondamentale rendere credibile un simile colpo di scena. (Vedi # 3 sotto Come scrivere colpi di scena che funzionano sopra.)

11. Realizzazione

Questo punto di svolta di profondo riconoscimento o scoperta è il mio meno preferito, al punto che non lo consiglio. Preferisco i colpi di scena che derivano da un atto esterno, fisico.

12. Deus ex machina

Nelle antiche storie greche e romane, questo colpo di scena era noto come un atto di Dio, che letteralmente significa "dio dalla macchina". Questo si riferisce a un dispositivo simile a una gru che i produttori di giochi usavano per far volare un angelo o un altro essere etereo in una scena per salvare la giornata.

In questi giorni, il termine si riferisce a un'introduzione non plausibile e inaspettata di un elemento nuovo di zecca che fa lo stesso. Francamente, è un grosso errore ed è visto da agenti, editori e lettori come la facile via d'uscita.

Evita questa svolta a tutti i costi, a meno che tu non stia scrivendo parodia o satira.

8 Plot Twist Tropes da evitare

Diversi sono stati fatti a morte, quindi riciclarli rischia una trama noiosa e prevedibile. Dovresti leggere dozzine e dozzine di libri del tuo genere in modo da riconoscere cosa funziona e cosa no.

I tropi sono spesso il risultato di una scrittura pigra.

1. Famiglia perduta da tempo . Un esempio popolare è: "Luke, sono tuo padre!" da Guerre stellari . In Il ritorno dello Jedi scopriamo che Luke e Leia sono gemelli.
2. Il sogno. L'intera storia era un sogno o un'allucinazione, come in Alice's Adventures in Wonderland e The Wizard of Oz.
3. Lo stratagemma elaborato. Il cattivo è così intelligente da poter anticipare le scelte del protagonista ad ogni passo, portando il protagonista a un esito improbabile.
4. La bella e la bestia. Una bella donna si innamora di un uomo brutto a causa della sua personalità.
5. Il prescelto. Soprattutto nella fantasia Young Adult, ci si aspetta che un giovane salvi il mondo semplicemente a causa del suo lignaggio di nascita.
6. Il Risorto. Qualcuno presumibilmente morto si riprende magicamente per sparare o ferire fatalmente un antagonista.
7. Il dilemma amore/odio. Due persone che inizialmente si odiano finiscono per innamorarsi. Questo è uno dei tropi più antichi del genere romantico.
8. L'aristocratico inaspettato. Scoprire il personaggio principale è in realtà parte di una stirpe reale.

Puoi scrivere buoni colpi di scena

Guarda i tuoi film preferiti o trasmetti in streaming le ultime serie, prestando attenzione ai colpi di scena.

Quindi usa la tua nuova comprensione per rendere il tuo prossimo romanzo il migliore possibile, tenendo a mente questi suggerimenti.

E una volta che hai un'idea promettente, vai alla mia guida alla scrittura di romanzi in 12 passaggi.