5 domande da porsi prima di scrivere una prima bozza

Come si inizia a scrivere un libro? Ci sono alcune cose a cui dovresti pensare prima, seconda e terza? Se siete in qualche modo come gli scrittori con cui lavoro, probabilmente vi siete chiesti qualche versione di queste domande prima o poi.

In questo post, ti guiderò attraverso cinque domande da porre prima di scrivere la prima bozza di qualsiasi storia. E sono entusiasta di condividere queste domande con te perché se fai questo lavoro in anticipo, ti sarà molto più facile scrivere la tua prima bozza. Ma prima di entrare nei dettagli, parliamo dello scopo di una prima bozza.

Qual è lo scopo di una prima bozza?  

Lo scopo di una prima bozza è raccontarsi la storia. Non è scrivere qualcosa di perfetto.

Infatti, anche se fai tutti i tipi di pianificazione e delineamento prima di scrivere una prima bozza, non sarà mai perfetta.

E fidati di me, l'ho visto in prima persona -- ho visto persone scrivere le prime bozze INCREDIBILI, ma non sono ancora perfette. Hanno ancora bisogno di qualche ritocco, o di qualche riscrittura, o di qualche aggiustamento. Hanno ancora bisogno di una seconda bozza.

Ora, detto questo... anche la tua bozza non deve fare totalmente schifo.

Facendo parte del lavoro importante o del sollevamento pesante in anticipo, PUOI scrivere una prima bozza più forte ed efficiente che sembri più una seconda o terza bozza.

Per farlo, devi capire una cosa davvero importante...

Le storie parlano di cambiamento. Se riesci a scrivere una storia in cui il protagonista affronta e deve affrontare il cambiamento, sia a livello esterno che interno, allora è più probabile che tu scriva una storia che funzioni.

E una storia che funziona è divertente e ha un impatto sui lettori.

Ora, tuffiamoci nelle cinque domande da porre prima di scrivere una prima bozza. Queste domande ti aiuteranno a iniziare a vedere quell'arco di cambiamento (sia internamente che esternamente) E iniziare a determinare come sarai in grado di evocare risposte emotive nei lettori.

Non solo, ma pensando a queste cinque cose in anticipo, è più probabile che tu scriva una bozza che sembri una storia coerente invece di una che sembri un casino di cose casuali che accadono.

5 domande da porsi prima di scrivere una prima bozza

1. Di chi parla questa storia?

La primissima cosa che vorrai determinare è chi è il protagonista della tua storia. Allora, di chi parla questa storia? Potresti conoscere immediatamente la risposta a questo, ma in caso contrario, va bene lo stesso.

Se non sai chi è il tuo protagonista, considera chi ha più in gioco o chi ha più da perdere o guadagnare nel corso della storia. Puoi anche considerare chi ha più opportunità di cambiamento nel corso della storia.

È importante sapere chi è il protagonista della tua storia prima di iniziare a scrivere perché tutto ciò che il lettore sperimenta sarà filtrato attraverso il tuo protagonista.

Quindi, per prima cosa, scopri chi è il tuo protagonista e poi considera quale cosa specifica vuole e perché. Qual è il loro obiettivo generale nella storia e la loro motivazione dietro a voler raggiungere o realizzare quell'obiettivo?

Se hai bisogno di aiuto per dare corpo al tuo protagonista, dai un'occhiata a questo episodio del podcast e al post sul blog che parla di conoscere i tuoi personaggi.

Se non sei ancora sicuro al 100% della tua risposta, va bene: passa alle domande successive e poi torna a questa prima di iniziare a scrivere.

Il bello di queste cinque domande è che possono (e dovrebbero) informarsi a vicenda. Quindi, a volte rispondendo a una domanda, scoprirai contemporaneamente la risposta a un'altra domanda.

2. Qual è il genere della mia storia?

La prossima cosa che vorrai considerare è il genere principale della tua storia.

Il genere principale della tua storia può darti un'idea di tutti i tipi di cose come come dovrebbe essere strutturata la tua storia, cosa vuole e ha bisogno il tuo personaggio, quale potrebbe essere il tema della tua storia e altro ancora. Ti dice anche che tipo di cambiamento i lettori seguiranno nel corso della storia.

Quindi, ad esempio, in un romanzo rosa, i lettori seguiranno la relazione romantica principale per vedere se due singoli personaggi si uniranno o meno.

In un romanzo dell'orrore, i lettori seguiranno la sopravvivenza del protagonista mentre entrano in contatto con il mostro o l'antagonista.

In un romanzo sulla visione del mondo, i lettori aspetteranno di vedere se la visione del mondo del personaggio cambia o se rimangono bloccati nel loro vecchio modo di pensare.

Hai avuto l'idea, vero?

Una cosa importante da sottolineare qui è che non sto parlando di generi commerciali o etichette sugli scaffali delle librerie.

Sto parlando del genere di contenuto della tua storia.

Quindi, se stai scrivendo fantasy, sto parlando del tipo di fantasy che stai scrivendo. Un mistero ambientato in un mondo fantastico? Una storia d'amore fantasy? Qualcos'altro?

Se non sei sicuro di cosa intendo per genere di contenuti o se hai bisogno di aiuto per capire quale genere si adatta meglio alla tua idea di storia, dai un'occhiata a questo post sul blog e all'episodio del podcast in cui ti guido attraverso alcune domande che ti aiuteranno a restringere il campo genere principale della storia.

3. Cosa sto cercando di dire con questa storia?

La prossima cosa che vorrai capire prima di iniziare a scrivere è quale messaggio stai cercando di trasmettere con la tua storia. O che punto stai cercando di fare?

Ora, la cosa davvero interessante di questa domanda è che la tua risposta avrà un impatto diretto sull'arco del tuo personaggio o su come cambia internamente.

Quindi, per esempio, supponiamo che tu voglia scrivere una storia sul potere dell'amicizia. Se stai scrivendo una storia d'azione ambientata in un mondo fantastico, il tuo protagonista potrebbe aver bisogno di imparare una lezione su come restare con i suoi amici o su come lavorare con i suoi amici, prima che possa riuscire a sconfiggere l'antagonista - o prima che lui o lei possa raggiungere l'obiettivo della storia.

Quando alleno gli scrittori 1-1 o nel mio corso Notes to Novel, questo è sempre un ENORME momento a-ha.

E mi piace anche questo perché se non sai ancora bene come cambierà il tuo personaggio, puoi guardare perché vuoi scrivere questa storia o il messaggio che vuoi condividere con i lettori per gli indizi. Il rovescio della medaglia, se sai come il tuo personaggio crescerà e cambierà, o quale grande lezione dovrà imparare, puoi usarlo per informare il tema della tua storia.

Se hai bisogno di aiuto per scoprire il tema della tua storia, dai un'occhiata a questo post sul blog e all'episodio del podcast in cui ti illustrerò tre modi per conoscere il tema della tua storia.

4. Dove (e quando) si svolge questa storia?

La prossima cosa che vorrai chiedere è dove E quando si svolge questa storia?

La prima parte di questa domanda è solitamente piuttosto semplice. Dove si svolge la tua storia è l'ambientazione. E non ti sto chiedendo di fare un sacco di worldbuilding qui, voglio solo che tu consideri le aree principali in cui si svolgerà la tua storia. Quindi, non dire solo Terra o il nome del tuo mondo inventato. Prova a eseguire il drill-down in alcune posizioni principali, se possibile.

Ora, non stiamo solo cercando l'ambientazione della tua storia qui. Voglio anche che tu identifichi quando si svolge la tua storia o anche quanto tempo passa nel corso della tua storia.

E il motivo per cui questo è importante è perché lavoro con così tanti scrittori che iniziano o finiscono la loro storia nel posto sbagliato. E con questo intendo che iniziano o finiscono la loro storia troppo presto o troppo tardi.

Idealmente, vuoi iniziare la tua storia in un momento in cui le cose cambiano. E poi (idealmente), vuoi terminare la storia quando la domanda centrale sulla trama ha avuto risposta.

Se hai bisogno di aiuto per capire dove dovrebbe iniziare e finire la tua storia, dai un'occhiata a questo post sul blog e all'episodio del podcast in cui mi tuffo nei punti generali di inizio e fine per ciascuno dei generi di contenuto.

5. Cosa succede nella trama?

L'ultima domanda che vorresti porti prima di iniziare a scrivere è cosa succede nella trama?

Si spera che, se hai risposto alle altre quattro domande, sai chi è il tuo protagonista, come cambia o quale lezione impara, quanto tempo ha per imparare quella lezione e in che genere stai scrivendo. Puoi usare il tuo risposte a queste quattro domande per informare la trama della tua storia.

Quindi, in primo luogo, puoi guardare al tuo genere per aiutarti a creare una tabella di marcia per gli eventi esterni della tua storia. Se desideri vedere le scene chiave per ciascuno dei generi di contenuto, controlla i collegamenti in fondo a questo post del blog.

Oltre a ciò, voglio che tu pensi a come il tuo personaggio cambia internamente e poi ti chiedi quali tipi di eventi possono aiutare a forzare o incoraggiare il tuo personaggio a cambiare?

Quindi, per esempio, se la tua storia parla di avere coraggio e se il tuo personaggio ha bisogno di acquisire coraggio nel corso della storia, considera gli eventi che lo costringeranno a sviluppare il proprio coraggio. Se il tuo personaggio ha bisogno di imparare che può fidarsi delle altre persone, pensa ad alcune situazioni che possono aiutarlo a sviluppare quel tipo di fiducia.

Ora, ovviamente, vorrai sovrapporre questi tipi di momenti all'interno del viaggio del tuo personaggio per realizzare o raggiungere il suo obiettivo della storia.

Quindi, usando il nostro esempio di un personaggio che ha bisogno di sviluppare coraggio, diciamo che l'obiettivo della sua storia è spezzare una maledizione che gli è stata lanciata dall'antagonista. Idealmente, gli eventi esterni della trama della tua storia lo costringerebbero a sviluppare un senso di coraggio di fronte al pericolo.

Qualcos'altro che dovrei menzionare è che questo è un momento naturale per iniziare il processo di delineazione se sei una persona a cui piace delineare.

Ad ogni modo, se ti piace pianificare la tua storia o se sei più uno scrittore di scoperta, queste cinque domande ti aiuteranno a scrivere una prima bozza molto migliore e più coerente.

Pensieri finali

Come suggerimento bonus, vorrei lasciarvi con un piccolo consiglio...

Impegnati ad arrivare alla "Fine" di una bozza prima di tornare indietro e rivedere qualsiasi cosa. Ci sono TANTE gemme che usciranno dalla tua prima bozza che non scoprirai mai se continui a riscrivere o rivedere.

Essendo io stesso un perfezionista, so che può essere una sfida, ma fidati di me come qualcuno che lavora con molti scrittori di tutti i generi. Gli scrittori che finiscono le loro bozze e gli scrittori che continuano a pubblicare il loro lavoro, permettono che la prima bozza sia disordinata. Si spingono fino a "The End" per togliersi la storia dalla testa in modo che abbiano qualcosa da rivedere in seguito.

Sì, sarà disordinato. Sì, a volte sarà scomodo. Ma non preoccuparti: fa tutto parte del processo. Succede a tutti!

Come sempre, se hai bisogno di aiuto per arrivare alla "Fine" della tua bozza, dai un'occhiata ai miei pacchetti di coaching sui libri 1:1 o mettiti in lista d'attesa per il mio corso Notes to Novel. Mi piacerebbe aiutarti a superare i tuoi dubbi, sopraffazioni e frustrazioni in modo che tu possa trasformare i tuoi sogni di scrittura di libri in realtà!