10 Hal yang Dibutuhkan Setiap Novel Pertunjukan

Diterbitkan: 2022-12-05

Dalam posting hari ini, saya membahas konvensi genre pertunjukan.

Saya juga akan menunjukkan kepada Anda bagaimana konvensi ini terwujud dalam tiga film populer— The Mighty Ducks, Cool Runnings, dan The Karate Kid.

Mengapa film? Kenapa bukan buku?

Nah, jawaban sederhananya adalah film membutuhkan investasi waktu lebih sedikit daripada buku. Saya berharap jika Anda belum pernah melihat film-film ini, Anda akan menontonnya setelah membaca posting ini untuk membantu memperkuat konvensi ini dalam pikiran Anda.

Namun, sebelum kita masuk ke konvensi tersebut, mari kita bahas beberapa hal mendasar.

Apa itu Kisah Pertunjukan?

Cerita pertunjukan berpusat pada karakter yang ingin mencapai sesuatu yang spesifik untuk membuktikan nilai mereka kepada dunia. Misalnya, mereka mungkin ingin memenangkan penghargaan tertentu, mendaki Gunung Everest, menjadi yang terbaik di bidangnya, atau menjadi terkenal.

Namun, mencapai hal spesifik ini bukanlah inti cerita sebenarnya. Karakter dalam cerita pertunjukan biasanya kurang percaya diri atau harga diri. Mereka mencari validasi eksternal, tetapi yang benar-benar mereka butuhkan adalah merangkul siapa diri mereka sebenarnya. Dan kisah-kisah ini menunjukkan hal itu.

Di luar itu, cerita pertunjukan dapat memiliki nada atau gaya apa pun, berlatar di tempat atau waktu apa pun, dan memiliki berbagai tingkat romansa, petualangan, misteri, atau magis. Mereka dapat memasukkan subplot yang berbeda selama pengejaran protagonis terhadap hal spesifik itu tetap menjadi fokus utama cerita.

Mengapa Orang Membaca Cerita Kinerja?

Orang-orang membaca cerita pertunjukan karena sangat menyenangkan. Setiap hari kita berhadapan dengan tekanan untuk tampil di panggung dunia, dan kita terus-menerus dihadapkan pada keputusan yang bisa menghasilkan kesuksesan atau kegagalan.

Cerita pertunjukan menginspirasi pembaca dengan menunjukkan kepada kita seperti apa hidup ini jika saja kita belajar merangkul bakat dan bakat unik kita. Kisah-kisah ini mengajarkan kita untuk percaya pada diri kita sendiri dan untuk menentukan nilai kita sendiri alih-alih mencari jawaban orang lain.

Tidak hanya itu, tetapi juga sangat memuaskan melihat karakter yang tidak diunggulkan bekerja keras dalam sesuatu dan berhasil melawan segala rintangan. Dalam kisah-kisah ini, kerja keras membuahkan hasil -- biasanya lebih dari satu cara.

Jadi, bagaimana Anda menyampaikan pengalaman emosional khusus yang dicari pembaca ini? Nah, Anda bisa mulai dengan memasukkan adegan wajib dan konvensi genre pertunjukan ke dalam cerita Anda. Dalam posting ini, kami membahas konvensi genre. Mari selami.

Apa itu Adegan dan Konvensi Wajib?

Konvensi adalah serangkaian peran, latar, peristiwa, dan nilai yang terdefinisi dengan baik yang spesifik untuk suatu genre. Itu adalah hal-hal yang secara intuitif diharapkan oleh pembaca untuk hadir dalam sebuah karya fiksi bergenre apakah mereka secara sadar menyadarinya atau tidak.

Adegan wajib adalah peristiwa, keputusan, dan penemuan penting yang menggerakkan protagonis dalam perjalanannya. Adegan kunci inilah yang membantu membangkitkan reaksi emosional pembaca. Dan, jika digabungkan dengan konvensi genre Anda, akan memberi pembaca pengalaman yang mereka cari.

Jika Anda tidak menyampaikan adegan wajib dan konvensi genre Anda , cerita Anda tidak akan berhasil. Jadi, apa konvensi genre kinerja?

Mari kita lihat tiga studi kasus kami ( warning–spoilers front) .

Konvensi Genre Pertunjukan adalah:

#1. Pahlawan underdog dengan hadiah khusus.

Hal pertama yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah protagonis yang tidak diunggulkan. Jadi, dalam cerita-cerita ini, protagonis biasanya diunggulkan dengan hati yang besar dan banyak belajar. Kompetisi selalu lebih terlatih dan lebih siap untuk sukses di acara besar yang akan datang. Untungnya, dalam banyak kasus, protagonis memiliki semacam karunia khusus apakah itu hati yang besar, kemauan yang kuat, atau sistem pendukung yang sangat baik.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , tim Jamaika jelas diunggulkan. Mereka memiliki pelatih dengan riwayat curang, latihan bobsled yang reyot, dan tidak memiliki pengalaman dalam olahraga musim dingin. Untungnya, pemimpin mereka, Derice, memiliki kemauan yang kuat dan tidak mudah menyerah.
  • Dalam The Mighty Ducks , Gordon Bombay dan anak-anak gado-gadonya jelas merupakan kelompok yang tidak diunggulkan. Mereka memiliki sedikit atau tidak ada keterampilan hoki, tidak pernah memenangkan pertandingan, dan bahkan tidak memiliki kaus yang serasi. Beruntung bagi mereka, Pelatih Bombay terhubung kembali dengan kecintaannya pada hoki dan memimpin tim menuju kemenangan.
  • Di Bocah Karate , Daniel adalah orang luar dari Pantai Timur. Johnny dan teman-teman Cobra Kai yang terlatih karate tidak menyukai Daniel dan terus-menerus mengganggunya. Daniel tidak memiliki pengalaman karate tetapi berakhir dengan mentor yang hebat, Tuan Miyagi, yang menunjukkan jalannya dan membantunya sukses.

#2. MacGuffin

Hal kedua yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah MacGuffin atau sesuatu yang spesifik yang sedang dikerjakan oleh protagonis. Ini bisa berupa acara besar, hadiah, gelar, atau bahkan penghargaan. Apa pun itu, hal spesifik inilah yang menggerakkan cerita, tetapi seringkali kurang bermakna setelah tercapai. Jadi, misalnya, memenangkan tempat pertama dalam kompetisi yang Anda harapkan akan membawa kebahagiaan dan mengubah hidup Anda selamanya, tetapi kemudian menyadari bahwa hidup Anda persis sama, Anda hanya memiliki pita biru sekarang. Apapun itu, yang penting diperhatikan adalah perlu ada definisi yang jelas tentang apa artinya menang atau kalah.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , Derice ingin memenangkan medali emas Olimpiade seperti ayahnya.
  • Dalam The Mighty Ducks , Pelatih Bombay ingin memimpin timnya memenangkan kejuaraan negara bagian.
  • Dalam The Karate Kid , Daniel ingin mengalahkan Johnny di All-Valley Karate Championships.

#3. Mentor dengan Bagasi

Hal ketiga yang ingin Anda sertakan dalam cerita penampilan Anda adalah seorang mentor dengan sedikit beban. Dalam cerita pertunjukan, biasanya ada satu atau lebih mentor yang bertanggung jawab melatih protagonis atau mempersiapkan mereka untuk acara yang akan datang. Mentor bisa siapa saja mulai dari pelatih, pensiunan pemain, orang tua, teman, atau siapa saja yang memiliki keahlian untuk membantu menyiapkan protagonis untuk acara besar apa pun yang mereka tuju. Mentor dalam jenis cerita ini biasanya memiliki semacam luka atau kekurangan pribadi di masa lalu yang juga harus mereka atasi (atau tidak) di akhir cerita. Dan sebagai catatan tambahan, luka mentor adalah tempat yang tepat bagi Anda untuk memperkuat tema cerita jika Anda sedang menulis novel pertunjukan.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , Irv Blitzer memiliki riwayat kecurangan. Saat Derice bertanya kepada Irv mengapa dia curang meski sudah memiliki banyak medali emas, Irv memberi tahu Derice bahwa kemenangan adalah seumur hidupnya. Dia berkata bahwa "medali emas adalah hal yang luar biasa, tetapi jika Anda tidak cukup tanpanya, Anda tidak akan pernah cukup dengannya." Irv mendesak Derice untuk menganggap dirinya sebagai juara meskipun dia gagal memenangkan emas, sehingga memperkuat tema tersebut.
  • Di The Mighty Ducks , Gordon Bombay melewatkan tembakan penalti yang mengecewakan pelatihnya, dan membuat timnya kehilangan kejuaraan. Ketika Bebek menemukan diri mereka dalam situasi yang sama, Pelatih Bombay menunjukkan keanggunan tim alih-alih menyerang mereka seperti yang dilakukan pelatihnya pada hari itu.
  • Di Bocah Karate , Tuan Miyagi bergumul dengan kenangan kehilangan istri dan putranya saat dia pergi berperang dalam perang. Karena itu, dia mengajari Daniel tentang keseimbangan. Dia berkata, “Seluruh hidup memiliki keseimbangan. Semuanya menjadi lebih baik.” Menjelang akhir film, Daniel mengatakan dia tidak akan pernah memiliki keseimbangan jika dia tidak mengalahkan Johnny. Dia kemudian meminta Tuan Miyagi untuk sementara menghilangkan rasa sakit dari lukanya agar dia bisa terus bertarung.

#4. Tim Pendukung

Hal berikutnya yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah tim yang terdiri dari orang-orang yang mendukung protagonis Anda. Jadi, ini bisa berupa tim yang terdiri dari orang-orang yang bersaing di pihak yang sama dengan protagonis Anda, atau sekelompok orang yang muncul untuk mendukung protagonis. Either way, pendukung ini biasanya memiliki kualitas yang tidak dimiliki oleh protagonis, tetapi dibutuhkan, untuk berhasil di acara yang akan datang. Terkadang karakter ini seperti mini-mentor atau mereka adalah sekelompok orang yang menunjukkan kepada pembaca atau pemirsa bahwa tim lebih kuat bersama daripada berpisah.

Studi kasus:

  • Dalam Cool Runnings , Derice merekrut Sanka Coffie, Yul Brenner, dan Junior Bevil untuk melengkapi tim gerobak luncurnya yang beranggotakan empat orang. Masing-masing karakter ini memiliki kepribadian dan suara unik mereka sendiri yang menambah sedikit kesenangan bagi tim (dan cerita).
  • Di The Mighty Ducks , ada seluruh tim anak-anak yang bekerja untuk tujuan yang sama — belajar cara bermain hoki dan memenangkan kejuaraan negara bagian. Dan dalam kata-kata Pelatih Bombay, “Sebuah tim adalah milik Anda. Sesuatu yang Anda rasakan. Sesuatu yang Anda hasilkan.” Ini pasti terasa benar ketika Bebek bersatu dan memenangkan kejuaraan!
  • Dalam The Karate Kid , tim Daniel terdiri dari semua orang yang mendukungnya seperti ibunya, Pak Miyagi, dan Ali. Ini adalah contoh yang bagus tentang cara berbeda untuk menyampaikan konvensi ini karena karate adalah olahraga individu.

#5. Percobaan atau Pelatihan

Hal berikutnya yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah rangkaian latihan atau rangkaian uji coba yang akan membantu protagonis Anda bersiap untuk acara besar. Jadi, dengan memikirkan acara besar apa pun yang akan datang, protagonis harus berlatih untuk mendapatkan (atau memulihkan) keterampilan atau pengetahuan yang diperlukan untuk tampil (dan semoga berhasil). Kuncinya di sini adalah memastikan bahwa ada “level” atau “tingkatan” yang membuat pembaca tahu bagaimana protagonis maju menuju tujuan mereka. Jadi, misalnya di karate, ada warna sabuk yang berbeda. Ini membuat orang luar tahu seberapa jauh Anda telah mencapai keahlian karate Anda. Hal lain yang perlu dipertimbangkan di sini adalah, biasanya, saat protagonis melatih dan mempelajari keterampilan baru secara eksternal, mereka juga cenderung tumbuh dan berubah di dalam.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , tim berlatih bersama terlebih dahulu di Jamaika dan kemudian di Calgary. Mereka belajar semua tentang bobsledding dan bagaimana beroperasi sebagai sebuah tim. Mereka harus melalui uji waktu untuk maju ke balapan terakhir.
  • Di Bebek Perkasa , Pelatih Bombay mengajari anak-anak cara menjadi pemain hoki yang lebih baik di sepanjang film. Tidak hanya itu, tim harus belajar bagaimana bekerja sama, dan memanfaatkan keterampilan individu mereka, untuk memenangkan pertandingan. Mereka berlatih (dan menjalani uji coba musim hoki reguler) sehingga mereka dapat mengalahkan cukup banyak tim untuk mencapai kejuaraan negara bagian dan semoga menang.
  • Dalam The Karate Kid , Mr. Miyagi mengajar Daniel karate. Di turnamen tersebut, Daniel harus melewati beberapa putaran untuk menghadapi Johnny di final.

#6. Masalah Sosial atau Tantangan Moral

Konvensi berikutnya yang ingin Anda sertakan adalah semacam masalah sosial atau tantangan moral yang harus dihadapi protagonis. Misalnya, ini dapat mencakup hal-hal seperti perundungan, perbedaan kelas sosial, aborsi, kemiskinan, hak-hak sipil, perselingkuhan, perubahan iklim, kesetaraan gender, perceraian, identitas seksual dan gender, dll. Biasanya masalah sosial atau tantangan moral ini digabungkan dengan kurangnya keterampilan atau pengetahuan yang membuat protagonis dalam cerita pertunjukan diunggulkan. Dan pada catatan itu, terkadang protagonis memang memiliki banyak keterampilan, tetapi mereka diunggulkan karena mereka menghadapi salah satu masalah sosial atau tantangan moral ini. Jadi, hanya sesuatu untuk dipikirkan.

Studi kasus:

  • Dalam Cool Runnings , tim Jamaika dipandang rendah oleh negara lain karena mereka baru dalam olahraga tersebut dan karena mereka berasal dari Jamaika. Masalah lain yang diangkat adalah rasisme, kemiskinan, dan kecurangan.
  • Di The Mighty Ducks , Hawks terus-menerus mengintimidasi Ducks. Masalah lain yang disinggung adalah hal-hal seperti kemiskinan, kesetaraan gender, dan kurangnya sosok ayah bagi Charlie.
  • Dalam The Karate Kid , anak-anak Cobra Kai selalu mengganggu Daniel. Isu lain yang muncul adalah hal-hal seperti perbedaan kelas, rasisme, kecurangan, kemiskinan, dan Daniel tidak memiliki ayah.

#7. Lawan yang Layak

Konvensi berikutnya yang ingin Anda sertakan adalah lawan yang layak untuk dihadapi protagonis Anda. Tanpa lawan yang layak, tidak akan ada yang menghalangi karakter Anda, dan tidak ada yang memaksa mereka untuk tumbuh dan berubah. Nah, seperti yang dikatakan, lawan protagonis tidak selalu harus jahat atau jahat. Terkadang, mereka hanya menginginkan hal yang sama dengan protagonis dan hanya satu dari mereka yang bisa keluar sebagai pemenang.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , tim Jamaika melawan setiap tim gerobak luncur lainnya yang bersaing di Olimpiade. Saingan utama mereka, bagaimanapun, adalah tim dari Jerman Timur.
  • Di The Mighty Ducks , Bebek melawan semua tim lain di liga, tetapi persaingan utama mereka adalah dengan Hawks yang sangat ahli dalam hoki.
  • Dalam The Karate Kid , lawan utama Daniel adalah Johnny dari dojo Cobra Kai.

#8. Kunci Monyet

Konvensi berikutnya yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah semacam kunci pas yang dilemparkan tepat saat kemenangan sudah di depan mata. Jadi, sesuatu yang menghentikan rencana protagonis dengan dingin. Ini bisa apa saja mulai dari perubahan aturan hingga teknis hingga rahasia yang terungkap atau bahkan sesuatu seperti badai. Biasanya, ini masuk ke dalam cerita tepat di sekitar titik tengah atau momen "semua hilang" (tergantung pada jenis cerita yang Anda tulis) dan menyebabkan protagonis merasa tidak ada harapan untuk sukses.

Studi kasus:

  • Dalam Cool Runnings , tim Jamaika lolos ke final, tetapi kemudian didiskualifikasi karena masalah teknis.
  • Di Bebek Perkasa , Adam Banks (pemain bintang Bebek) cedera dan dikeluarkan dari pertandingan kejuaraan melawan Hawks.
  • Di Bocah Karate , Kreese menginstruksikan salah satu muridnya untuk melumpuhkan Daniel dengan serangan ilegal di lutut. Daniel terluka parah dan dibawa ke ruang ganti tempat dokter memutuskan bahwa dia tidak dapat melanjutkan.

#9. Perubahan Internal pada Protagonis

Hal berikutnya yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah semacam perubahan internal dalam protagonis Anda. Jadi, pada titik tertentu dalam setiap cerita pertunjukan (atau hampir setiap cerita, sebenarnya), protagonis menyadari bahwa dunia tidak akan berubah jadi, dia harus berubah. Ini biasanya ketika mereka berhenti terlalu peduli untuk mendapatkan persetujuan atau validasi eksternal dari orang lain, dan malah belajar untuk menghargai diri mereka sendiri, apa adanya.

Studi kasus:

  • Dalam Cool Runnings , Derice belajar menghargai pengalaman Olimpiade dan persahabatan yang dia jalin selama memenangkan medali emas. Ya, dia memang masih berharap bisa meraih medali emas suatu hari nanti, tapi bukan soal itu lagi. Dia untuk dirinya sendiri dan tim -- dan sejauh mana pencapaian mereka dalam olahraga ini yang sepertinya merupakan pilihan yang tidak mungkin bagi Jamaika.
  • Di Bebek Perkasa , Pelatih Bombay melihat kebenaran tentang sejauh mana Pelatih Reilly akan berusaha untuk menang. Dia akhirnya berhenti memedulikan pendapat Pelatih Reilly dan mulai melakukan berbagai hal dengan caranya sendiri. Dia bangga dengan tim yang berhasil mencapai kejuaraan apakah mereka kalah atau kalah.
  • Dalam The Karate Kid , awalnya Daniel ingin mengalahkan Johnny untuk balas dendam. Tapi kemudian dia belajar tentang keseimbangan dari Tuan Miyagi dan malah menghargainya. Dia tidak bisa memiliki keseimbangan sampai dia berdiri untuk dirinya sendiri dan mengalahkan Johnny.

#10. Akhir yang Pahit

Konvensi berikutnya dan terakhir yang ingin Anda sertakan dalam cerita pertunjukan Anda adalah akhir yang pahit. Dan yang saya maksud dengan ini adalah bahwa biasanya ada pengorbanan yang jelas dilakukan, atau kebutuhan dipenuhi, sehubungan dengan kerugian. Jadi, di sinilah hadiah atau penghargaan yang dilombakan protagonis Anda tidak ada artinya dibandingkan dengan harta karun yang sebenarnya -- cinta, persahabatan, harga diri, pelajaran apa pun yang mereka pelajari di sepanjang cerita. Dengan kata lain, mereka mendapatkan apa yang mereka inginkan, tetapi itu mungkin tidak memiliki bobot atau rasa penting seperti dulu.

Studi kasus:

  • Di Cool Runnings , tim Jamaika tidak memenangkan medali emas. Tapi mereka mendapatkan harga diri, rasa hormat satu sama lain, dan rasa hormat dari tim lain setelah mereka membawa kereta luncur yang rusak melintasi garis finis.
  • Di Bebek Perkasa , Bebek memenangkan kejuaraan negara bagian, tetapi Gordon Bombay kehilangan pekerjaan pengacaranya dalam prosesnya. Untungnya, dia menyalakan kembali kecintaannya pada hoki (dan keyakinannya pada dirinya sendiri) dan menuju uji coba liga kecil.
  • Di Bocah Karate , Daniel memenangkan turnamen tetapi pergi dengan cedera lutut dan berbagai cedera lainnya.
10 Hal yang Dibutuhkan Setiap Novel Pertunjukan | Savannah Gilbo - Apakah Anda sedang menulis cerita pertunjukan? Pelajari konvensi genre yang harus dimiliki untuk cerita pertunjukan di pos ini! Termasuk tip menulis lainnya juga! #amwriting #tipsmenulis #komunitasmenulis

Pikiran Akhir

Anda mungkin berpikir bahwa memasukkan hal-hal ini dalam novel pertunjukan terdengar jelas, tetapi Anda akan terkejut betapa banyak draf yang saya lihat yang kehilangan konvensi ini atau yang tidak menyertakan konvensi ini dengan cara yang berarti.

Jadi, singkat cerita, jangan melewatkan konvensi ini atau meninggalkannya dari cerita Anda. Alih-alih, gunakan mereka untuk membantu Anda menyempurnakan dan membangun cerita Anda dan kemudian mencari cara untuk menyampaikan konvensi ini dengan cara yang baru dan tidak terduga.

Jika Anda melakukan itu, Anda tidak hanya akan menulis cerita yang berhasil, tetapi Anda mungkin juga akan mendapatkan penggemar seumur hidup -- dan itulah impiannya, bukan?

  Mari kita diskusikan di komentar: Apakah Anda memiliki sepuluh konvensi ini dalam novel pertunjukan Anda? Jika tidak, bagaimana Anda bisa menambahkan apa yang hilang? Bisakah Anda mengidentifikasi konvensi ini dalam buku atau film pertunjukan favorit Anda?