Die 10 besten Schreibtipps für Gedichte, die Sie inspirieren
Veröffentlicht: 2022-12-09Um fesselnde Gedichte zu schreiben, geht es um viel mehr als nur darum, zu wissen, wie man reimt. Entdecken Sie unsere 10 Schreibtipps für Gedichte, die Ihnen dabei helfen .
Poesie ist eine kraftvolle, sehr persönliche Art des Schreibens. Viele Leute denken, dass sie fesselnde Gedichte schreiben können, weil sie wissen, wie man reimt, aber das ist nicht die beste Art, Gedichte zu schreiben. Poesie ist mehr als nur das Reimen von Wörtern. Es beinhaltet Konzepte, Themen, Meter und vieles mehr. Wenn Sie Dichter werden und überzeugende Gedichte schreiben möchten, helfen Ihnen diese Tipps beim Einstieg. Vielleicht möchten Sie auf die besten inspirierenden Gedichte verweisen, um Ihre Poesiereise zu beginnen.
Inhalt
- 1. Lies zuerst Gedichte
- 2. Finden Sie Ihre Inspiration
- 3. Wählen Sie eine poetische Form
- 4. Literarische Hilfsmittel hinzufügen
- 5. Vermeiden Sie es, zu blumig zu sein
- 6. Verwenden Sie Bilder
- 7. Konzentrieren Sie sich nicht zu stark auf die erste Zeile
- 8. Unterstreiche dein Gedicht angemessen
- 9. Führen Sie Ihr Schreiben mit einem Ziel
- 10. Überarbeiten und bearbeiten Sie Ihr Gedicht
- Autor
1. Lies zuerst Gedichte

Bevor du Gedichte schreibst, lerne, Gedichte zu lesen. Je mehr Poesie Sie von großen Dichtern aufnehmen, desto besser werden Sie in der Lage sein, Ihre eigene zu schaffen. Lesen Sie klassische Dichter sowie berühmte moderne Dichter und erfahren Sie, wie Dichter ihre Gedanken und Gefühle durch poetische Verse ausdrücken. Dies wird Ihnen helfen, die verschiedenen Arten zu sehen, wie Dichter Reime und Metren verwenden, um Gedichte zu schreiben. Füllen Sie Ihr Bücherregal mit Sammlungen von bekannten, gut gelesenen Dichtern, die in verschiedenen Stilen schreiben, und nutzen Sie diese dann als Inspirationsquelle für Ihr Schreiben.
2. Finden Sie Ihre Inspiration
Bevor du ein Gedicht schreibst, brauchst du ein Thema oder eine Idee. Inspiration zu finden, kann für einen Dichter einer der herausforderndsten Teile des Schreibprozesses sein. Eine Idee, die Ihnen hilft, Ideen präsent zu halten, ist das Führen eines Tagebuchs. Das wird dir helfen, Gedanken festzuhalten, wenn sie dir in den Sinn kommen, selbst wenn du nicht an einem Ort bist, an dem du dich hinsetzen und dein Gedicht schreiben kannst. Wenn Sie bereit sind zu schreiben, ziehen Sie Ihr Tagebuch heraus und sehen Sie, welche Ideen Sie verwenden müssen.
3. Wählen Sie eine poetische Form

Bevor du mit deinem Gedicht beginnst, entscheide, welche poetische Form du verwenden möchtest. Es ist zwar möglich, dabei etwas flüssig zu sein, da Poesie nicht immer den Regeln folgt, aber Sie möchten die Grundform kennen, die Sie verwenden werden.
- Blankverse – Diese Art von Gedicht hat ein genaues Metrum, reimt sich aber nicht.
- Freier Vers – Die flexibelste Art von Gedicht, freier Vers, hat kein Metrum oder Reimschema.
- Gereimte Poesie – Dies sind Ihre typischen Gedichte, die ein Reimmuster haben.
- Episches Gedicht – Ein langes Gedicht, das eine erzählende Geschichte erzählt
- Haiku – Dieses japanische Gedicht hat drei Zeilen mit fünf, sieben und fünf Silben.
- Hirtengedicht – Ein Hirtengedicht handelt von Natur oder Landschaften.
- Sonnet – Ein 14-zeiliges Gedicht, das oft über Liebe spricht und einem bestimmten Reimmuster folgt.
- Limerick – Ein fünfzeiliges Gedicht mit einem AABBA-Reimschema und einer prägnanten Bedeutung.
- Elegien oder Oden – Diese Gedichte sind Hommagen an eine Person, wobei Elegien für eine verstorbene Person sind.
- Ballade – Ein poetischer Erzählvers, der eine Geschichte erzählt.
4. Literarische Hilfsmittel hinzufügen
Die meisten Gedichte werden mit literarischen Mitteln wie Metaphern oder Allegorien angereichert. Entscheide, ob eine davon zu deinem Gedicht und seinem Thema oder Stil passt. Einige gängige literarische Mittel, die beim poetischen Schreiben verwendet werden, sind:
- Metapher und Gleichnis – Vergleichen Sie zwei verschiedene Dinge mit einem Gleichnis, indem Sie die Wörter „wie“ oder „als“ im Vergleich verwenden.
- Synecdoche – Einen großen Gegenstand oder eine große Entität verwenden, um auf einen kleinen Teil davon zu verweisen, oder einen kleinen Teil von etwas verwenden, um auf das Ganze zu verweisen.
- Allegorie – Ein narratives oder Story-Element mit einer verborgenen, abstrakteren Bedeutung.
- Anthropomorphismus – Einem nichtmenschlichen Gegenstand menschliche Eigenschaften verleihen.
- Alliteration – Verwendung desselben Anfangsbuchstabens für mehrere Wörter in einem Gedicht oder Satz.
- Lautmalerei – Verwendung von Wörtern, die wie die von ihnen benannten Geräusche klingen, wie z. B. „Sizzle“.
- Ironie – Worte verwenden, um etwas anderes auszudrücken als das, was gemeint ist, oft mit der gegenteiligen Bedeutung.
- Assonanz – Wiederholen des Vokalklangs innerhalb der Wörter und nicht des Endreimklangs.
5. Vermeiden Sie es, zu blumig zu sein
Ein Fehler, den neue Dichter oft machen, ist anzunehmen, dass sie blumige, abstrakte Formulierungen brauchen, um ein wirkungsvolles Gedicht zu schreiben. Einige Gedichte verwenden diese Art der Wortwahl, aber die überzeugendsten Gedichte verwenden konkrete Wörter und eine einfache Sprache. Sie integrieren dann literarische Mittel, Metren und Reime, um die Leute zum Nachdenken über das zu bringen, was sie sagen. Widerstehen Sie bei diesem Tipp jedoch der Versuchung, zu weit in die entgegengesetzte Richtung zu gehen. Möglicherweise müssen Sie Ihren Thesaurus verwenden, um langweilige Wörter wie „variieren“ oder „sagte“ aus Ihrem Text zu entfernen, aber das bedeutet nicht, dass Sie Wörter benötigen, die der Leser nicht kennt.

6. Verwenden Sie Bilder
Effektive Dichter werden Gedichte mit einer tieferen Bedeutung als der primären Bedeutung der Worte im Gedicht schaffen. Das Publikum kann dem Gedicht etwas entnehmen, was nicht direkt gesagt wird. Ihr Journalismus ist der Schlüssel dazu, denn Sie werden Ideen haben, um Ihrem Gedicht eine tiefere Bedeutung zu verleihen. Bilder sind ein Schlüssel zum Schreiben effektiver Poesie mit dieser tieferen Bedeutung. Sie möchten Wörter und Klänge verwenden, die die fünf Sinne ansprechen und den Leser fühlen lassen, was Sie fühlen, wenn er Ihr Gedicht liest. Je mehr Bilder Sie Ihrem Gedicht hinzufügen, desto mehr Leser können sich mit Ihrem poetischen Schreiben verbinden und es verstehen.
7. Konzentrieren Sie sich nicht zu stark auf die erste Zeile
Viele neue Dichter finden es schwierig, ihre erste Zeile zu schreiben. Daher fangen sie nie an zu schreiben, weil sie hier stecken bleiben. Wenn Sie mit Ihrer ersten Zeile zu kämpfen haben, schreiben Sie etwas, das Sie durchbringt, und kommen Sie dann zurück und passen Sie es später an. Die erste Zeile ist wichtig, aber Sie sollten sich davon nicht davon abhalten lassen, Ihre Worte zu Papier zu bringen.
8. Unterstreiche dein Gedicht angemessen
Interpunktion ist Teil der poetischen Form. Sie können wählen, ob Sie nach Grammatikregeln interpunktieren oder Interpunktion verwenden, um Ihrem Gedicht Stil zu verleihen, indem Sie dem Leser sagen, wann er eine Pause machen soll, oder den Leser zwingen, dort durchzudrücken, wo normalerweise Pausen auftreten würden. Unabhängig von Ihrer Wahl ist der Schlüssel, Satzzeichen als Teil Ihres Gesamtplans zu verwenden, nicht nur als nachträglichen Einfall. Es sollte einem Zweck für dein Gedicht dienen.
9. Führen Sie Ihr Schreiben mit einem Ziel

Stellen Sie schließlich sicher, dass Sie ein Ziel für Ihr Gedicht haben, bevor Sie sich hinsetzen, um es zu schreiben. Frag dich selbst:
- Wollen Sie, dass das Publikum etwas fühlt?
- Versuchen Sie Ihr Publikum zum Nachdenken anzuregen oder einfach nur zu unterhalten?
- Versuchen Sie, eine persönliche Emotion auszudrücken?
- Wird Ihr Publikum mit einer neuen Idee oder einem neuen Gefühl nach Hause gehen?
10. Überarbeiten und bearbeiten Sie Ihr Gedicht
Große Poesie braucht etwas Verfeinerung. Es ist wichtig, Ihre Ideen zu Papier zu bringen, aber Sie sollten es sich noch einmal ansehen und sehen, ob es Orte gibt, an denen Sie das, was Sie geschrieben haben, verfeinern können. Der beste Weg, dies zu tun, ist, ein paar Tage oder sogar eine Woche zu warten, bevor Sie sich das Gedicht erneut ansehen. Ihre Bearbeitung wird effektiver, wenn Sie dem Gedicht Zeit zum Ausruhen geben. Suchen Sie beim Wiederholen nach Klischees und notwendigen Abstraktionen, wie zum Beispiel Konzepten oder Gefühlen, die nicht konkret sind. Sehen Sie, ob Sie das Gedicht überarbeiten können, um diese Abstraktion durch etwas Konkretes zu ersetzen, ohne die Bedeutung zu ändern, oder ob Sie eine Metapher hinzufügen können, um der Bedeutung etwas Konkretes hinzuzufügen.
Wenn Sie nach Inspiration suchen, schauen Sie sich unsere Zusammenfassung von Metaphergedichten an!
